Everyeye.it

• VITA
• 7 / 10
• Italie

Hyperdimension Re;Birth 3: V Generation è la conclusione di una trilogia che, nel contesto portatile in cui è stata riconvertita, ha vissuto una vera e propria seconda giovinezza, dopo le non proprio esaltanti uscite originali su console da casa. I pregi, come la leggerezza narrativa di fondo e lo stile estetico ad un passo dall'Hentai, oltre alle ambientazioni che ora appaiono maggiormente strutturate e ricche, vengono affossati da un combat system che si limita a riproporre le stesse identiche meccaniche offerte in precedenza nei passati capitoli della serie Re;Birth (salvo qualche sparuta novità di poco conto). Fortunatamente, la trama principale fuori da ogni schema risolleva il giudizio finale, lontano dalla bocciatura che aveva condannato il primo episodio ai tempi della sua uscita. V Generation è quindi la perfetta conclusione di una serie che, da sempre, o si ama o si odia, spesso per le ragioni sbagliate. Almeno su questo, potete andare sul sicuro.

• PS3
• 6.5 / 10
• Italie

Lost Dimension, grazie ad alcune valide idee a livello narrativo e di struttura di gioco, tenta in qualche modo di affrancarsi dalla mediocrità. Ci riesce purtroppo solo in parte in quanto, come accennavamo in apertura, le buone idee restano sospese in un limbo fatto di superficialità, tecnica e stilistica, decisamente poco “onorevole” per un titolo che ha solamente un anno di vita. Il gioco, sostenuto peraltro da un più che discreto gameplay, riesce all’inizio a trattare tematiche adulte con disinvoltura, presentando un cast di comprimari ben caratterizzato sotto il profilo della personalità ed imbastendo un intreccio narrativo che si addentra nel significato della “moralità soggettiva”, riuscendo ad analizzare i diversi comportamenti umani quali la bugia, il sotterfugio, il senso dell’onore e la "mai doma" fiducia verso il prossimo. Il lavoro degli sviluppatori buono nell’intento iniziale, nel lungo periodo si perde, scivolando su alcune derive da teen drama che non ci sono piaciute. Per ciò che concerne, infine, il profilo prettamente stilistico, non possiamo che ribadire quanto già detto in sede di recensione. La qualità generale (e le pur sempre valide idee) subiscono purtroppo l’onta di una realizzazione scialba, monocorde e del tutto dimenticabile. Lost Dimension soffre di una doppia personalità. Da un lato ci troviamo per le mani un T-RPG appena sufficiente, dall’altro alcune valide idee sotto il profilo narrativo e di gameplay lo differenziano dal ricco sottobosco di titoli simili.

• VITA
• 4.5 / 10
• Italie

Non c'è nulla di veramente esaltante in Looney Tunes: Sport Galattici. Si tratta infatti di un titolo senz'arte né parte dedicato ad un pubblico di giovanissimi, incentrato su tutta una serie di divertenti (ma alla lunga noiosissime) discipline sportive rivisitate per l'occasione. Considerando inoltre il prezzo eccessivo (30 euro circa) ed una serie di difetti non propriamente trascurabili, come ad esempio dei caricamenti logoranti tra una competizione e un'altra, un comparto grafico raffazzonato e del tutto blando, oltre ad un sistema di controllo che non esalta a dovere le peculiari caratteristiche della console su cui gira, il titolo Virtual Toys appare un mero passatempo fine a se stesso, forse più adatto ai negozi virtuali di uno smartphone o simili piuttosto che ad una console performante e bisognosa di giochi tripla A come la PS Vita di Sony. Ed è un vero peccato, visto e considerato che sono diversi anni ormai che Bugs Bunny e soci non tornano prepotentemente nell'universo videoludico con un titolo realmente degno di attenzione. A quanto pare, purtroppo, non sono serviti neppure gli Sport Galattici su Marte per riuscire a colmare questo vuoto. That's all folks.

