Numerama

• XONE
• 8 / 10
• France

Réaliste dans la forme avec sa retranscription réaliste des ambiances visuelles de chaque saison rythmée une année calendaire, récréatif sur le fond, Forza Horizon 4 s'affirme comme la nouvelle vitrine technologique de Microsoft. Notamment de la Xbox One X capable de répondre à beaucoup de ses exigences (pas de 4K à 60 fps, hélas). Moins exotique et inspiré, dans les épreuves qu'il propose, que son prédécesseur, Forza Horizon 4 est un jeu à la générosité immense. Et qui donne envie de parcourir la Grande Bretagne quel que soit le temps qu'il fait dehors. Copieux et plein de saveurs comme une pizza quatre saisons, il se déguste à tout moment de l'année.

• XONE
• 7 / 10
• France

À court d’idées et à bout de souffle au moment où elle en a certainement le plus besoin, Lara Croft avance un peu trop en terrains conquis dans Shadow of the Tomb Raider. En résulte une aventure loin d’être déplaisante mais pas suffisamment dépaysante par rapport au reboot de 2013. Un comble.  On ne pourra reprocher à Eidos Montréal sa volonté de s’inscrire dans la veine des prédécesseurs, une tâche pas toujours aisée quand on doit remplacer un autre studio et que l’on souhaite apporter sa patte. Ici, il n’est pas tombé dans le piège de l’infidélité, plutôt dans celui de la facilité. Le destin de Lara était sans doute un peu trop tracé.

• PS4
• 8 / 10
• France

Cool. C’est l’adjectif qui ressort des quelques heures passées sur Marvel’s Spider-Man. L’exclusivité PS4, qui brille de mille feux sur la version Pro de la console, assoit surtout sa réussite sur la fidélité à toute épreuve dont témoigne Insomniac Games. Bien davantage, en tout cas, que sur le génie d’un studio qui refuse de prendre des risques.  Au final, Marvel’s Spider-Man mélange tout ce qui se fait de mieux dans un genre dominé par les Assassin’s Creed et autres Batman: Arkham. Cet empilement d’inspirations érige une expérience sympathique, qui se parcoure sans déplaisir. Mais à qui il manque toutefois ce supplément de personnalité qui en ferait une production réellement incontournable. On a vu pire du côté des adaptations vidéoludiques basées sur des super-héros. Et mieux.

• PC
• 8 / 10
• France

Aussi addictif que Theme Hospital et bien plus profond dans ses mécaniques et sa personnalisation, Two Point Hospital se montre à la hauteur du défi de succéder à un jeu de gestion jusque-là inégalé. Drôle, mignon, bien conçu et bien rythmé, il sait offrir du challenge sans frustrer. Certes, l’hommage se fait parfois moins discret et peut prendre des allures de copie, mais il y a clairement assez de nouveautés pour effacer rapidement ce sentiment. Autant dire qu’on est alors très heureux de remettre notre blouse blanche.

• SWITCH
• 10 / 10
• France

Overcooked 2 suit la recette du premier volet et l'améliore grâce à un tout nouveau mode multijoueurs en ligne, plus de recettes et des niveaux toujours plus complexes. Un de meilleurs jeux collaboratifs, à la fois fun et intelligent — mais qui risque de vous faire voir vos amis sous un autre jour !

• PC
• SWITCH
• PS4
• XONE
• 9 / 10
• France

Celles et ceux qui suivent le jeu depuis ses prémices l’avaient vu venir en grand : Dead Cells est bel et bien une réussite totale et implacable. Associant des inspirations en provenance de multiples franchises (Dark Souls, Diablo, Castlevania,…) et genres (rogue-lite, RPG, Metroidvania), il a su en tirer le meilleur pour proposer un cocktail pimenté.  À l’arrivée, Dead Cells est une expérience ô combien addictive, où chaque mort, inlassable et inévitable, nourrit le joueur dans sa quête du surpassement. Il faudra serrer les dents pour voir le bout d’un tunnel semé d’embûches et de frustrations. Mais c’est souvent dans les batailles les plus dures que naissent les victoires les plus belles. Bienvenue en enfer.

• SWITCH
• 10 / 10
• France

Pour les fans de l’écran tactile (réservé au mode portable) ou du motion gaming, cette septième version est tout simplement la meilleure. En atterrissant sur Nintendo Switch, Ôkami HD fait son baroud d’honneur, avec des caractéristiques de prise en main que l’on ne retrouve pas ailleurs. Certes, le portage, disponible uniquement sur l’eShop, perd l’argument de la 4K, agitée par les rivales plus puissantes. Mais il gagne tellement sur d’autres plans bien plus essentiels que cela importe peu.

