4Players

• DS
• 7 / 10
• Allemagne

Der Ausflug der Bleach-Helden in taktische Rollenspielgefilde ist durchaus gelungen. Zwar mangelt es den rundenbasierten Gefechten auf Dauer an strategischer Tiefe und Abwechslung, auch Balance und Übersicht hätten besser sein können – dafür überzeugen Ichigo und Co jedoch mit interessanten Ideen und individuellem Freiraum. Insgesamt gibt es über 50 spielbare Charaktere, die man nach eigenen Vorlieben entwickeln und einsetzen kann, auf den Schlachtfeldern gilt es Teambildungen und mentale Energieströme zu berücksichtigen und auch abseits der Kämpfe ist Taktik gefragt: Wer seine Freizeit vorausschauend plant, kann nämlich nicht nur neue Mitstreiter rekrutieren und Zuneigungen beeinflussen, sondern auch Charakterwerte verbessern, teils sehr amüsante Szenen beobachten oder praktische Geschenke absahnen. Die Kampagne ist recht umfangreich, die Inszenierung ansehnlich und selbst nach Spielende warten noch einige Herausforderungen. Es gibt sogar einen mit zusätzlichen Aktionsmöglichkeiten garnierten Zwei-Spieler-Modus – allerdings nur via drahtlosem Multi-Karten-Spiel. Schade allerdings, dass man sich eine Lokalisierung komplett gespart hat, die Schlachtfelder keine Interaktions- oder Erkundungsmöglichkeiten bieten und der unveränderbare Schwierigkeitsgrad kaum echte Herausforderungen bereit hält. Genrefans werden dennoch ordentlich unterhalten und auch wenn sich der nächste Teil schon wieder neuen Ufern zuwendet, hätte ich nichts dagegen, ein weiteres Mal rundenbasiert gegen die Hollows in die Schlacht zu ziehen.

• WII
• 5.5 / 10
• Allemagne

Worin besteht eigentlich die Faszination, einen Affen in einer Kugel unter Zeitdruck zum Ziel zu führen? Ja, die bunten Kulissen sehen ganz putzig aus und die Abschnitte werden gegen Ende richtig schön knifflig, aber spielerisch hatte Segas Serie noch nie sonderlich viel zu bieten. Dass man ein ohnehin langweiliges Konzept auch noch verschlimmbessern kann, zeigt Step & Roll: Wer auch immer auf die grandiose Idee kam, die affige Steuerung auf das Balance Board zu übertragen, sollte gnadenlos mit Bananen bombardiert und gefoltert werden. Die Steuerung via Gewichtsverlagerung funktioniert vorne und hinten nicht! Das Ganze ist einfach nur eine Zumutung, die zum Glück nur optional angeboten wird und sich folglich problemlos deaktivieren lässt. Nimmt man wieder die Remote zur Hand, bekommt man ein Super Monkeyball wie man es kennt und liebt oder hasst. Allerdings kommt es hier insgesamt weniger auf präzise Aktionen an, da die Level recht breit angelegt wurden, um wohl eine Verträglichkeit mit dem Balance Board zu gewährleisten. Da auch die meisten Minispiele die Wirkung einer Schlaftablette entfachen, dürfte Step & Roll nur für eingefleischte Fans von AiAi & Co interessant sein…

