4Players

• PS4
• PS3
• VITA
• 8.5 / 10
• Allemagne

Es ist nicht nur so, dass man Odin Sphere seine acht Jahre kaum ansieht – es spielt sich dank ebenso feiner wie durchdachter Neuerungen auch so gut, als wäre es dieser Tage zum ersten Mal erschienen! Begeistert bin ich vor allem von den rasanten Gefechten gegen viele kleine und zahlreiche große Feinde, in denen schnelle Angriffe ebenso wichtig sind wie kluges Verteidigen, Ausweichen und der sinnvolle Einsatz von Zaubern, Spezialangriffen und Tränken. Weil man Letztere eigenhändig braut und auch die Zutaten selbst beschafft, ist man stets motiviert, selbst das zehnte und zwanzigste Mal durch bereits bekannte Umgebungen zu pflügen. Selbst die Charakterentwicklung ist an das Sammeln von Zutaten und Aufspüren von Rezepten gebunden; das erdet dieses Abenteuer auf angenehme Weise. Das häufige Abgrasen bekannter Schauplätze sowie die starre Unterteilung der Levels in kleine Abschnitte wirken zwar ermüdend, viele Kämpfe gleichen sich, da man die meisten Gegner auf ähnliche Weise bekämpft und die gnatschige Erzählung ist kein Höhepunkt des Videospielkinos – ohne Schwächen ist Odin Sphere also auch heute nicht. Viel können sie diesem hervorragend gealterten Action-Rollenspiel allerdings nicht anhaben!

• PS4
• 8.5 / 10
• Allemagne

Grand Kingdom ist ein tolles Taktik-Rollenspiel, dessen erzählerischer Rahmen gewaltig, dessen facettenreiche Rundenschlachten unglaublich spritzig und dessen vielseitige Truppenverwaltung enorm motivierend ist. Zudem warten die malerischen Söldnerkämpfe mit einer interessanten Online-Anbindung auf, die allen Spielern kriegsorientierte Interaktions- und Entscheidungsmöglichkeiten bietet, ohne dabei in direktem Kontakt zu stehen. Doch auch ohne Mehrspielerduelle wird einem angesichts der vielen anderen Inhalte so schnell nicht langweilig. Man heuert immer wieder frische Rekruten an, legt neue Gruppen fest, bestreitet Einsatz um Einsatz, optimiert Fertigkeiten und Ausrüstung und klettert in der Söldner-Karriereleiter fortlaufend nach oben. Zudem gibt es jede Menge liebevoller Details und Facetten zu entdecken sowie immer wieder neue Herausforderungen zu meistern. Schade nur, dass man kein Geld in eine deutsche Lokalisierung investiert hat. Hobbystrategen, die das nicht weiter stört, sollten aber unbedingt zuschlagen, da ihnen sonst ein echter Leckerbissen durch die Lappen geht. Ich konnte meine Waffen jedenfalls nur schwer wieder zur Seite legen.

• XONE
• PC
• 9 / 10
• Allemagne

Zu Teilen ist Inside das 2D-Gegenstück der mir eigentlich verhassten Wander-Simulatoren. Es gibt immer wieder Abschnitte, in denen die ohne Worte oder Texte auskommende Geschichte nur über die audiovisuelle Kulisse erzählt wird, die man in sich aufsaugt, während quasi nichts passiert. Doch obwohl ich mit Spielen wie The Vanishing of Ethan Carter oder Firewatch wenig anfangen kann, nimmt das Schicksal dieses Jungen sowohl meine Fantasie als auch meine Emotionen gefangen. Wieso ist er auf der Flucht? Was hat die Gesellschaft so kaputt gemacht? Dass Playdead dabei konsequenter als noch beim vergleichsweise freundlichen Märchen Limbo mit gnadenloser Schonungslosigkeit vorgeht und mich in eine dystopische Welt entführt, in der nur der Tod eine Erlösung zu sein scheint, ist für die meist auf Happy-Enden ausgelegte Spiele- oder Filmwelt ungewöhnlich. Und es hat bei mir zu Momenten geführt, in der mich das Leiden des Knirpses so runtergezogen hat, dass ich mich zwingen musste weiterzuspielen. Doch ich habe die immer wieder eingestreuten intelligenten sowie intuitiven, aber gelegentlich auch zu leichten Umgebungsrätsel auch deswegen gerne gelöst, weil die Hoffnung auf eine erfolgreiche Flucht immer mitspielt. Ist das düstere Abenteuer für mich eines der besten Spiele, die ich bislang gespielt habe, wie es bei Microsofts ID@Xbox-Director Chris Charla der Fall war? Es ist definitiv eines der prägendsten Spiele, die ich in den letzten Jahren erleben durfte. Ein Erlebnis, das ich nicht missen möchte. Weil es mich mit einfachen Mitteln auf eine emotionale Reise mitnimmt, die ich in dieser Intensität nur selten gespürt habe.