• IOS
• 7 / 10
• Italie

Fallout Shelter è un gestionale dalle meccaniche non particolarmente evolute, che tuttavia riesce a tenere il giocatore incollato allo schermo per diverse ore. Certo la ripetitività di fondo non aiuta e Bethesda dovrà necessariamente trovare un modo per tenere alta l’attenzione sul prodotto nelle prossime settimane, magari con qualche aggiornamento gratuito che inserisca nuove stanze, armi o accessori. Il gioco si dimostra comunque un titolo sicuramente interessante per tutti gli amanti di Fallout, sicuramente più complesso di altri prodotti similari come Tiny Towers ma forse non più raffinato. Un buon modo per passare il tempo in attesa del quarto capitolo, solo non aspettatevi un capolavoro del mobile gaming.

• PS4
• 7 / 10
• Italie

Devil May Cry 4: Special Edition non è un titolo per tutti. E' anzi un remastered atipico quanto lo era quello del reboot di Ninja Theory, dedicato a un pubblico di appassionati in grado di cogliere appieno le significative modifiche e aggiunte al gameplay. I giocatori dell’ultimo minuto potrebbero restare un po' straniati di fronte ad un’esperienza diversa da quelle a cui siamo stati abituati negli ultimi anni: una visione del gioco molto tecnica, incentrata su un allenamento ai limiti dei riflessi umani, e in grado di offrire soddisfazioni soprattutto in quel magico momento in cui appare il voto SSS nel punteggio stile. Chi vuole riscoprire un modo di intendere l'action 3D complementare rispetto a quello che è andato diffondendosi negli ultimi anni, insomma, potrebbe restare addirittura folgorato, sebbene il quarto episodio di Devil May Cry non sia il migliore a livello di Combat System. E' anche vero che l’aggiornamento tecnico avrebbe potuto anche essere molto più corposo e rifinito. Tutto gira a 60 granitici fps, ma i problemi di aliasing, texture e caricamento diventano inaccettabili su una piattaforma di nuova generazione. Allo stesso modo avremmo gradito almeno una mini-campagna per i nuovi personaggi giocabili, anche formata di pochi capitoli ma in grado di ampliare e incentivare l’utilizzo dei medesimi facendo non solo presa sull’indole “completista” dei giocatori più estremi. Devil May Cry 4: Special Edition dimostra quindi di essere un titolo valido e divertente ancora oggi, pur portandosi dietro (quasi) tutti i limiti del suo tempo. Un must-buy per gli appassionati, tutti gli altri pensino bene se sono alla ricerca di un gameplay rilassante o di uno stile di gioco compulsivo spacca-pad: in quest’ultimo caso, benvenuti in Devil May Cry.

• PC
• 8.7 / 10
• Italie

In questo lungo anno di rodaggio, Heroes Of The Storm ha saputo convincerci appieno, regalandoci una solida ed appagante esperienza competitiva. Il merito è tutto di Blizzard, che con una buona dose di coraggio è riuscita a creare un MOBA finalmente diverso ed ben congegnato. Nonostante gli elementi di continuità con gli altri grandi del genere, le novità apportate dal team di sviluppo riescono ad innovare positivamente il gameplay, rendendolo più veloce, accessibile e sempre funzionale. Certo, ci sono ancora delle imperfezioni da limare, come il matchmaking e il divario eccessivo fra alcuni personaggi, ma fortunatamente sono elementi aggiustabili con qualche sana patch, che siamo certi non si farà attendere troppo. Raggiungere i numeri di DOTA e LOL non sarà cosa facile, eppure crediamo che Heroes Of The Storm abbia tutte le carte in regola per riuscirci. Ci auspichiamo che Blizzard continui a supportare attivamente il titolo, organizzando eventi e rifornendolo costantemente di nuovi contenuti, magari tutti del calibro dell’imminente “Eterno Conflitto”. Concludendo, di fronte ad un prodotto così ben confezionato, non possiamo far altro che consigliarlo apertamente e, anche se siete a digiuno dei mondi Blizzard, siamo sicuri che il suo fascino troverà il modo di conquistarvi. Se invece siete giunti da Azeroth, Korhal o Sanctuarium, sappiamo già che non ci sarà affatto bisogno di convincervi.