• WII
• 7.5 / 10
• Allemagne

• PSP
• 8.5 / 10
• Allemagne

Es ist schön, dass gewisse Gesetzmäßigkeiten in der schnelllebigen Videospielewelt scheinbar immerwährenden Bestand haben. Dazu gehört auch die unglaubliche Motivation, die von den Taktik-Rollenspielen der Disgaea-Serie aufgebaut wird. Systemübergreifend und ungeachtet des Alters sorgen die skurrilen Abenteuer aus dem Hause Nippon Ichi für Heidenspaß und fordernde Unterhaltung. Und da macht Disgaea 2 – Dark Hero Days auf PSP keine Ausnahme: Erzählerisch und in punkto Humor zwar nicht so überzeugend wie der Vorgänger, wird inhaltlich ein Feuerwerk abgebrannt, das Anfänger mit Optionen und Möglichkeiten erschlägt und mit dem so genannten Magichange-Feature sogar den Bogen zum PS3-Ableger schlägt. Fordernde Auseinandersetzungen, abgefahrene Charaktere und haufenweise Nebenschauplätze wie die Gegenstandswelt oder das Tribunal, in denen man sich schnell verlieren kann, lassen die Zeit wie im Fluge vergehen. Wie man es von der Serie gewohnt ist, bleibt die Kulisse in der 32-Bit-Ära stecken und ist nach wie vor der eindrücklichste Beweis, dass innere Werte mehr zählen als jede Grafikpracht. Allerdings ist nicht nachvollziehbar, wieso Nippon Ichi z.B. mit Übersichtsproblemen immer noch Altlasten mitschleppt und es einfach nicht schafft, diese Mankos auszumerzen. Dennoch: Wer die PS2-Version noch nicht gespielt hat und auch nur den Funken von Interesse für Taktik-Rollenspiele aufbringen kann, braucht Urlaub und Disgaea 2.

• X360
• 73%
• Allemagne

• PC
• 71%
• Allemagne

• PS3
• 72%
• Allemagne

• PS3
• X360
• 8.5 / 10
• Allemagne

Ich werde ab jetzt immer brav sein, jeden Sonntag in die Kirche gehen und am besten täglich beichten. Denn so genial die Erfahrung auch ist, mit Dante die neun Höllenkreise zu erkunden und sich durch imposante Gegnerhorden zu metzeln, will ich diesen abscheulichen Ort niemals persönlich kennenlernen. Meine bisherige Vorstellung von der Hölle haben die Künstler von Visceral Games mit ihrem überwältigenden Artdesign und den teilweise abstoßenden sowie kranken Kreativergüssen jedenfalls deutlich übertroffen! Bei vielen Spielelementen und der Mechanik wird allerdings klar, welches Spiel man sich als Vorbild genommen hat. So dreist das hemmungslose Abkupfern von God of War erscheint: Es funktioniert hier so gut wie bei keinem anderen Klon. Zudem setzt man sich mit den Reliquien und dem Upgradesystem zumindest ein wenig von Kratos ab. Selbst technisch bietet man dem Vorbild mit grandiosen Kulissen, schicken Grafikeffekten, ruckelfreier Darstellung sowie einer hervorragenden Steuerung die Stirn. Allerdings kann der langweilige und zudem schlecht synchronisierte Held dem zornigen Spartaner nicht das Wasser reichen. Dante wirkt zu austauschbar und als Charakter nicht interessant genug, um zu fesseln. Hier trägt weniger die Story, sondern vor allem die prächtige Kulisse, das intuitive Kampfsystem und die Weiterentwicklung zur Motivation bei, immer tiefer hinab zu steigen und voller Erwartung dem nächsten Bosskampf entgegen zu fiebern. Dass die Kamera das Geschehen nicht immer optimal einfängt und manche Trial & Error-Passagen die Nerven strapazieren, lässt sich bei den vielen positiven Aspekten verschmerzen. Eine Todsünde ist allerdings, wie sehr das Spiel vor dem Finale inhaltlich und visuell abbaut. Zum Glück entschädigt das furiose Ende für den leichten Qualitätseinbruch davor, so dass man sich nach dem Abspann doch noch genüsslich zurücklehnen und sagen kann: „Wow, was war das für ein geiler Höllentrip!“.

