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• PS5
• 18 / 20
• France

L'univers de Disco Elysium s'ouvre enfin au public console, dans une version traduite intégralement en français et entièrement doublée en anglais. Si l'on sent à quelques encornures des problèmes niveau portage (commandes peu intuitives, temps de chargement longs et quelques bugs sonores), Disco Elysium reste toujours une expérience unique qu'il fait bon de retrouver dans une version plus complète que celle d'origine. Toujours aussi incontournable.

• PC
• SWITCH
• PS4
• XONE
• 16 / 20
• France

Sans être parfait, Narita Boy propose une virée néo-rétro plaisante. Visuellement sublime, il parvient à pousser plus loin que peu de jeux avant lui les codes hérités des années 80. De l'OST, jusqu'au bestiaire en passant par les équipements, tout dans ce jeu d'action rappelle cette époque qui semble avoir marqué les développeurs. Pour apprécier la balade, il faut composer avec un level design qui manque de clarté et des lignes de dialogues un peu pompeuses. Mais celui ou celle qui veut bien faire fi de ces petits défauts découvrira alors un trip visuel très réussi et engageant.

• PC
• XONE
• SWITCH
• PS4
• 16 / 20
• France

Imprégné des beat’em up et des jeux de plate-forme des années 1990, Okinawa Rush est un hommage retentissant à des séries comme Shinobi, Kung Fu Master ou encore Ninja Gaiden. Très soigné et doté d’une ambiance visuelle et sonore géniale, le jeu des frères Miller décoche un petit uppercut. Affichant une 2D sublime et des animations percutantes, le titre de Sokaidan profite aussi d’un système de progression ingénieux et d’idées très intéressantes (dojo, entraînement, katas…). Jouable en coopération, c’est une petite pépite qui fera retrouver des sensations d’antan à bon nombre de nostalgiques.

• XONE
• PS4
• SWITCH
• 14 / 20
• France

Avec Kaze and the Wild Masks, le studio Pixel Hive joue la carte de la sécurité : le titre est un platformer solide et coloré, très inspiré des cadors du genre des années 90. On enchaîne donc plutôt agréablement les sept à huit heures que compte l'aventure, avec des phases variées (surtout grâce aux Wild Masks qui permettent de se changer en différentes créatures), de nombreux bonus et même quelques boss. Mais au-delà de ces bons points, on rencontre également certains moments frustrants, ce qui n'aidera pas le titre à sortir de la masse, du moins dans notre esprit. Un jeu qui pourra tout de même plaire à ceux et celles qui aiment la plateforme. Ne vous attendez juste pas à être renversés.

• SWITCH
• 18 / 20
• France

Monster Hunter Rise est un excellent cru. Dans la continuité de son prédécesseur, il rend la chasse plus plaisante et accessible que jamais grâce à des nouveautés de gameplay qui viennent dynamiser l'expérience, de l'exploration aux combats face à ces monstres redoutables que l'on prend plaisir à affronter encore et encore. L'essence de la franchise reste intacte, avec cette formule redondante par nature qui ne plaira pas à tout le monde, mais qui se montre si prenante une fois apprivoisée, que ce soit seul ou à plusieurs. Un titre qui a le potentiel de vous occuper durant des centaines d'heures, d'autant que Capcom compte vous y faire revenir régulièrement avec des ajouts de contenus gratuits.

• PC
• PS4
• PS5
• XONE
• 18 / 20
• France

Josef Fares peut dormir tranquille et devrait donc éviter la ruine car non, on ne s'ennuie pas dans It Takes Two, bien au contraire. Il est d'ailleurs un jeu qui vaut plus que la somme de ses parties. Cette aventure entièrement coopérative d'une douzaine d'heures ne fourmille pas seulement d'une multitude de bonnes idées, elle est enchanteresse, drôle et terriblement rafraîchissante. Multipliant des séquences à rythme effréné, It Takes Two fait preuve d'une créativité débordante et c'est un plaisir sans cesse renouvelé de découvrir quelles surprises les développeurs nous réservent à chaque coin de tableau au cours d'une expérience qui vous surprendra autant qu'elle vous fera sourire. Tout juste pourrions nous évoquer une caméra en de rares occasions mal placée et un challenge plutôt en retrait, l'esprit du jeu n'étant clairement pas d'être difficile, au contraire, mais il serait bien dommage de s'arrêter sur ces points face à un titre qui apportera beaucoup de soleil à celles et ceux qui y joueront dans cette période un brin morose.

