Everyeye.it

• PS4
• 7.7 / 10
• Italie

Un prodotto a due facce quello portato da Milestone sul mercato. Sicuramente i passi avanti sono stati importanti, merito di un Unreal Engine che ha permesso finalmente di fare un balzo in avanti per quanto riguarda la fisica e il comparto grafico. Tuttavia, come prevedibile, l'utilizzo del nuovo motore non fa urlare alla rivoluzione, principalmente a causa di qualche indecisione da parte della software house milanese, ancora incapace di sfruttarlo al massimo delle proprie possibilità. Quello che conta è però un gameplay incredibilmente solido e concreto, in grado di farvi macinare giri su giri senza annoiare, grazie alla varietà di reazioni che il nostro mezzo sviluppa e alla capacità di trasferire questi movimenti in sensazioni familiari e autentiche. Purtroppo questo raffinatezza e minuziosità del gameplay continua, anche quest'anno, a fare a pugni con un'IA che si conferma come l'aspetto più negativo della produzione, e che il più delle volte rovina il piacere di gareggiare. Per quanto riguarda l'offerta ludica, MotoGP 18 non si discosta troppo da quella cui la serie ci ha abituati, con una modalità carriera però che, senza stravolgere niente, aggiunge qualche strato di profondità in più rispetto ai precedenti capitoli, aumentando probabilmente il fattore rigiocabilità grazie soprattutto alla novità dello sviluppo tecnico. Milestone, insomma, ha evidenti margini di miglioramento, ma MotoGP 18 appare un prodotto solido, candidato ad essere una base importante per il futuro della serie.

• SWITCH
• 8.5 / 10
• Italie

Sushi Striker è un titolo sorprendente, esempio lampante della politica virtuosa di Nintendo. La casa di Kyoto sembra aver capito le potenzialità dei titoli a basso budget che tanto successo riscuotono nell'eShop. Pur con un prezzo premium, il titolo Indies Zero, forte di un comparto tecnico notevole, di un gameplay assuefacente e ben strutturato e di una modalità multiplayer che certamente aumenterà la già buona longevità, si presenta come un titolo a cui ogni amante dei puzzle game dovrebbe dare una chance.

• PC
• 7.6 / 10
• Italie

Lontano dall'essere un prodotto perfetto, Warhammer 40.000: Inquisitor - Martyr è comunque un titolo versatile e godibile sia dagli appassionati del genere sia, soprattutto, dai cultori dello sconfinato background di riferimento. Grazie all'ampliamento delle situazioni e delle meccaniche di gioco, alla moltitudine di contenuti già presenti al lancio e al fascino innato di una IP come quella di Warhammer 40.000, crediamo che il titolo Neocore abbia tutte le potenzialità per ritagliarsi il giusto spazio tra i congeneri. Nonostante il lavoro pregevole nella realizzazione degli scenari al chiuso e nella modellazione dei personaggi "principali", Martyr non riesce a mantenere lo stesso livello qualitativo con il resto dei NPC e con gli ambienti all'aperto, dove l'impatto visivo cala sensibilmente. Questo difetto, insieme ad una poco comprensibile ruvidezza degli effetti sonori e dei dialoghi recitati, rappresenta una delle mancanze che impediscono al titolo di raggiungere vette più alte.

• PS4
• 8.2 / 10
• Italie

Abbiamo permesso al vampiro di Dontnod di entrare nelle nostre case, e non ce ne siamo pentiti nemmeno per un momento. Seducente, tenebroso e romantico proprio come la materia da cui trae ispirazione, Vampyr si conferma dunque all’altezza delle aspettative. Originale e denso sul piano contenutistico, l’action-rpg del team francese soffre purtroppo di ingenue incertezze per quanto riguarda l’impianto tecnico e narrativo: se si esclude una direzione artistica da applausi ed una serie di sottotrame ben elaborate, nel complesso saremo testimoni di saltuari cedimenti qualitativi sia dal punto di vista grafico sia nella scrittura della sceneggiatura. Supportato da un combat system e da uno sviluppo del personaggio solidi ma non esaltanti, l’ultimo lavoro degli autori di Life is Strange mostra insomma il collo a qualche criticità che, tuttavia, non dissangua interamente la piacevolezza di un’avventura ricca di sfumature morali, in cui sarà il giocatore a decidere che tipo di “mostro” impersonare. Pur di fronte ad alcune imperfezioni, pertanto, in Vampyr si intravede comunque l’estro creativo ed il talento dei Dontnod. In fondo, ce l'hanno nel sangue.

• PS4
• 7.8 / 10
• Italie

ONRUSH è un racing arcade diverso da quello che ci si potrebbe legittimamente aspettare da chi in passato è salito alla ribalta con la serie MotorStorm: l'ultimo nato di casa Codemasters è infatti un gioco di guida a squadre con una corposa componente “di combattimento”, un inno alla velocità tout court e al divertimento arcade tanto spassionato quanto imperfetto. Piacerà moltissimo ad alcuni, risulterà profondamente indigesto ad altri e molto probabilmente verrà colpevolmente ignorato dai più, anche e soprattutto a causa di un prezzo forse poco compatibile con la sua anima anticonformista e sperimentale. In definitiva, non ci troviamo purtroppo al cospetto del titolo atteso da chi è rimasto orfano di un certo tipo di racer alla Burnout, bensì a una bizzarra deriva del genere. Se ne sentiva effettivamente il bisogno? Difficile dirlo, anche se sono comunque da premiare il coraggio e le meccaniche base, perché il modello di guida innegabilmente "c'è".