• PC
• 84%
• Allemagne

• WII
• 8 / 10
• Allemagne

Meine größte Sorge nach exzessivem Spielen der Vorschaufassung von TvC war, dass dem Light-Geprügel auf Dauer aufgrund des stark vereinfachten Spielprinzips schlicht die Luft ausgehen würde. Die gute Nachricht: Ich habe mich geirrt, das Teil macht auch nach einem Dutzend Stunden immer noch verdammt viel Spaß! Die schlechte: So richtig geirrt habe ich mich dann doch nicht, denn Profis und Klopp-Taktiker werden an der stark vereinfachten Steuerung auf Dauer keine Freude haben – zwar sind fortgeschrittene Spielstrategien möglich, aber im Großen und Ganzen unnötig, wenn man mit wildem Fuchteln und Buttonmashing locker genauso weit kommt. TvC ist von daher weniger ein klassisches Beat-em-Up als vielmehr ein wunderbar krachendes, blinkendes, glitzerndes, schepperndes, irre schnelles und sehr unterhaltsames Partyspiel mit zum Teil extrem bizarrer Figurenwahl, das wie üblich vor allem im Multiplayermodus glänzt. Aber auch Solisten kommen dank des großartigen Arcade-Modus‘ voll auf ihre Kosten, der -Wunder über Wunder- sogar mal von einem spaßigen Bossgegner gekrönt wird – ein Luxus, den man nach all den Jinpachis, Seths und Azazels dieser Welt gar nicht mehr gewohnt war.

• PC
• 8 / 10
• Allemagne

Das Problem von Mass Effect 2 ist nicht, dass es sich noch mehr wie ein Shooter anfühlt. Hey, es macht Spaß, einen Kampfroboter in die Luft zu schleudern, um ihn dann gleichzeitig zu brutzeln und zu atomisieren! Das Problem ist, dass sich diese Action erstens nicht so intensiv anfühlt wie in reinrassigen Waffenpornos – irgendwann regiert pausierbare Routine: Schild brechen, Gegner plätten, nächster bitte. Ich hatte da auf mehr Taktik gehofft. Aber noch wichtiger ist zweitens, dass das kein qualitativer Ersatz für den Wegfall einiger Rollenspielanteile sowie den fehlenden Fortschritt ist. BioWare hat sich mit diesem ansehnlichen Abenteuer zwar technisch, aber nicht inhaltlich entwickelt – die Städte bleiben klein und steril, die Bewohner lassen glaubwürdige Reaktionen vermissen, es fehlen echte Erkundungsreize, die Karriere wurde kastriert. Und der Anteil jener Missionen, in denen man kombinieren oder recherchieren muss, ist erschreckend gering. Hier hat man ein Ungleichgewicht im Spieldesign geschaffen, das die futuristische Odyssee als Rollenspiel entwertet. In den ersten fünf Stunden ist man noch neugierig, weil da noch ein Mysterium über dem Spiel schwebt – aber dann entpuppt sich vieles als Fassade: Die meisten Planeten bleiben schnöde Rohstofflieferanten, es gibt kein Fahrzeug mehr und die langwierige Aufwertung der Normandy ist quasi für die Katz. Natürlich geht es hier um Kritik auf hohem Niveau: Was man hinsichtlich der schauspielerischen Leistung erlebt, erreicht wie schon in Dragon Age virtuelles Theaterniveau – vor allem Subject Zero hat einen Oscar verdient. Dieses Spiel atmet immer noch die geniale Dialogluft, die hervorragende Charakterzeichnung und die Spannung der Entscheidung! Außerdem entführt es in ein riesiges Universum, das man knapp 35 Stunden frei bereisen kann. All das sorgt für richtig gute Unterhaltung, zumal einige der kleinen Geschichten um die Crewmitglieder grandios sind. Aber was bringt es dem Genre, wenn ein Entwickler, der wie kein anderer für Rollenspielqualität steht, jetzt auch demonstriert, dass er alles ganz hübsch in die Luft jagen und die Unreal Engine 3 ohne zu stottern beherrschen kann? Das ist ja schön. Aber das ist auch wie Perlen vor die Säue werfen. Ich will mehr intelligente Quests, nicht mehr schwere Superwaffen! Ich will lieber eine lebendige Stadt als 100 öde Planetenscans! Und erzählerisch scheinen die Kanadier mit diesem zweiten Teil noch mal kräftig Luft für das Finale holen zu wollen: Anders lässt sich die Vernachlässigung der Story nicht erklären. Nach dem Abspann von Mass Effect anno 2007 habe ich gedacht: Hey, das war cool! Nach dem Abspann anno 2010 denke ich: Hey, das war alles?