• PC
• 62%
• Allemagne

• 3DS
• 7.5 / 10
• Allemagne

Ich mag Spiele, die mit mir spielen. Abenteuer, die ich nicht nach fünf Minuten durchschaue, sondern die mich nach ein paar Stunden noch überraschen und tiefer hineinziehen. Nur vordergründig geht es in Zero Time Dilemma um das morbide Spiel eines Irren, denn im Hintergrund murmeln wie aus einem tiefen Brunnen bei jeder fatalen Szene und Entscheidung immer wieder existenzielle Fragen der Menschlichkeit. Gerade diese philosophische Ebene ist das Salz in der Suppe. Allerdings zeigen sich auch Abnutzungserscheinungen: Dass es schon wieder um neun Opfer und einen maskierten Geiselnehmer geht, ist nicht das Problem. Aber die extreme Fragmentierung der Geschichte kann zu Qualitätsschwankungen führen, denn es gibt keinen roten Faden. Manchmal nervt dann die schwammige Steuerung genauso wie der fette Filzstift – in diesen Situationen wirkt gerade der 3DS wie ein veraltetes Relikt. Außerdem enttäuscht die biedere Präsentation, die statt der ansehnlichen Anime-Passagen der Vorgänger zwar auf voll vertonte, aber recht hölzerne 3D-Szenen setzt. Hinzu kommen einige schwache Dialoge und willkürlich anmutende Situationen. Aber selbst wenn die Anziehungskraft der ersten beiden Teile nicht mehr erreicht wird: Dieses tödliche Spiel unterhält immer noch auf einem richtig guten Niveau, denn man erlebt ein stimmungsvolles Mystery-Adventure mit einer Vielzahl an klassischen Rätselmechaniken und zig möglichen Enden, das mal unheimlich, mal brutal oder einfach nur verrückt sein kann. Wer offene Spielstrukturen und böse Überraschungen mag, wird also nicht enttäuscht – Serienkenner müssen dieses Finale ja ohnehin erleben. Falls ihr die Wahl habt: Spielt es auf der PS Vita, denn auf dem 3DS gibt es nicht mal 3D-Effekte und die klar schwächste Inszenierung; auch eine technisch bessere PC-Version ist erhältlich. An alle Neueinsteiger: Fangt unbedingt mit 999 an, spielt dann das grandiose Virtue’s Last Reward und erst zum Schluss das hier.

• XONE
• PS4
• 7 / 10
• Allemagne

Eigentlich bleibt trotz der zusätzlichen „Dash“-Option, dem schnellen Vorpreschen nach vorne, alles beim Alten: Keiji Inafunes neues Mega Man, ähhh: Mighty No. 9 bietet keine komplexe, aber dafür mitunter sauschwere Plattform-Action, die vor allem von den mehrstufigen Bossen lebt. Der weißblaue Roboter, der nicht nur über sein Aussehen die Brücke zu seinem bei Capcom lebenden Stiefbruder schlägt, hüpft, klettert und schießt wie zu guten alten NES-Zeiten. Und so sehr ich es zu schätzen weiß, dass hier der Retrogeist in einem modernen Gewand heraufbeschworen werden soll, fehlt mir hier das gewisse Etwas. Vielleicht liegt es daran, dass Inafune-San zu sehr in der Vergangenheit schwelgt, es mit Eigenzitaten übertreibt und es auch nicht mit der von Unreal angetriebenen Kulisse schafft, den nur horizontal schießenden Hüpfer zeitgemäß aussehen zu lassen. Die spröden Zwischensequenzen z.B. kommen wie der Rest des Spiels komplett ohne animierte Mimik aus. Doch auch der Rest schafft bestenfalls Durchschnittswerte und hat sowohl auf der PS4 als auch auf der One Probleme, eine durchweg stabile Bildrate zu halten. Anstatt das MegaMan-Konzept in neue Höhen zu hieven, ist Mighty No. 9 lediglich eine solide Hommage.