• WIIU
• 8.5 / 10
• Italie

L'abbiamo aspettato per vent'anni. Un titolo che ci facesse rivivere le stesse emozioni di quel capolavoro smisurato che risponde al nome di Yoshi's Island. Non ce l'hanno fatta i seguiti diretti né i nuovi capitoli portatili, e adesso arriva un platform composto in punta di uncinetto a dirci che è possibile. Mi ricordo che all'epoca, nei tempi in cui soffiavamo dentro alle cartucce del Super Nintendo, sarei rimasto ore ad ammirare le nuvolette di polvere sollevate quando Yoshi cominciava o arrestava la sua corsa, a sottolineare l'inerzia del suo corpo che si metteva in moto o si fermava. Di fronte a Yoshi's Woolly World è successa la stessa cosa: solo che adesso sono i piedi di lana che si sfilacciano e si riannodano, per trasformarsi in piccole rotelle quando abbiamo raggiunto il massimo della velocità, o in un paio di pattini nel caso in cui ci si trovi a scivolare sul ghiaccio. Sono questi piccoli dettagli, che pervadono lo splendido mondo composto da fili e tessuti, che rendono l'ultima fatica di Takashi Tezuka e del suo team una vera e propria meraviglia. Peccato per qualche stage sottotono nella prima parte dell'avventura, e più in generale per un level design che si apre solo verso la fine, quando anche le boss fight diventano stimolanti come dovrebbero essere e gli stage si riempiono di elementi memorabili. Peccato anche per qualche trovata un po' più spicciola, fra i timbri che servono da power up ed un sistema di danni molto meno ispirato rispetto a quello di tanti anni fa, quando Baby Mario volava sulla sua nuvoletta, pochi secondi prima di essere rapito dagli scagnozzi di Kamek. L'intima perfezione di Yoshi's Island, insomma, sfugge a questo Woolly World, e alberga ancora nel mondo della nostalgia e dei ricordi. Ma la qualità dell'esperienza resta altissima, per un platform traboccante e diverso dal solito. Tutto concentrato sull'esplorazione del mondo di gioco, sul recupero degli oggetti nascosti e sul senso della scoperta, Yoshi's Woolly World ribadisce quanta mobilità e diversità possano esserci anche in seno ad un genere così antico. Unico nello stile, nei ritmi e nella concezione, Woolly World è una piccola meraviglia che non può mancare nelle collezioni di giocatori più cresciuti, e che speriamo possa insinuarsi nella memoria delle nuove generazioni.

• VITA
• 8 / 10
• Italie

Per essere il debutto di un nuovo franchise all'interno della scuderia di videogiochi anime e manga firmati Bandai Namco, J-Stars Victory VS+ è un videogame di carattere, facile da approcciare ed originale nella struttura di combattimento. Quello che che poteva essere solamente un omaggio ben fatto e rifinito agli eroi manga della rivista Shonen Jump, che lo scorso anno ha spento 45 candeline, si è rivelato in sede di recensione un picchiaduro con molti pregi e qualche difetto, su cui al momento si può soprassedere. I punti di forza risultano essere le modalità single-player, Avventura J (per chi vuole combattere e seguire una storia cross-over tra i diversi universi a fumetti) e Arcade (per sfide caratterizzate da elevata difficoltà), ma anche le opzioni cooperative, capaci di ovviare ad alcune mancanze della CPU attraverso un amico munito di secondo Dualshock. J-Stars Victory VS+ è in ultima istanza un titolo dedicato agli appassionati di manga e picchiaduro, una buona proposta per trascorrere queste prime settimane estive in attesa del grande caldo.