• X360
• 7.5 / 10
• Allemagne

• PS3
• 9 / 10
• Allemagne

Wow, was Media Molecule hier auf die Beine gestellt hat, grenzt an ein kreatives Wunder: Wer sich nicht vom Überfluss der Möglichkeiten einschüchtern lässt, kann hier beinahe alles umsetzen, was in seinem Kopf herumspukt – genug Zeit, Talent und Muße vorausgesetzt. Ob klassischer Shooter, halsbrecherischer Motocross-Parcours oder klassisches JumpnRun: All das und viel mehr lässt sich hier nach eigenen Vorstellungen erschaffen, herzallerliebst dekorieren und sogar mit weiteren Levels sowie eigens gedrehten Introfilmchen zu kompletten Spielen verknüpfen. Besonders angetan haben es mir die kraftvollen Hüpfbretter: Es gibt kaum etwas Lustigeres, als sich wie eine Flipperkugel durch hunderte von diesen Bounce-Pads katapultieren zu lassen und zwischendurch den zweiten Spieler mit der Harpune zu ärgern. Sackboys zweites Abenteuer hat mich auch als Einzelhüpfer auf Anhieb gefesselt. Das hübsch leuchtende Neon-Design, die knuffigen Charaktere und der traumhaft verträumte Soundtrack haben mich wieder und wieder in kindliches Staunen über die Kreativität der Entwickler versetzt: Auch darüber, dass der Story-Modus schon nach rund sechs Stunden vorbei ist. Das ist zwar schade, aber nicht tragisch, denn danach warten noch jede Menge versteckte Preisblasen, abwechslungsreiche Bonus-Herausforderungen und User-Levels. Eine kleine Warnung muss ich trotzdem aussprechen: Wer die etwas träge, physiklastige Sprungsteuerung schon im Vorgänger nicht mochte, wird auch diesmal nicht damit warm werden. Mich hat sie dagegen nicht gestört, denn nur ganz selten kommt Sackboy beim Laufen so sehr in Fahrt, dass er nicht mehr rechtzeitig den Absprung schafft. Schade finde ich dagegen, dass die die Move-Steuerung für den Editor erst nachgepatcht werden soll. Außerdem hätte es ruhig mehr Sackbot-Levels und knifflige Rätsel wie im PSP-Teil geben dürfen. Die User-Levels haben diese kleinen Mankos aber schon in der Beta mehr als wett gemacht. Auch wer nicht selbst kreativ werden möchte, kommt dank der Community voll auf seine Kosten!

• PS3
• X360
• PC
• 7 / 10
• Allemagne

Es ist tatsächlich so: Die Mischung aus Luftkampf, Deckungskraxeln und bodenständiger Action könnte in der Spielewelt einen bleibenden Eindruck hinterlassen. Das wird sie allerdings nicht tun, denn Dark Void ist ein Musterbeispiel für eine gute Idee, die im Grunde auch hervorragend funktioniert – die aber nie so weit ausgearbeitet wurde, dass sie als komplettes Spiel durchgeht. Gerade so, als wäre man in Super Mario Galaxy dreimal auf einem runden Planeten, sonst aber in gewöhnlichen zweidimensionalen Welten unterwegs. Die Mischung ist klasse! Dark Void serviert in seinen besten Augenblicken nämlich die klassische alte Schule: Es fühlt sich einfach gut an, es zu spielen. Es entfacht dieses erhabene Gefühl, dass man den Controller in die Hand nimmt und etwas besonders Cooles damit tun kann. Es vertröstet allerdings mit sich wiederholender, allzu herkömmlicher Action auf seine sparsam eingestreuten erhabenen Momente. So wirken die immer gleichen Bosskämpfe, als bliebe die Plattennadel an der besten Stelle des Lieds hängen. Glück im Unglück: Die zweite Hälfte der Platte wurde ohnehin nicht bespielt. Was leider auch für den eigentlich interessanten Plot gilt. Der wird nämlich in schlecht nachvollziehbaren Filmschnipseln nur angedeutet, von ähnlich undurchschaubaren Brüchen geplagt und genau dann beendet als die Geschichte in Gang kommen könnte. Was weh tut: In den wenigen Sequenzen, in denen Airtight Games alle spielerischen Register zieht, hatte ich einen Heidenspaß! Es ist ein Jammer, aber Dark Void ist ein Spiel, aus dem routinierte Hände so viel mehr hätten machen können als eine in 3D ausgearbeitete Konzeptzeichnung.

