GameSoul.it

• PS4
• PC
• 6.5 / 10
• Italie

• PS4
• 9 / 10
• Italie

Last Day of June è da avere, senza alcuna esitazione. La sua storia, capace di tenere occupati per circa 4 ore davanti allo schermo, è in grado di colpire con forza al cuore e immedesimare in una situazione cupa e pesante, tanto reale nella sua concezione, quanto eterea nel modo in cui può essere plasmata da Carl. Chiunque vorrebbe poter tornare indietro nel tempo per cancellare situazioni spiacevoli e cambiare in meglio la propria vita, ma nessuno sa con esattezza fin dove si spingerebbe per amore. Parlare di prezzi è quasi rude per un gioco del genere, ma a volte è questo il limite di molti giocatori. Last Day of June, coi suoi 19,99€, è senza ombra di dubbio un’occasione da non perdere, un concentrato di feels che vale assolutamente la pena di essere vissuto.

• PS4
• 8 / 10
• Italie

• SWITCH
• 9 / 10
• Italie

• PS4
• 8 / 10
• Italie

• PS4
• 8.3 / 10
• Italie

• SWITCH
• 7 / 10
• Italie

• 3DS
• 7.3 / 10
• Italie

Miitopia sfrutta bene la vena artistica divertente e spensierata dei Mii, proponendo un gioco che fa della serenità la sua arma vincente. Gli elementi lievemente RPG, utilizzati più nella parte gestionale che non nel gameplay diretto, sono limitati, ma coerenti con la linea del gioco e si uniscono bene col sistema di combattimento a turni. Utilizzare i Mii dei propri amici, includendoli in una storia tranquilla e pacata a livello narrativo, dà una dimensione in più al gioco, già capace di divertire e tenere incollati allo schermo per un bel po’ di tempo. È disponibile una demo per capire se Miitopia può fare al caso vostro, ma siamo abbastanza certi che la sua azione vi farà continuare tra le missioni senza essere capaci di fermarvi.

• PS4
• 8.7 / 10
• Italie

Ve la mettiamo giù facile: SUPERHOT VR, al netto di qualche difetto di gioventù, è la versione definitiva del titolo che molti, negli ultimi 12 mesi, hanno amato alla follia. Rivisitato nei contenuti (con l’aggiunta di scenari inediti e ulteriori dettagli narrativi) e capace di regalare un’immersione di altissimo livello, l’opera d’esordio dell’omonimo team è qualcosa che i fruitori assidui della realtà virtuale non dovrebbero lasciarsi sfuggire per nessuna ragione al mondo. Allo stesso modo, l’assenza di motion sickness (nonostante la durata non certo sfuggevole delle sezioni di gioco più avanzate) e l’intuitività del sistema di controllo rendono SUPERHOT VR ideale anche per i curiosi, ancora indecisi sulle potenzialità di questa tecnologia recente alla ricerca di un’esperienza davvero significativa. Dopo aver divorato la versione “liscia” poco meno di un anno fa, ci siamo ritrovati letteralmente rapiti da una spirale virtuale capace di renderci padroni del tempo e della fisica stessa: una sensazione magnifica, resa in modo leggermente meno superbo rispetto alla controparte Oculus Rift, ma ugualmente divertente e destabilizzante. SUPERHOT VR vi farà sudare nel vero senso della parola, vi farà maledire quel dannato proiettile apparsi chissà da dove e, in svariate circostanze, vi insinuerà sotto la pelle la malsana idea di scagliare uno dei due Move ad un paio di metri di distanza. Ma, assieme a Rez e Resident Evil 7, è una delle partite migliori in assoluto giocate da PS VR. Al posto vostro, non ci penseremmo due volte.

• PS4
• 5 / 10
• Italie

Rispetto alla serie principale, Valkyria: Revolution è purtroppo un’occasione sprecata in tutto e per tutto. Partendo dal cast, Amleth e i suoi compagni di squadra ricalcano stereotipi fin troppo visti cadendo presto nel banale, ma la delusione più grande è data dal sistema di combattimento, rimasto orfano del fattore strategico caratteristico dei titoli firmati Valkyria Chronicles, ora rimpiazzato da delle ripetitive battaglie in stile musou gestite da un’intelligenza artificiale pessima.Al contrario, in mezzo a tanta mediocrità, la componente sonora e quella narrativa risultano ottime. L’idea di scoprire la storia attraverso un racconto della professoressa Richelle è originale e ogni situazione è musicalmente resa bene grazie al sapiente lavoro di Yasunori Mitsuda. Tra alti e (tanti) bassi, il lavoro del team di sviluppo Media Vision risulta così poco riuscito e consigliabile solo ai fan sfegatati della serie che sappiano accettare Valkyria: Revolution e i suoi tanti difetti.