• SWITCH
• 7 / 10
• France

En arrivant sur Nintendo Switch, Captain Toad: Treasure Tracker n’a rien perdu de ses arguments. Il en a même gagné quelques uns, notamment la possibilité d’être transporté partout grâce au mode portable de la Switch.  Pour le reste, l’expérience est intelligemment pensée du côté de l’architecture des niveaux. Cependant, elle pêche à proposer un réel défi aux joueurs exigeants. Charmant, pas marquant : voilà comment nous pourrions résumer ce Captain Toad: Treasure Tracker, hérité d’un bonus de Super Mario 3D World.

• SWITCH
• 8 / 10
• France

Après avoir crevé l'écran sur PlayStation 4 sous fond de nostalgie bienvenue, Crash Bandicoot: N. Sane Trilogy arrive sur Switch avec un portage solide et ne souffrant pas trop du manque de puissance.  Si l'on perd nécessairement en qualité graphique, ce qui n'est pas trop gênant au regard des copies originales des trois jeux, on gagne la mobilité offerte par la Switch. Ce qui n'est pas rien compte tenu de la structure composée de niveaux courts. Le futur meilleur ami des trajets en métro ?

• SWITCH
• 6 / 10
• France

À la guerre comme à la guerre, Wolfenstein II: The New Colossus se pavane sur Switch avec un pistolet plutôt que le gros fusil auquel il nous a habitué sur les autres plateformes. Certes, on peut toujours tuer des méchants avec un flingue mais c'est quand même bien moins efficace.  Trêve de plaisanteries, Panic Button a fait ce qu'il a pu pour rendre Wolfenstein II: The New Colossus le plus agréable et jouable possible. Globalement, l'essai est transformé. Il faudra juste fermer les yeux sur les griefs visuels et garder à l'esprit qu'une autre version offrira une expérience bien meilleure. Si vous avez le choix...

• PC
• PS4
• XONE
• 6 / 10
• France

Comme son prédécesseur, Unravel Two est pétri de qualités. Il prend la forme d’un tricot étant le fruit d’un plan suivi à la lettre, avec quelques accrocs de temps à autre parce que rien n’est jamais parfait. Sa proposition de transformer la balade du premier en une aventure plus périlleuse et plus axée sur la coopération est globalement réussie. D’autant que la forme n’a pas du tout été sacrifiée, bien au contraire.  Mais, comme son prédécesseur, Unravel Two souffre de ce on-ne-sait-quoi l’empêchant de décoller réellement. On pense beaucoup à ces messages  un peu trop cryptiques, à ces mécaniques à la fois bien pensées et pas suffisamment renouvelées sur la longueur. Aussitôt annoncé, aussitôt disponible, aussitôt vécu, aussitôt oublié. La malédiction des jeux juste sympathiques.

• PS4
• 6 / 10
• France

Plein de bonne volonté, Vampyr s'essouffle trop vite néanmoins. S'il est possible de louer son univers et la nature même de son héros autorisant quelques mécaniques de gameplay bien pensées, force est de reconnaître qu'on ne peut pas fermer les yeux sur les griefs inhibant parfois les performances techniques jusqu'au sang. Ce qui donne naissance à une expérience sous perfusion.  Dommage car, avec un peu plus de travail dans la matérialisation des ambitions et un petit coup de polish supplémentaire, Vampyr aurait pu s'en tirer avec un meilleur bilan médical. Non pas qu'il soit condamné à rejoindre la morgue puisque la proposition de DontNod n'est ni injouable ni sang pour sang inintéressante. Juste imparfaite, à l'image d'un héros qui, peu importe ses choix, portera toujours sa condition de vampire comme un fardeau.

• XONE
• 10 / 10
• France

Une pépite de 2011 l'est-elle toujours en 2018 ? Cela sonne comme une évidence mais c'est pourtant la question que pose ce Dark Souls Remastered. Ici, la réponse est oui à la faveur d'un jeu intelligemment réalisé et pensé pour son époque, dont l'exigence viendra mettre des coups de poignard aux nouveaux venus et rappeler des cicatrices pas tout à fait refermées aux puristes.  Revigoré par un framerate à 60 fps hyper stable, tranchant avec les griefs techniques qu'essuyait la franchise à ses débuts, Dark Souls Remastered et une redécouverte perpétuelle. Un challenge doublé d'un coup d'éclat et d'une manière de jouer autrement à une époque où les studios veulent mettre des jeux dans absolument toutes les mains. En 2018 comme en 2011, Dark Souls avance à contre-courant. C'est ce qui le rend si beau.