• PS4
• 7 / 10
• Italie

MotoGP 15 è un semplice aggiornamento dell'edizione dello scorso anno. Si apprezzano i miglioramenti nella maneggevolezza e le nuove animazioni dei piloti, ma non c'è dubbio che il modello della fisica, con tutti i suoi pregi e difetti, rimanga sostanzialmente invariato, così come l'offerta ludica. La possibilità di creare un team personalizzato è gradita, ma le limitate chance di personalizzazione non le permettono di giustificare il prezzo pieno per chi possegga già l'edizione 2014. Questo non vale naturalmente per l'utenza Xbox One: per quanto le nostre prove si siano svolte su Playstation 4, e dunque al momento non abbiamo elementi per parlare di eventuali differenze tra le due versioni, MotoGP 15 è il primo capitolo della serie a sbarcare sull'ammiraglia Microsoft, e porta con sé tutto ciò che di buono il predecessore aveva fatto in termini di accessibilità, contenuti e puro piacere di guida. Per un vero salto di qualità, che arrivi ad interessare finalmente alcune mancanze storiche della serie, non possiamo che confidare nella prossima annata.

• IOS
• 6 / 10
• Italie

Hitman Sniper allo stato attuale è un’occasione sprecata: nonostante il gioco si riveli divertente e curato, un'unica location disponibile e una certa ripetitività di fondo finiscono per rovinare il giudizio globale su una produzione che avrebbe potuto meritare di più, se solo gli sviluppatori avessero lavorato per migliorare la varietà delle missioni e delle ambientazioni. Sicuramente nelle prossime settimane verranno pubblicati nuovi aggiornamenti, sperando che questi non si limitino ad aggiungere nuovi armi e pochi altri oggetti. Da condannare anche il sistema di potenziamento dell’arsenale e la gestione della valuta virtuale, che spingono il giocatore a mettere mano al portafoglio per acquistare subito le bocche da fuoco più potenti, senza dover aspettare per avere un fucile di discreta potenza. Un vero peccato, perché sarebbe bastato poco per rendere Hitman Sniper un must have assoluto su piattaforme mobile.

• PS4
• 7 / 10
• Italie

Nella sua semplicità, il titolo di TT Games fa alla grande il suo dovere, andando a ricoprire di missioni secondarie e livelli bonus di ogni tipo l'ampia superficie del mondo di gioco. Questa densità di obiettivi purtroppo non è sempre supportata da un tasso di varietà adeguato, ma il risultato finale resta comunque abbastanza interessante da garantire ai completisti più sfegatati diverse ore di solido divertimento. Per tutti gli altri, LEGO Jurassic World resta un ottimo motivo per rivivere le emozioni dei quattro film della serie, rivisti per l'occasione in una chiave umoristica e particolare. Sebbene piuttosto stringata e sintetica, la narrazione segue fedelmente le orme delle controparti su pellicola, condensando in circa due ore e mezzo di gioco gli avvenimenti di ciascun film. Sul fronte del gameplay continua ad imperare la ripetitività, in questo caso saltuariamente spezzata dalla possibilità di controllare alcune specie di dinosauro e da una manciata di stage particolarmente ispirati. Il livello di difficoltà molto basso e l'ovvietà di alcuni puzzle ambientali rischiano di essere fastidiosi per chiunque abbia un minimo di esperienza con il pad e un'età superiore ai dieci anni, ma sono al contempo perfetti per il target a cui questo tipo di prodotti è esplicitamente indirizzato, decisamente più giovane di chi sta scrivendo questo articolo e della quasi totalità di coloro che lo leggeranno.

• PC
• 7 / 10
• Italie

I Am Bread di sicuro non farà felice la grossa fetta di audience viziata dall’iperrealismo e affascinata da una generazione sempre più pomposa, fatta di semplici videogame che hanno iniziato a mostrare i titoli di testa e a credersi film hollywoodiani. Tuttavia non mancherà di deliziare il resto dei videogiocatori, i meno esigenti in termini di seriosità, quelli che guardano il medium videoludico come un fumante calderone di idee sempre nuove, a volte un po’ bizzarre, il cui unico scopo è divertire, sfidare, intrattenere. Il nuovo titolo di Bossa Studios è un gioco vero, non uno scherzo di qualche sviluppatore annoiato, nè un fenomeno lanciato dal carnaio di youtube, nè l’infimo tentativo di cavalcare l’onda dei “comedy simulator”. Consigliato agli amanti delle idee bizzarre, purchè consci di dover scendere a patti con un sistema di controllo piuttosto macchinoso.