• PS4
• 8 / 10
• Allemagne

Der episodische Aufbau hatte schon in Crimes & Punishments überzeugt und so gilt es für Sherlock Holems auch in The Devil’s Daughter fünf spannend konzipierte Einzelfälle zu lösen, die nur indirekt miteinander verwoben sind. Als Spieler muss man neben reinem Kalkül auch wieder übersinnliche Hilfen wie Sherlocks entlarvende Detektivsicht oder dessen Visualisierungstalent nutzen, um Spuren zu finden, Abläufe zu rekonstruieren, Täter zu überführen und Urteile zu fällen. Da oftmals verschiedene Deutungen und Ausgänge möglich sind, ist auch ein gewisser Wiederspielwert geboten. Neueinsteiger dürften sich zudem über die im Gegensatz zum Vorgänger wieder komplett deutsche und insgesamt gelungene Lokalisierung freuen. Die oft mangelnden Spielerläuterungen sind hingegen abermals zu kritisieren. Zudem sind die Ladezeiten trotz paralleler Recherchemöglichkeiten sehr lang, die technische Umsetzung sowie die implementierten Minispiele durchwachsen. Auch der Schwierigkeitsgrad ist selbst auf höchster Stufe nur selten fordernd. Unterm Strich haben mich die Ermittlungen in Londons Unterwelt aber trotzdem gut unterhalten.

• WIIU
• 84%
• Allemagne

• XONE
• PS4
• 60%
• Allemagne

• PS4
• 60%
• Allemagne

• PS4
• XONE
• PC
• 9 / 10
• Allemagne

Mirror’s Edge Catalyst zeigt eine überragende neue Welt: wunderschön und von einer einzigartigen spielerischen Freiheit geprägt. Wer mit Faith klettert, hangelt, springt und rennt, genießt eine körperliche Präsenz, die in dieser Intensität kein anderes Videospiel vermittelt. Mühelos reiht man akrobatische Kunststücke aneinander – die Parkour-Action ist aber nie so überhöht, dass sie Faith zum unnahbaren Superhelden degradiert. Sie schnauft, kommt nach Stürzen unsanft zu Fall und atmet vor dem Neustart einer Herausforderung tief durch. Um stilvolle Panoramen auf den Dächern einer kunstvollen Metropole zu genießen, muss man Wege erkennen und sie mit Geschick erschließen. Menschen, die stundenlang am Fleck stehen, trüben allerdings die perfekte Aussicht: Das an dieser Stelle viel zu knorrige interaktive Design wirkt wie ein seltsam fehlplatzierter Gegenentwurf der futuristischen Vision und auch mitten in der Umgebung platzierte Datenfragmente stören das Eintauchen in die Spielwelt. Dass manche Gegner schon nach leichten Treffern in sich zusammenfallen und ohnehin nur wenige Feinde fordernde Gegenwehr liefern, ist die zweite große Schwäche. Im Kern sind dabei gerade die Kämpfe eine hervorragende Weiterentwicklung, weil man diesmal komplett ohne Waffen auskommt, ständig in Bewegung ist, die Umgebung in Angriffe einbezieht und die Position zum Gegner eine wichtige Rolle spielt. Ich habe abwechslungsreiche Missionen erlebt, aufregende Verfolgungsjagden und eine teils spannende, teils emotionale Geschichte mit stereotypen, aber überzeugenden Charakteren. Schön, dass Mirror’s Edge nach so vielen Jahren eine so gelungene Fortsetzung erhält!

• PC
• XONE
• 6.5 / 10
• Allemagne

Hard Reset ist auch in seiner Redux-Version ein solider Shooter alter Schule, der vornehmlich von explosiver Dauerfeuer-Action gegen eintönige und sehr tumbe Gegner lebt. Im Vergleich zum fast fünf Jahre alten Original gibt es zwar Verbesserungen der Kulisse, eine neue Waffe, einen neuen Gegnertyp sowie Balance-Änderungen. Doch damit werden die Mankos, die es damals wie heute gibt, nicht beseitigt. Und nicht zu vergessen, hat sich in den Jahren seit der ursprünglichen Veröffentlichung auch in Sachen Retro-Action einiges getan. Stellt man Hard Reset Redux neben id Softwares jüngsten Mars-Ausflug sieht das damalige Erstlingswerk von Flying Wild Hog in nahezu jeder Hinsicht alt aus. Bei der Kulisse nur mit Einschränkungen, bei der Interpretation dessen, wie man alte Schule in ein mechanisch modernes Gewand packen kann, deutlich. Dennoch ist Hard Reset auch anno 2016 als Redux-Version eine solide Ergänzung der Bibliothek.