• PS5
• XSX/S
• 15 / 20
• France

Les versions PS5 et Xbox Series de Tony Hawk's Pro Skater 1+2 font exactement ce qu'on attend d'elles : la 4K native est un plus bienvenu (il efface l'aliasing parfois présent dans la mouture de base en 2160p) tout comme le 60fps pour le multijoueur et le mode 120hz, qui se ressent bien sans être bouleversant. Nous sommes donc bel et bien en présence de la version ultime du titre, qui conserve bien évidemment toutes ses forces d'origine. Le jeu est beau, fluide, les niveaux détaillés et certains effets de lumière fonctionnent vraiment bien. En plus de la vingtaine de levels, un mode deux joueurs en écran splitté est même de la partie ainsi que toute une dimension en ligne et de quoi créer / partager ses skateparks. On regrettera malgré tout de ne pas être surpris plus que ça. Mais qu'est-ce que ça fait du bien de retrouver un titre de ce genre, et de cette trempe. Si vous êtes fan des opus de base, foncez sans hésiter.

• XONE
• 13 / 20
• France

Jouer à Genesis Noir, c'est plonger dans un univers à l'originalité rare. Soutenue par une direction artistique incroyable, l'histoire narrée réserve des moments marquants. Malheureusement, du côté du gameplay, c'est un peu le trou noir ludique. Les quelques puzzles se suivent et se ressemblent, sans grand génie ni belle inventivité. Bien que la balance esthétique/mécaniques de jeu soit totalement déséquilibrée, le titre de Fellow Traveller se révèle intéressant à parcourir. Un trip pas comme les autres qui se regarde plus qu'il ne se joue : nos yeux scintillent, mais nos mains n'y trouvent pas totalement leur compte.

• PS5
• XONE
• XSX/S
• PS4
• 9 / 20
• France

Dans ce grand cirque qu'est Balan Wonderworld, Yuji Naka et Naoto Ōshima tentent un délicat numéro de funambule. Véritable platformer 3D proposant une part non négligeable de puzzles, l'œuvre des vétérans de la Sonic Team peine à arracher un sourire de satisfaction, quand bien même le clown Balan livrerait des niveaux aussi colorés que son foulard. Frustrant dans sa jouabilité, abscons dans la plupart de ses règles, le soft chute sans filet. Pas de coup de théâtre à signaler : tel un homme-canon aviné, Balan Wonderworld rate sa cible. Trop imprécis pour les plus jeunes, trop basique pour les fans du genre, il ne peut compter sur aucun de ses costumes pour dissimuler ses carences.

• SWITCH
• 15 / 20
• France

Malgré quelques défauts (techniques sous-exploitées, finition globale imparfaite), Bladed Fury nous propose une aventure captivante, en particulier grâce aux très bonnes sensations de combat qui rythment la progression, mais aussi au cadre, inspiré du folklore chinois. Vous rencontrerez ainsi tout un tas de démons variés, de boss imposants et bien mis en scène. Next Studios parvient ici à installer un sentiment de progression constant, par le biais des ennemis rencontrés et des techniques débloquées au fur et à mesure, à l'instar des nouveaux mouvements d'épée et des puissants pouvoirs issus de boss. Des éléments qui inciteront le joueur à poursuivre, en plus d'une très jolie direction artistique. Une valeur sûre pour les fans de jeu d'action dépaysant.

• PC
• 17 / 20
• France

Puyo Puyo Tetris 2 est un jeu généreux, complet, aux mécaniques de jeu indémodables et implacables. De ce fait, il est sans aucun doute un incontournable pour quiconque apprécie le jeu de puzzle compétitif. Seulement, ceux-là avaient sûrement déjà craqué pour le premier volet. La seule addition du mode “Combat de Talents” et ses possibilités tactiques justifient-elles de repasser à la caisse ? Chacun sera juge. Cependant, si vous ne possédez ni l'un ni l'autre et êtes en mal de Puzzle Game, foncez. C'est du tout bon.

• PC
• 15 / 20
• France

Au-delà de sa chouette atmosphère, de ses très nombreuses options de construction et l'intelligence de ses différentes mécaniques, qui poussent très loin la micro-gestion, Endzone pèche par son côté bac à sable et sa dimension « farming » de ressources essentielles pour tenir sur le long terme. Tout en restant un bon jeu de gestion, pointu et certainement pas facile, il peine à donner ce sentiment de progression que l'on recherche dans le genre en vous ramenant trop souvent à la gestion de ressources secondaires qui ne devraient plus être une préoccupation passé de nombreuses heures de jeu. Il n'en reste pas moins un bon choix pour quiconque aimerait tenter une expérience dans un univers post apo immersif à la croisée de Frostpunk et de Banished.