• PS4
• 9 / 10
• Italie

Non ci sono dubbi. Batman: Arkham Knight è un gioco decisamente superiore alla media, con una abnorme innovazione rispetto ai prequel rappresentata dalla spettacolare introduzione della Batmobile. Eppure rispetto al passato qualcosa è andato perso. A mancare terribilmente è la singola idea, l'invenzione che tiene in vita l'attenzione, la location che toglie il fiato in cui ritrovarsi all'improvviso, il classico labirinto da cui fuggire o il combattimento con un boss spuntato chissà da dove. Per tre quarti di gioco non troverete nulla di tutto questo, ma soltanto buone missioni: è un po' poco rispetto a quello a cui la stessa Rocksteady ci aveva abituato. A volte, insomma, sembrano mancare quei guizzi che rendono un prodotto davvero indelebile. Le fasi con la Batmobile, quelle in cui la Batmobile viene utilizzata come strumento (magari per la risoluzione di enigmi), sono però riuscitissime e questo, considerando l'importanza che ricopre il famoso bolide, è senza dubbio un grosso punto a favore del gioco. Anche la trama è meno incisiva del solito, ma svolge egregiamente il suo lavoro, prevede più di un colpo di scena e soprattutto vede il Joker trasformarsi in una sorta di spirito guida che tormenterà Batman in ogni sua azione (e questa sì che è una grande idea). Riassumere Arkham Knight con un semplice numero non è insomma impresa facile: parliamo d'altronde di un gioco che delude rimanendo un solidissimo capolavoro, il meglio del meglio per quel che riguarda Batman e i giochi d'azione. Di fronte agli inciampi sopra citati si potrebbe decidere di essere cattivi, trattenersi, ricordare una volta di più lo stato di grazia di un primo capitolo ancora inarrivabile. Però la novità della Batmobile è gigantesca, fuori di testa, il gameplay solido e la grafica decisamente superiore a tutto quello fatto da Rocksteady in precedenza, e oltretutto davvero ben ottimizzata, cosa davvero rara di questi tempi. Insomma, ad Arkham Kinght sarebbe servita solo un po' più di ispirazione, mentre non gli mancano innovazioni, quantità e colpo d'occhio.

• 3DS
• 4.5 / 10
• Italie

Harvest Moon: The Lost Valley è un titolo fallimentare sotto quasi tutti i punti di vista. Un vero peccato, perché le premesse sembravano particolarmente interessanti. L'idea di espandere e modificare così tanto il concept originale sulla carta era fantastica, ma la mediocrità che accompagna l'intera produzione ha stroncato sul nascere ogni nostro entusiasmo. The Lost Valley è il primo capitolo di Harvest Moon completamente tridimensionale, e paradossalmente questo ha contribuito a rendere il tutto ancor meno interessante. Tralasciando la qualità non eccelsa del comparto tecnico, che comunque riesce a farsi apprezzare per il suo stile caratteristico e per la sua semplicità, il vero problema restano la telecamera e le modalità di selezione delle caselle, ancora una volta basata sul semplice posizionamento del nostro personaggio. Una scelta inconcepibile e difficilmente utilizzabile in un contesto completamente 3D. Anche le dinamiche “alla Minecraft” del gioco sono pesantemente sminuite da un design approssimativo e poco curato: considerando pure la ripetitività dell'operazione, ovviamente molto più lenta e macchinosa rispetto a quanto visto nel titolo Mojang, la necessità di modificare il terreno un blocco alla volta rende questo tipo di attività veramente insopportabile. Harvest Moon: The Lost Valley è un titolo che non ci sentiamo di consigliare neanche ai grandi fan della vecchie serie, che forse farebbero meglio a rivolgere altrove le proprie attenzioni.