• PS4
• 8 / 10
• France

Fruit d’une maîtrise d’un genre dans lequel Quantic Dream s’entête malgré le clivage, Detroit: Become Human parvient à transformer l’essai. Ce qui était loin d’être couru d’avance au regard du sujet, beaucoup trop facile car consistant à faire s’affronter l’homme et la machine. Malgré les écarts narratifs, l’exclusivité PlayStation 4 parvient à accrocher le joueur en le confrontant à ses propres choix, en l’amenant à se questionner sur une décision plutôt qu’une autre.  Ni film (l’auteur se dit neutre), ni jeu vidéo (le gameplay est médiocre quand il y en a), Quantic Dream inscrit sa réussite dans l’immersion et la volonté d’assumer les conséquences de celle ou celui qui est tient les rênes. En résulte une multitude d’arcs scénaristiques pouvant, au mieux, faire vivre des séquences riches en émotion, au pire, effacer totalement plusieurs chapitres du récit qui se construit petit à petit. Rares sont les jeux qui mettent le joueur en face de ses responsabilités. Et de ses regrets.

• SWITCH
• 6 / 10
• France

Marchant sur les traces de Limbo et Inside, Little Nighmares: Complete Edition sur Nintendo Switch est loin de réussir tout ce qu’il entreprend. Ultra référencé et plutôt à l’aise dans son costume de conte pour enfants, le jeu de Tarsier Studios s’appuie d’abord sur un bon travail d’ambiance.  Mais, ensuite, Little Nighmares: Complete Edition gâche un peu ses belles promesses en les noyant dans un gameplay manquant de finesse et de finition. Quand l’aventure se pose, ce n’est pas gênant. Mais comme il s’agit d’un Die&Retry, il y a parfois trop de Die pour rien et pas suffisamment de Retry. Un cauchemar dans tous les sens du terme.

• SWITCH
• 8 / 10
• France

On pourra longtemps taxer Nintendo d'opportuniste. Après tout, le constructeur ne se gêne pas pour piocher dans le catalogue de sa console mal aimée -- la Wii U -- pour alimenter celui de la Switch à vitesse grand V. Mais toujours est-il qu'on ne pourra pas lui en vouloir de proposer ses pépites à un public plus important. Car Donkey Kong Country: Tropical Freeze est une pépite. Bien que moins inspiré que son prédécesseur sorti sur Wii et 3DS, ce jeu de plateforme porte la marque des grands. Aïeux du Donkey Kong Country ayant marqué les esprits sur Super Nintendo, il s'appuie sur une ambiance joviale, un level design inspiré, un challenge suffisant et un gameplay aux petits oignons pour faire mouche.  En débarquant sur Switch, Donkey Kong Country: Tropical Freeze n'a aucunement perdu ces arguments. Il en a même gagné d'autres : un plus grand confort technique et un mode facile pour les nuls. Un opportunisme nécessaire, à l'arrivée.

• SWITCH
• 8 / 10
• France

Difficile de se faire un avis vraiment définitif sur le Nintendo Labo, tant on reste béat devant l'ingéniosité toujours plus impressionnante de Nintendo et tant, en parallèle, on se demande bien ce que l'on va bien pouvoir faire de ces bouts de cartons intelligemment assemblés une fois la surprise passée. C'est un vrai dilemme qui fait dire que la promesse est remplie mais peut vite s'égrener.  Bien sûr, il y a suffisamment de contenus -- physiques -- pour occuper des enfants pendant quelques après-midi. Mais zappeurs et peu précautionneux qu'ils sont, ils passeront vite à autre chose après s'être amusés, il est vrai, avec ces Joy-Con s'articulant autour de technologies plus poussées que ne le laisse suggérer leur apparence.  Il reste alors l'autre cible de Nintendo : celles et ceux qui utiliseront le Labo pour créer des interactions ultra poussées. De ces génies en herbe naîtra peut-être un avenir pour les Toy-Con. Sans quoi ils finiront comme naguère d'autres trouvailles ingénieuses : au placard, dans un carton.

• PS4
• 10 / 10
• France

Porté par une maîtrise hardware lui permettant de briller de mille feux et bénéficiant d'un héritage qu'il ne souhaite aucunement refuser, God of War est une réussite magistrale. Santa Monica parvient jouer sur l'affect d'un héros que l'on aimera toujours, qu'importent les monstres, parfois intérieurs, qu'il doit affronter. Qu'importent ceux qui l'entourent, l'aiment, l'aident, le trahissent. God of War, c'est d'abord ce bonheur de retrouver un héros né sur PS2 et devenu une légende instantanée. God of War, c'est ensuite la preuve qu'une licence peut bel et bien s'éveiller après avoir atteint des cimes déjà élevées. Surprendre encore après tant d’années. Une prouesse d'autant plus louable que les développeurs sont parvenus à préserver l'esprit global tout en réinventant le gameplay pour s'imposer dans un genre nouveau, au sein d'un univers nouveau.  God of War, c'est enfin l'assurance d'être marqué pendant un long moment : tandis que Santa Monica a mis cinq ans à développer le jeu, il en faudra au moins autant pour tirer définitivement un trait sur les souvenirs qu'il fera naître aujourd'hui. Il paraît que demain est un autre jour. Pour Kratos, demain est un autre combat.