• PC
• PS4
• XONE
• 7.8 / 10
• Italie

L’assenza di una campagna single-player è l’unica mancanza con un certo rilievo all’interno di Micro Machines World Series, che forse avrebbe giustificato ancora di più il prezzo. Gli altri sono perlopiù piccoli difetti portati probabilmente da qualche superficialità durante lo sviluppo. Nulla infatti intacca il divertimento che Micro Machines World Series regala sia online che offline, forse tenendo troppo a freno la quantità di oggetti utilizzabili nelle Gare, ma dotando ogni macchinina di abilità speciali tutte diverse per le altre modalità. L’utilizzo della stessa struttura di Overwatch può essere visto in modo positivo o negativo: è un sistema indubbiamente funzionante e di grande impatto, grazie all’enorme quantità di personalizzazioni, ma in Micro Machines World Series questa impronta sembra troppo evidente. I maliziosi potrebbero dunque pensare al plagio. Comunque sia, Micro Machines World Series è un pozzo dei divertimenti in grado di catturare sia i fan di una volta che i nuovi giocatori. Una formula che ha sempre funzionato nel mondo dei giochi che si avvicinano al genere dei party game, ma che mantengono anche una certa continuità nello stile. Insomma, da avere.

• PS4
• 9 / 10
• Italie

Avremmo così tante cose da raccontarvi sui tre titoli che compongono questa Crash Bandicoot N. Sane Trilogy: come, ad esempio, vi basterebbe sfrecciare lungo Turtle Woods senza infrangere alcuna cassa per mettere le mani sulla preziosa gemma blu, dove trovare il Finto Crash (in Warped) che scimmiotta allegro in lontananza il nostro eroe, in che modo accedere al segretissimo sesto piano della Warp Room sfruttando i passaggi segreti nascosti sadicamente nei livelli principali. E questo copre a malapena l’un per cento delle informazioni che, negli ultimi due decenni, migliaia e migliaia di giocatori hanno fatto proprie, conservandole nei cassetti più remoti della propria memoria per farle uscire soltanto oggi, quasi il tempo non fosse passato affatto. Quasi come se Crash Bandicoot, Coco e i loro improbabili nemici fossero sempre stati lì, a ricordarci la bellezza del platform secondo Naughty Dog – anche quando il conto delle vite, inizialmente vantaggioso, iniziava a precipitare pericolosamente. Con questa Crash Bandicoot N. Sane Trilogy, Vicarious Vision realizza la remaster delle grandi occasioni che stavamo aspettando da tempo: così bella allo sguardo da farti quasi commuovere, meravigliosa da giocare oggi come allora. Sì, perché di quel gameplay che tante ore ha sottratto al nostro studio nulla è cambiato, a testimonianza del fatto che Crash Bandicoot non è invecchiato di una sola settimana in vent’anni. E ok, non ci saranno modalità aggiunte “a sorpresa” ai tre capitoli originali della saga (Time Trial a parte): ma quanto disponibile a partire dal prossimo 30 Giugno è qualcosa che merita assolutamente di essere giocato. Ma, a ben vedere, chiunque conosca a memoria il celebre grido di Aku Aku ci avrebbe scommesso.

• PS4
• XONE
• PC
• 7.3 / 10
• Italie

MotoGP 17 ha uno stile di guida molto divertente, doveroso di qualche momento di studio prima di essere imparato come si deve e capace di regalare ore e ore di giri nei tracciati più famosi del mondo. Con la sua collezione di moto sia odierne che storiche, passando per molte discipline, racchiude inoltre un alto numero di modelli da guidare e collezionare insieme ai piloti leggendari della MotoGP. Purtroppo però continua ad avere il freno a mano tirato quando si parla di grafica, sicuramente non all’altezza dell’anno in cui siamo e delle tecnologie che si potrebbero avere a disposizione. La corda non si è ancora rotta, ma sta raggiungendo lentamente la tensione massima e solo un drastico cambiamento tecnico potrebbe aiutare i prossimi titoli della serie MotoGP a rinascere. Il motorsport, inoltre, è fatto di spettacolarità e coinvolgimento dei giocatori in uno dei settori più avvincenti, adrenalinici e pericolosi del mondo dello sport. In MotoGP 17 non si sente e ciò toglie parecchio smalto anche al solo fatto di vincere un Gran Premio. Un peccato dunque che una tale giocabilità sia intaccata da due aspetti così apparentemente basilari sia per la serie che per il panorama che vuole raccontare.

