Everyeye.it

• SWITCH
• 9 / 10
• Italie

Ikaruga è passato alla storia come uno dei giochi più ostici di sempre, ma negli ultimi anni, tra un Dark Souls e l'altro, la percezione della difficoltà è cambiata. Questa edizione per Switch è l'occasione perfetta per (ri)scoprire uno degli shoot'em up più belli di sempre, un titolo che aveva fatto del "severo ma giusto" la sua bandiera prima del chiacchieratissimo capolavoro di From Software. Se non avete mai giocato a Ikaruga e l'avete sentito nominare solo nei racconti di altri giocatori, è il momento di rimediare alla lacuna. Completarlo come si deve non sarà facile, ma rappresenterà senza dubbio una delle più grandi soddisfazioni della vostra vita ludica. Se invece il gioco lo conoscete già, averlo sul gioiello della Grande N per qualche partita in TATE mode è una vera e propria delizia. La presenza delle classifiche online e di tutte le opzioni desiderabili rende insomma questa conversione quella perfetta per Ikaruga, almeno finché non verranno inventati gli schermi olografici.

• SWITCH
• 8.3 / 10
• Italie

• XONE
• 9 / 10
• Italie

NieR Automata è ora disponibile per Xbox One, e questa notizia dovrebbe bastare, da sola, per indurre tutti i possessori della console Microsoft all'acquisto del biglietto. L’opera di Platinum Games diretta da Yoko Taro è un’esplosione di virtuosismi misti a suggestioni artistiche di vario genere, che attingono tanto dall’industria videoludica quanto dal cinema e dalla migliore letteratura di fantascienza; il tutto è amalgamato in una formula ludica tanto solida quanto coraggiosa, che continua a trovare i suoi punti più deboli in un end game troppo povero per un action RPG e in un comparto tecnico che presta il fianco a qualche calo di performance di fronte a un gameplay così adrenalinico e spettacolare. La Become as Gods Edition su Xbox introduce tante, piccole migliorie ai difetti fin qui delineati, portando sugli scaffali dell’utenza del colosso di Redmond una versione definitiva e più rifinita in rapporto all’originale: i contenuti inclusi nel formato, tuttavia, non rivoluzionano più di tanto un’esperienza che, già di per sé, rappresenta una gemma assoluta nell’industria videoludica moderna. Le skin aggiuntive e il controverso DLC impreziosiscono le mancanze ruolistiche a cui Platinum Games non ha saputo far fronte, ma l’innovazione più gradita è incarnata da un’operazione di leggera, seppur non sostanziale, rifinitura sul piano estetico. A prescindere da qualunque add-on, NieR Automata è una perla fulgida e delicata che qualsiasi amante degli action game dovrebbe possedere. Gloria all’umanità!

• SWITCH
• 7.8 / 10
• Italie

L’ultimo lavoro di Panic Button conferma le sorprendenti capacità di un team che pare conoscere tutti i segreti nascosti nel cuore di silicio di Nintendo Switch. Sull’ibrida della grande N, lo shooter di MachineGames conserva gran parte della propria dirompente personalità ludica, mantenendo sostanzialmente intatte le proprietà appaganti di uno dei migliori shooter dello scorso anno. Le caratteristiche del gunplay di Wolfenstein 2 richiedono uno sforzo di adattamento in più, compensato alla grande dalla possibilità di maciullare nazisti in piena portabilità. Anche sul versante tecnico il gioco mostra compromessi tutt’altro che trascurabili, resi ancor più evidenti dalle caratteristiche di un titolo uscito con una versione potenziata dell’id Tech 6 sotto il cofano. Il colpo d’occhio si mantiene però su standard più che accettabili, per un porting che, proprio come il precedente lavoro di Panic Button, si presenta al mondo come un vero e proprio monumento all’ottimizzazione.