• PS3
• X360
• PC
• 54%
• Allemagne

• DS
• 9 / 10
• Allemagne

Es kommt selten vor, dass ich schon während des lästigen Aufladens der DS-Batterie daran denke, wann es endlich weitergeht: Ich wollte unbedingt wissen, wie die Kampagne endet! Gelingt es meinem jungen Helden, das Böse zurückzudrängen? Schon verrückt, wenn man bedenkt, mit welchen einfachen Mitteln der Strategie-Mix designt wurde. Da ist der Aufstieg des Helden, der zwar stark vereinfacht ist, aber immer noch genug Sog entfaltet, um einen ständig weiterspielen zu lassen. Da ist das rundenbasierte Kampfsystem, bei dem man permanent darum bangt, ob man den Gegner auch besiegt. Da ist das spannende Hin und Her mit magischen Spitzen, bei dem man stundenlang über genau die richtige Kombination sinngrübeln könnte. Und da ist die KI, die mit aller Macht dagegen hält, so dass der eine oder andere Endgegner tatsächlich zur Hürde wird. Irgendwann ist man mächtig stolz auf sein taktisches Geschick und Durchhaltevermögen. Dann kommt das nächste Kapitel, ein neuer Held mit einer eigenen Geschichte sowie Fähigkeiten und fängt man wieder klein an. Man wird mit ihm dunkle Dungeons erforschen, sich in Rittersälen tummeln und Gasthöfe besuchen. Diese Faszination können auch gelegentliche Schwächen wie die kleinen Gebiete, der starke Kampffokus oder die fehlende Heldenerstellung nicht trüben. Freut euch auf ein süchtig machendes Epos im Taschenformat!

• X360
• 76%
• Allemagne

• PS2
• 7 / 10
• Allemagne

PS2-Besitzer wird es sicher freuen, dass sie nach zweijähriger Wartezeit doch noch in den Genuss kommen, die Shippuden-Ereignisse bis zum Wiedersehen mit Sasuke nachzuspielen. Im Gegensatz zum Vorgänger gibt es sogar deutsche Untertitel, dafür aber nur noch eine Tonspur. Trotzdem ist der mit Rollenspielelementen gespickte Story-Modus eher enttäuschend: Einen Großteil des Spiels verbringt man damit, die Ereignisse des letzten Teils erneut zu bestreiten und nach gut drei Stunden ist trotz dieser und anderer Streckungen alles erzählt. Immerhin weiß die Inszenierung vor allem gegen Ende zu gefallen. Und man kann sich wieder mit einigen, teils aufwändigen Nebenaufgaben beschäftigen oder sich seiner Sammelleidenschaft hingeben. Neben über 60 freispielbaren Charakteren gibt es auch wieder einen Fanshop mit Modellfiguren und anderen Sammelgegenständen sowie den Versus-Modus mit seinen kurzweiligen und um eine Tag Team-Funktion erweiterten 2D-Duellen. Im Story-Modus wird zusätzlich auch wieder in 3D geprügelt, was aber trotz Team-Komponente genauso öde ist wie letztes Mal. An der pixeligen Flimmeroptik, der eingeschränkten Sichtweite oder der nicht invertierbaren Kamera hat sich auch nichts geändert. Dank der nach wie vor leicht zugänglichen und unterhaltsamen 2D-Duelle, des üppigen Sammelangebots und des günstigen Preises werden Naruto-Fans aber trotzdem ihren Spaß haben.