• XONE
• PC
• PS4
• 7.7 / 10
• Italie

Get Even è un titolo controverso. Morboso nella narrazione, suadente ed ammaliante nella colonna sonora, introduce accorgimenti di gameplay interessanti e funzionali nel proprio complesso destinati tuttavia ad inciampare in una serie di difetti di cui è difficile non accorgersi. Da una linearità evidente ad una ripetitività non certo trascurabile delle meccaniche base, passando per una componente shooting solo sufficiente e con ampi spazi di ottimizzazione, l’ultima fatica di The Farm 51 si colloca in una posizione intermedia, dimostrandosi maggiormente appetibile agli amanti della sceneggiatura e del colpo di scena (per i quali il voto in calce può essere tranquillamente alzato di un punticino) piuttosto che agli affezionanti della sparatoria e dell’azione. Forte nelle tematiche narrate, criptico e volutamente inintelligibile se non una volta raggiunte le battute conclusive, Get Even è un climax ascendente di quesiti, dubbi, e angoscianti rivelazioni che preludono misteri ancora più oscuri. Una dicotomia costante, capace di danzare voluttuosamente sopra quel filo che separa la lucidità dalla follia più profonda: un biglietto da visita estremamente accattivante, quello presentato dal team polacco, ma che – forse – avrebbe meritato qualche accorgimento ulteriore una volta stretto il pad tra le mani. Di certo, le molteplici chiavi di lettura – così come molteplici saranno i finali a disposizione del giocatore – rappresentano un valore aggiunto non certo trascurabile nell’economia della produzione: ma, al posto vostro, non ci fideremmo delle semplici apparenze. Nell’intricato ordito tessuto dai sensi, dai ricordi e dalle elaborazioni digitali del Pandora, non c’è abbastanza luce per illuminarne le numerose zone d’ombra.

• SWITCH
• 9 / 10
• Italie

• XONE
• PC
• PS4
• 9.4 / 10
• Italie

Se non lo si fosse già capito dal testo della recensione, DiRT 4 ha centrato in pieno l’obiettivo. Gli sviluppatori di Codemasters volevano creare un gioco accessibile a tutti, ma con spunti in grado di soddisfare anche chi cerca la simulazione estrema. Ci sono sicuramente riusciti, dotando DiRT 4 di un ampio sistema di personalizzazione, con tante modalità in cui tuffarsi, ognuna dotata di uno spirito diverso e in grado di dare differenti sensazioni di gameplay. DiRT 4 è il gioco di rally più completo mai visto. Spaziando tra rally, rallycross e landrush, passando anche per le auto che hanno fatto la storia dagli anni 60 fino ad oggi, il gioco di Codemasters rappresenta un must have per gli appassionati ed un ottimo inizio per chi ancora non conosce queste discipline. Your Stage funziona a meraviglia, con tanto potenziale inespresso per il futuro e dotato di maggiore scelta per i criteri. Questo mette veramente in secondo piano ogni altro appunto, anche quello dedicato alla grafica. La presenza di classifiche globali condivise tra le console è inoltre un valido modo per unire ancora di più una community già vastissima. Gli eventi giornalieri, settimanali e mensili danno infine maggiore spazio alla condivisione e al senso di appartenenza, oltre ad essere valide possibilità per far vedere chi comanda. Un amante del rally e del motorsport non può dunque sbagliare: con DiRT 4 si va sul sicuro.

• PS4
• 9 / 10
• Italie

• PS4
• XONE
• PC
• 8.7 / 10
• Italie

Nel momento in cui il rumore del corpo del nostro avversario che crolla al tappeto sancisce la fine dell’incontro, non ci resta che tirare le somme di questo settimo (più o meno) capitolo della saga di Tekken. Globalmente non si può rimanere scontenti, il gameplay del titolo è uno dei migliori del genere uscito nella generazione corrente di console, e lo spirito della serie sembra essere tornato ai fasti di un tempo. Tekken 7 è in pratica un picchiaduro estremamente godibile, pronto a dare ore ed ore di divertimento, soprattutto se giocato in multiplayer tra amici. I veterani non potranno fare altro che adorarlo fino allo sfinimento, mentre i neofiti avranno finalmente un’assaggio di quello che è un pezzo di storia del mondo videoludico. I problemi nel comparto online, che si spera siano solo momentanei, influiscono parzialmente sul giudizio finale, ma in compenso la nuova ideazione dello Story Mode fornisce nuove speranze per il futuro, in cui per ovvie ragioni si vedrà forse un’influenza minore della famiglia Mishima. Del resto, il fatto che questo capitolo sia stato soprannominato l’epilogo della storia di questa famosa famiglia, dovrebbe far presagire un futuro cambio di rotta a livello narrativo, che speriamo possa essere almeno un pochino più lungo di quanto abbiamo potuto assaporare in questo titolo. Le modalità classiche non mancano, e pare che per alcuni versi l’esperienza sul precedente episodio free2play abbiamo portato ad un risultato decisamente interessante. In ogni caso, Tekken 7 si attesta come uno dei migliori picchiaduro presenti sul mercato, che di prepotenza si lancia a tenere testa ai già numerosi titoli dei NetherRealms. Ovviamente, il titolo è un must per i veterani ed i fan della serie, ed a noi non resta che darvi un consiglio: get ready for the next battle!