• SWITCH
• 5.5 / 10
• Italie

Per quanto contenutisticamente ricchissima e poggiata su fondamenta solide, la versione Switch di MotoGP 18 delude le aspettative con una conversione povera tecnicamente e priva dell’ormai indispensabile modalità online. Chiunque voglia sfidare avversari umani su Nintendo Switch, insomma, dovrà necessariamente farlo invitando degli amici sul divano di casa propria. Anche volendo soprassedere su questo gravoso vincolo, non possiamo non tener conto della pochezza del comparto tecnico, della mole poligonale ai minimi termini e del fastidiosissimo aliasing che accompagna l’intera produzione. Il difetto più grande resta però l’impossibilità di dosare il gas, conseguenza diretta della mancanza di grilletti analogici capaci di rendere giustizia al modello di guida - indubbiamente all’avanguardia e di indiscusso valore. Al netto delle imperfezioni, della carenze in termini di risoluzione e di tutte le altre problematiche tecniche, però, ci siamo trovati di fronte un gioco completo sul piano dell'offerta e in tutto e per tutto identico a quello visto sulle altre piattaforme.

• PS4
• 6 / 10
• Italie

Purtroppo, il percorso verso il rinnovamento intrapreso l'anno scorso, sembra essersi bruscamente interrotto facendo tornare Cyanide in una comfort zone dalla quale non vuole proprio uscire. Tutto quello che è stato aggiunto in precedenza ritorna, certo, quindi non possiamo dire che siano delle “novità”. Le uniche, vere novità degne di nota riguardano soprattutto la modalità Pro Leader - purtroppo incompleta, poco innovativa e non esattamente originale - e la rinnovata gestione dei picchi di forma degli atleti nella modalità Pro Team. Ecco, anche queste non sono delle vere e proprie aggiunte. Il team di sviluppo non ha fatto altro che attingere dal loro manageriale per PC e inserendo il tutto nelle versioni console. Questo, cara Cyanide, significa rimanere ben al sicuro, pedalando nella pancia del gruppo. Invece, solo chi rischia prendendosi tutta l'aria in faccia può giocarsi la vittoria.

• PC
• 7.6 / 10
• Italie

• PS4
• 6.8 / 10
• Italie

Rainbow Skies è un buon RPG fantasy a turni dallo stile alquanto classico. Rispetto al prezzo d’acquisto (€ 26.99) la mole di contenuti è davvero corposa ed il titolo vi terrà impegnati per decine di ore... a patto, però, che riusciate a chiudere un occhio sui difetti del prodotto: un’art design anonimo, un comparto tecnico troppo datato ed una storyline poco affascinante. Il sistema di combattimento e quello di personalizzazione dei personaggi, di contro, ci sono parsi profondi e molto ben costruiti. L’acquisto è consigliato, insomma, a chi cerca un gioco di ruolo di stampo rétro, e soprattutto ai veri fan del genere. E anche a tutti coloro che sono troppo stanchi di rigiocare per la centesima volta Final Fantasy IX!

• PS4
• 7.5 / 10
• Italie

Le Fantastiche Avventure di Captain Spirit gioca con la nostra fantasia come Chris fa coi suoi pupazzi. Ci stimola ad immaginare che tipo di risvolti narrativi incontreremo nell'opera completa, ci induce a riflettere, a mettere insieme i tasselli, a ragionare sul passato e sul futuro dei protagonisti. Quasi nessun quesito avrà davvero risposta nelle due ore necessarie a raggiungere i titoli di coda. E va benissimo così: Captain Spirit è un'introduzione saporita quanto basta per incrementare l'appetito prima che arrivi settembre. Non è un antipasto davvero originale nelle tematiche trattate, e spesso cerca una partecipazione emotiva un po' scontata e tipificata. Non fermatevi, però, alla superficie: esplorate la casa, osservate le fotografie, leggete le lettere, accompagnate Chris lungo i sentieri della sua creatività. E vi (ri)scoprirete un po' curiosi, come quando eravate bambini. In tal modo, questo prologo avrà portato a compimento la sua missione: dare alle fantastiche avventure di Life is Strange 2 l'opportunità di spiccare il volo.