• SWITCH
• 15 / 20
• France

Sur Nintendo Switch, Kingdom of Amalur : Re-Reckoning est le parfait exemple du portage réussi. Complet sur cartouche, et très correct sur le plan technique, à défaut de vraiment proposer les (mystérieuses) améliorations graphiques du remaster, le titre désormais entre les mains de Kaiko est fin prêt à accueillir pour la première fois des joueurs Nintendo. A ce titre, il n'en devient qu'indispensable, d'autant plus quand aucune mauvaise surprise ne vient gâcher la fête.

• XSX/S
• PS5
• 15 / 20
• France

Monster Energy Supercross 4 est à l'image de n'importe quel épisode d'une licence Milestone. On aimerait qu'il aille plus vite dans sa progression, mais il avance. Grâce à sa transition next-gen d'une part, avec une sympathique fluidité graphique et un impact technique certain, et son nouveau mode carrière de l'autre. Ce dernier dépasse enfin le simple enchaînement de courses, moins fade avec ses nouvelles animations et scrubs améliorés. On aurait cependant aimé plus dans l'inspiration, et une difficulté mieux calibrée par rapport à l'IA sur certains circuits. C'est un petit pas de plus pour le jeu officiel du Supercross, mais un pas quand même.

• PS4
• XONE
• 14 / 20
• France

Si Monster Energy Supercross 4 avance sur nouvelle génération d'un point de vue technique, on regrettera le peu de soin apporté au penchant old-gen. Cliping et fort aliasing de mise sur Xbox ONE et PS4, il est dur de faire remonter la licence dans notre estime sur ses supports avec cette nouvelle itération. Les puristes pourront simplement se consoler avec les quelques nouveautés du mode carrière et les scrubs améliorés présents sur les deux versions, mais se heurteront aux autres défauts similaires. Dommage !

• SWITCH
• 13 / 20
• France

Si le cœur d'Apex Legends est bien présent, ce shooter n'est pas au top de sa forme pour autant. Il était évident que des concessions devaient être faites pour que le titre de Respawn trouve sa voie. Malheureusement ces coupes entachent le gameplay au point de régulièrement désavantager les joueurs en masquant leurs adversaires derrière une résolution faiblarde et un crènelage marqué. Mourir, car on ne discerne pas son adversaire dans un amas de pixels difficilement identifiable est frustrant et cela se produit un peu trop dans cette version d'Apex. Toujours est-il que s'il s'agit de votre seul moyen de rejoindre vos amis jouant sur d'autres supports, cette mouture pourra vous dépanner. Elle n'est toutefois pas représentative de ce que peut vraiment être le Battle Royale de Respawn.

• SWITCH
• 13 / 20
• France

Le rapprochement entre Jo-Mei et les équipes de David Cage n'est pas si improbable que cela puisse paraître, tant les deux studios mettent un point d'honneur à nous arracher des larmes. Sea of Solitude : The Director's Cut apporte une version réécrite du titre d'origine bien plus maîtrisée. Les monologues intempestifs disparaissent au profit de dialogues mieux amenés défendus par un doublage français de qualité. Pour le reste, le soft du studio Jo-Mei garde ses défauts même si les séquences les plus ratées ont été judicieusement rafistolées. Malgré ses bonnes intentions et ses multiples inspirations, il n'arrive que très rarement à rendre sa progression palpitante pad en main. Oui, l'aspect platformer 3D continue de nous laisser de marbre, mais le propos et la présentation générale prennent du galon.

• XSX/S
• PS5
• 15 / 20
• France

Sans bouleverser fondamentalement les codes inhérents aux Souls Like, Mortal Shell sait se parer d'une personnalité bien à lui, autant grâce à son système de découverte d'objets que de combat, qui parvient à largement compenser l'absence de posture de parade avec des mécaniques d'endurcissement, de détermination et de contre-parfait parfaitement imbriquées entre elles. S'il n'est pas exempt de défauts ni vierge de tout bug ou de moments un rien agaçants, Mortal Shell reste cependant un choix tout à fait solide pour les fans du genre, qui devront accepter, petite équipe de développement oblige, d'avoir un jeu moins dense et profond que ceux de From Software, mais suffisamment solide pour être parcouru sans déplaisir.