• 3DS
• 7 / 10
• Italie

Xeodrifter si rivela un titolo solido ed onesto, con idee originali ma parzialmente inespresse. Il team Renegade Kid dimostra una buona padronanza delle meccaniche metroidvania, cercando di rielaborarne in parte la formula tradizionale grazie ad un sistema di teletrasporto interessante, che arricchisce la complessità e il valore del level design e contribuisce alla creazione di enigmi ambientali coi quali risulta sempre piacevole e stimolante confrontarsi. Purtroppo il risultato finale non eccelle, a causa principalmente di una povertà di contenuti che si fa certamente sentire. La parte finale dell'avventura inoltre appare meno curata e liquidata in maniera sbrigativa, con alcune abilità decisamente poco sfruttate. Amaro in bocca anche per il sistema di upgrade dell'arma da fuoco, il quale, con una maggiore cura e attenzione, avrebbe potuto impattare sul gameplay in maniera decisamente più efficace, contribuendo ad aumentare la complessità e la profondità di un titolo che funziona ma che sembra appena scalfire le vette qualitative alle quali ambisce. Consigliato sopratutto ai neofiti, Xeodrifter approda in un mercato particolarmente affollato, perdendo purtroppo in parte il confronto diretto con esponenti del genere anche tra i più recenti, caratterizzati da un'offerta ludica molto più solida e stratificata. Le basi per un seguito che sappia valorizzare quanto di buono sin qui espresso ci sono però tutte, e speriamo di poter tornare presto ad esplorare a suon di warp una galassia più vasta e ricca di attività da completare.

• 3DS
• 8.7 / 10
• Italie

Shantae and the Pirate's Curse è l'ennesima, piccola gemma esclusiva presente sull'eShop Nintendo, un prodotto che per cura e valori produttivi non avrebbe sfigurato affatto se fosse stato commercializzato in versione fisica. Venduto al prezzo di 16,99 euro il titolo WayForward brilla per tecnica e design, arricchendo il tutto con un cast di ottimo livello ed un'ironia alla quale sarà davvero dura resistere. Un prodotto completo e dal grande spessore ludico, che fa della varietà e del ritmo della progressione i suoi punti di forza principali. Adattandosi perfettamente alla natura portatile, sentiamo di consigliare la versione 3ds, impreziosita da un effetto 3d non eclatante, ma che con discrezione amplifica la bellezza degli scenari. Con un nuovo capitolo all'orizzonte, intitolato Shantae Half-Genie Hero, non troviamo davvero momento migliore per invitarvi ad unirvi alla ciurma di Shantae e dei suoi amici; siamo certi che non ve ne pentirete!

• PS4
• 8.5 / 10
• Italie

Questi giochi incentrati sul co-op tendono sempre ad avere il fiato corto per colpa dei pochi contenuti con cui di solito vengono lanciati. Il bello di Payday 2 Crimewave Edition è che con due anni di DLC alle spalle la sensazione di estremo grind viene mitigata dal gran numero di missioni, oltre dal fatto che ogni livello è pensato e costruito per essere estremamente rigiocabile (al loro interno c'è anche un po' di randomizzazione di oggetti e geometrie, che non è molto ma è già qualcosa rispetto a un Left 4 Dead). Se l'idea e il genere vi interessano io dico che non troverete di meglio. I veterani invece dovranno ingoiare un boccone amaro: non è possibile importare i personaggi creati su X360 e Ps3 sulle nuove console, ma potrete sempre ripartire da zero specializzandovi in un'altra classe personaggio. Tra rapine in gioielleria, cambi di veicoli tra sparatorie infinite, caveu fatti saltare, rocamboleschi colpi al centro commerciale del quartiere, c'è pure il posto per un super colpo ispirato al fantastico Hotline Miami. Payday 2 in una parola? Divertentissimo. E poi con quella colonna sonora si può permettere di tutto...

• PC
• 6.8 / 10
• Italie

Kholat è una bomba di potenziale inespresso che fa veramente molta rabbia. La storia, basata sul tragico e misterioso incidente del passo di Djatlov, era il punto di partenza perfetto per dare i natali a un'avventura dalle magnifiche sfumature horror. Sfumature che in Kholat sono però molto deboli, al limite dell'impercettibilità. La lentezza di gioco, la cattiva gestione dei ritmi, le morti improvvise e ingiustificate, e la tendenza accentuata a far smarrire il giocatore lungo l'ambientazione, sono dei problemi di grande rilievo che pesano parecchio sulla valutazione finale di un titolo certamente interessante, ma vittima di qualche ingenuità di troppo.