• PS4
• 6 / 10
• Italie

Per quanto il prodotto possa vantare un editor appagante e sconfinato, capace di realizzare i sogni proibiti di qualsiasi appassionato di GUNPLA, New Gundam Breaker risulta, più che un nuovo inizio, un netto passo indietro, se paragonato al suo predecessore. Mentre avremmo potuto chiudere un occhio (o tutti e due, a seconda dei punti di vista) sulla componente dating sim proposta dal comparto narrativo, la scelta di trasformare le frenetiche missioni della serie in gare competitive anche piuttosto ripetitive, ci è parsa scellerata e incomprensibile. A ragion veduta, questo New Gundam Breaker potrebbe non soddisfare le aspettative dei fan occidentali che, con l’uscita del titolo, speravano di poter provare finalmente le meccaniche che in Asia sono valse alla serie un successo straordinario. Consigliato quindi unicamente ai più sfegatati fan del leggendario Mobile Suit bianco.

• SWITCH
• 8 / 10
• Italie

• SWITCH
• 6.5 / 10
• Italie

Fallen Legion Rise to Glory giunge su Nintendo Switch riveduto e leggermente ampliato (qualche nuovo stage e personaggio utilizzabile), rispetto alla versione PC vista a inizio anno. Esattamente come quest'ultima, anche Fallen Legion Rise to Glory contiene tutte e due le linee narrative di Cecille e Laendur, uscite rispettivamente su PlayStation 4 e PlayStation Vita circa un anno fa. Pregi e difetti del titolo rimangono, dunque, gli stessi delle versioni precedenti. A fronte di diverse buone idee sotto il profilo stilistico e del mero gameplay, YummyYummyTummy non sembra credere sino in fondo nella propria creatura. Le due linee narrative rimangono un po' troppo superficiali, senza mai approfondire degli spunti che invece avrebbero meritato di più. Inoltre, la confusione che si crea a schermo nelle situazioni più concitate - il male, per meccaniche interamente adagiate su timing perfetto e combo - pesa nell'esperienza complessiva, facendosi un po' troppo frustrante nelle fasi avanzate di gioco.

• PS4
• 7 / 10
• Italie

Se da una parte The Lost Child si è rivelato un dungeon crawler molto classico, proponendo al giocatore alcuni dei principali capisaldi del genere - come ad esempio lo stile narrativo in chiave visual novel, l’esplorazione dei sotterranei in prima persona, nonché gli scontri casuali rigorosamente a turni - il sistema di crescita degli Astral introduce una genuina componente strategica che fornisce gli strumenti necessari per personalizzare il party a seconda delle proprie preferenze ed esigenze. Quand’anche la storia intricata e molto tradizionale non riuscisse a catturare la vostra attenzione, la collezione del bestiario e la sua evoluzione potrebbe tenervi incollati allo schermo per settimane.

• SWITCH
• 8.5 / 10
• Italie

Hollow Knight arriva su console dopo i successi riscossi in ambito PC lo scorso anno. Nato grazie alla campagna Kickstarter avviata dal piccolissimo studio australiano Team Cherry, il metroidvania che decide di esordire su Switch nel suo passaggio su console si riconferma uno dei migliori esponenti di questo genere tornato di moda negli ultimi anni. Arricchito da una direzione artistica ispirata come poche, Hollow Knight garantisce ai propri acquirenti almeno quindici ore di sfida e intrattenimento. Se saprete superare le prime difficoltà del titolo, fra cui il senso di smarrimento e la mancanza apparente di un reale obiettivo, il gioco di Team Cherry saprà offrire un’esperienza di gioco gratificante, realizzata con tutto l’amore verso un genere che non merita di scomparire. Non lasciatevelo sfuggire.