• PS4
• XONE
• 6.5 / 10
• Allemagne

Muss man Fan der Strohhutpiraten sein, um Gefallen an One Piece Burning Blood zu finden? Nein, denn das Fundament stimmt – wie es bei einem Lizenzspiel der Fall sein sollte! Die Mechanik ist zwar simpel und trotz der breit angelegten Kämpferriege einer Redundanz unterworfen. Doch die Teamgefechte werden schick in Szene gesetzt und sorgen abseits der Balance-Probleme einiger Charaktere für solide Prügelunterhaltung, die in spektakulären sowie Effekt geladenen Spezialattacken gipfelt. Um allerdings sowohl beim Artdesign als auch bei der Erzählung alle Inhalte und Anspielungen wertschätzen zu können, braucht es Praxiskunde. Als Außenstehender oder One-Piece-Neuling verliert man schnell den Faden und damit das Spiel an Reiz. Zudem dürfte es Fans leichter fallen, die Mankos zu ignorieren, die sich sowohl in den Offline- als auch den Online-Modi zeigen. Mit über 40 Kämpfern, die man zu Dreierteams formen kann und die von über 60 Unterstützungscharakteren ergänzt werden, hat man eine breite Auswahl zur Verfügung, um eine schlagkräftige Truppe zusammen zu stellen. Schade, dass abseits der schicken Kulisse mit ihrem markanten Artdesign vieles oberflächlich bleibt.

• IOS
• 82%
• Allemagne

• XONE
• 62%
• Allemagne

• PC
• 76%
• Allemagne

• PS4
• XONE
• 6.5 / 10
• Allemagne

Nach Legend of Korra und Transformers Devastation ist Mutanten in Manhatten die dritte erfolgreiche Zusammenarbeit von Activision und Platinum, die scheinbar einen für beide Seiten akzeptablen Modus Operandi gefunden haben. Activision stellt die Lizenz, die Finanzierung und ein gewisses Maß an kreativer Freiheit zur Verfügung. Im Gegenzug kann man sich sicher sein, dass Platinums Kernkompetenz, die schnelle Action mit durchdachten Kampfsystemen, zu einem soliden Spielerlebnis führt. Allerdings hier leider nicht zu mehr – was auch durch die Vorgabe der Fertigstellung rechtzeitig zum neuen Kinofilm bedingt sein dürfte. Denn so cool und herrlich hektisch die Kämpfe mit den vier Schildkröten auch sind und so gut das simple Comic-Artdesign funktioniert, fehlt den Turtles das gewisse Etwas, das die großen Eigenproduktionen von Platinum wie Bayonetta oder Vanquish kennzeichnet. So bleibt ein solides, aber hinsichtlich der Missionen vorhersehbares sowie zu kurz geratenes Action-Adventure mit Prügelfokus. Aber das ist immer noch besser als der Lizenzmurks, mit dem Spieler noch vor einigen Jahren regelmäßig zugeschüttet wurden.

• PC
• PS4
• XONE
• 8.5 / 10
• Allemagne

Rasante Gefechte? Ja! Vielfältige Helden? Oh ja! Ausgerichtet auf Teamplay? Viel davon! MOBA? Nein! Und der Umfang? Geht so. Im Gegensatz zu Shootern wie Battleborn oder Black Ops 3 konzentriert sich Overwatch komplett auf den Mehrspieler-Modus und fackelt online ein spektakuläres Shooterfeuerwerk ab. Egal ob Dynamik, Balance, Charakterdesign oder individuelle Spielweisen: Blizzard inszeniert Action mit großartigem Teamplay-Anspruch in toller Cartoonwelt mit umwerfernder Soundkulisse. Mit den richtigen Leuten (am besten Freunde) ergeben sich ebenso tempo- wie abwechslungsreiche Gefechte, in denen man sehr viel Spaß, aber auch sehr viel Frust (Niederlage) haben kann. Ich habe selten einen Shooter erlebt, in dem man das Match innerhalb der letzten Sekunden noch komplett drehen kann – mit Glück, mit Taktik oder mit Pharah. Aber Overwatch kämpft mit zwei Schwachpunkten: Die meisten Karten sind zu statisch, es fehlen mehr Überraschungen sowie interaktive Objekte. Das größte Manko ist der magere Umfang. Das Vorhandene ist zwar auf Hochglanz poliert, aber mehr als zwölf Karten in dreieinhalb Spielmodi – neben Training und KI-Matches – gibt es nicht. Die Entwickler haben zwar versprochen, neue Modi, Helden und Karten kostenlos nachzuliefern, aber diese Zukunftsmusik kann in die Bewertung nicht einfließen. Die 21 Helden und ihre individuellen Spielweisen und Kombinationen sorgen jedenfalls dafür, dass es trotz Spielmodi-Mangel nicht langweilig wird. Unterm Strich ist Overwatch also ein sehr guter, angenehm temporeicher und kompromissloser Online-Shooter für Teamplayer.