• SWITCH
• 7.8 / 10
• Italie

Fortnite arriva su Switch dopo aver fatto proseliti ovunque, dal PC agli smartphone, passando per le home console della concorrenza. La versione per l’ibrida di Nintendo riconferma quanto fatto di buono da Epic Games nel trasformare un insipido tower defense in un ottimo battle royale, pur non esente da difetti. L’immediatezza del gunplay di Fortnite si scontra con un sistema di controllo quanto meno confusionario, così come l’accessibilità non esattamente accomodante potrebbe scoraggiare più di un giocatore. Eppure, il fatto che Fortnite non chieda un obolo di ingresso ci permette di consigliarlo a cuor leggero a chiunque abbia uno Switch nel proprio zaino. Fortnite non è un capolavoro, eppure è uno dei giochi più importanti nell’attuale panorama videoludico. Se vi state chiedendo il perché di tale successo, non vi resta che impugnare i joycon e spendere qualche minuto in compagnia di altri novantanove giocatori, sia che siate in casa che in pausa pranzo sul luogo di lavoro. Attenzione: potrebbe creare dipendenza.

• PS4
• 7.8 / 10
• Italie

A fronte di una direzione artistica e tecnica eccellenti, Unravel Two cerca di allargare le proprie ambizioni perdendo di vista la propria identità e deviando da quel sentiero non perfetto ma convincente che rese il primo capitolo una gemma preziosa del mercato indie moderno. La nuova avventura di Yarny, che questa volta non sarà solo, ci prende per mano e ci porta in una storia dai toni meno delicati rispetto alla poetica spensierata del primo lavoro di Coldwood Games: Unravel Two è più bello a vedersi e più ricco sul versante dei contenuti, ma al tempo stesso è povero di quella verve creativa che il suo predecessore aveva coraggiosamente portato con sé.

• PC
• 7.5 / 10
• Italie

Dopo l’annuncio di Mooncrash abbiamo deciso di sospendere qualsiasi giudizio ed aspettare di toccare l’espansione con mano. La scelta è stata quella giusta, dato che Arkane è riuscita a confezionare un buon contenuto aggiuntivo che si distanzia, anche piacevolmente, dal leitmotiv ludico del suo gioco di riferimento. Buono, ma non ottimo, Mooncrash paga qualche scelta di design controproducente ed un ridotto spettro di possibili situazioni - scandite dall’operato di un algoritmo procedurale - disponibili in ogni partita. Archiviate le magagne e le nuove trovate, l’espansione in questione porta irrevocabilmente la firma digitale dei creatori di Dishonored: chi ha amato Prey farebbe bene almeno a dargli una chance.

• PC
• 6.7 / 10
• Italie

Milanoir è un discreto titolo d’esordio, ma anche un’occasione in larga parte sprecata. Le carte in regola per puntare all’eccellenza c’erano tutte: una storia di malavita dalle premesse intriganti, un’affascinante replica in pixel della Milano degli anni che furono, un’impostazione action-shooter sfaccettata e accessibile. Eppure, forse inconscia dei propri limiti, l’opera prima di Italo Games ha scelto di porsi in un modo estremamente esigente, senza però dare all’utente gli strumenti necessari a dimostrare il proprio valore pad (o mouse e tastiera) alla mano. Ecco quindi che una sfida manifestamente ardua tende a trasformarsi sul finale in una vera e propria prova di nervi, punitiva a tal punto da far pensare che picchi di difficoltà così alti siano stati pensati solo per prolungare la durata dell’esperienza oltre le quattro-cinque ore che basterebbero a un giocatore mediamente abile per arrivare ai titoli di coda. Malgrado un po’ di dispiacere, non si può comunque negare a Milanoir una personalità senza pari, che onora la città della Madonnina come, ad oggi, nessun altro aveva ancora saputo fare all’interno della scena videoludica.