• PC
• 6 / 10
• Italie

• PS4
• 4 / 10
• Italie

Non finirò Agony. Non su PlayStation 4. Lo farò, con tutta probabilità, su PC, dove le ambientazioni infernali dell'incipit e le contorte creature che le abitano hanno saputo stuzzicare il mio interesse. Tanto è piacevole il colpo d'occhio su un computer mediamente prestante, tanto è povero e spoglio sull'ammiraglia Sony. Chi gioca su console deve anche mettere in conto un'esperienza frustante all'inverosimile, per i demeriti di un colpo d'occhio impastato e illeggibile, di un sistema di movimento e interazione costantemente singhiozzante, e di una serie di bug fastidiosi, onnipresenti, insormontabili. Agony non è un titolo perfetto, porta avanti qualche scelta di game design poco brillante e avrebbe potuto sicuramente lavorare meglio sulle fasi stealth. Però, nella sua forma migliore, è un titolo con un'atmosfera davvero unica e riuscita, e con una mole di contenuti che supera di molto le aspettative. Potete decidere in autonomia se superare i tentennamenti del concept in virtù di questi pregi, oppure se condannare all'inferno la produzione Madmen. Il punto però è un altro: nella sua forma peggiore, ovvero quella console, Agony non è Agony. È un mostro informe da cui dovreste allontanare lo sguardo.

• SWITCH
• 6.5 / 10
• Italie

Fallen Legion Rise to Glory giunge su Nintendo Switch riveduto e leggermente ampliato (qualche nuovo stage e personaggio utilizzabile), rispetto alla versione PC vista a inizio anno. Esattamente come quest'ultima, anche Fallen Legion Rise to Glory contiene tutte e due le linee narrative di Cecille e Laendur, uscite rispettivamente su PlayStation 4 e PlayStation Vita circa un anno fa. Pregi e difetti del titolo rimangono, dunque, gli stessi delle versioni precedenti. A fronte di diverse buone idee sotto il profilo stilistico e del mero gameplay, YummyYummyTummy non sembra credere sino in fondo nella propria creatura. Le due linee narrative rimangono un po' troppo superficiali, senza mai approfondire degli spunti che invece avrebbero meritato di più. Inoltre, la confusione che si crea a schermo nelle situazioni più concitate - il male, per meccaniche interamente adagiate su timing perfetto e combo - pesa nell'esperienza complessiva, facendosi un po' troppo frustrante nelle fasi avanzate di gioco.

• PC
• 7.9 / 10
• Italie

• PC
• 5.3 / 10
• Italie

Downward Spiral: Horus Station con i suoi scenari sci-fi avrebbe potuto dar di più, tuttavia si dimostra il progetto di un team che non ha saputo valorizzare alcuni spunti interessanti. Scoprire la storia della stazione spaziale in cui ci troviamo a vagare per tutta la durata dell’avventura sarebbe stato interessante, se la narrazione ambientale non si fosse rivelata troppo impalpabile ed ermetica. Claudicante anche la componente ludica, che si è rivelata noiosa e priva di trovate intriganti, soprattutto per una componente shooting realizzata in maniera troppo approssimativa. Se insomma siete alla ricerca di un nuovo gioco ambientato nello spazio da vivere con un caschetto per la realtà virtuale, Downward Spiral: Horus Station potrebbe donarvi soltanto qualche scorcio abbastanza evocativo, ma nulla più.

• 3DS
• 6.8 / 10
• Italie

I fan del silenzioso e carismatico armadillo possono stare tranquilli: il "look and feel" del titolo rimane (nel bene e nel male) invariato. La veste grafica, pur curata, non fa gridare al miracolo, come del resto possiamo aspettarci da un hardware che ha raggiunto l'ottavo anno di vita. Il comparto audio è sempre di buon livello ma non indimenticabile. Le meccaniche di base non sono state stravolte, ma sono state finalmente (pur non sufficientemente) migliorate. Tutto ciò considerato, siamo tuttavia felici di poter affermare che la terza volta di Dillon finalmente ci consegna un titolo che seppur non esente da difetti vale finalmente la pena provare anche per chi non fosse un aficionado della serie Vanpool.

• PS4
• 9 / 10
• Italie

Yoku's Island Express è una variopinta perla che emerge dal mare dello sviluppo indipendente, un titolo che dimostra quanto ancora l'innovazione e l'originalità possano giocare un ruolo fondamentale nel mercato videoludico attuale. Tradizionale nei cromatismi e nell'immaginario (che resta comunque vibrante e fresco), la proposta di Villa Gorilla mescola platform e flipper all'interno di un'impalcatura da metroidvania, per costruire un videogame come raramente se ne sono visti. Spirito d'osservazione, tempismo, prontezza d'esecuzione e curiosità sono quel che serve per superare le sfide dell'isola di Yoku e dei suoi stravaganti abitanti: le meccaniche di gioco, oltre ad essere fuori dagli schemi, sono sorprendentemente efficaci e stimolanti. Yoku's Island Express è uno di quei titoli da valorizzare senza riserve, nella speranza di mandare un messaggio al mercato ed al team di sviluppo, e di avere un ecosistema popolato da progetti meno omologati e più coraggiosi.

• PS4
• 8.5 / 10
• Italie

Se il buongiorno si vede dal mattino Curse of the Moon potrebbe rappresentare una solida garanzia sulla qualità di Ritual of the Night, il capitolo principale di quella che già possiamo considerare una piccola saga. Il prequel 8bit di Bloodstained pesca a piene mani dall'immaginario di Castlevania e dall'impostazione ludica della saga Konami, facendo ovviamente leva sul fattore nostalgia. Ma al di là del tributo ludico ed estetico (riuscitissimo in quanto a stile e valore scenico), Curse of the Moon mette in campo idee veramente efficaci, tra cui non solo la presenza di quattro personaggi giocabili, ma anche la possibilità di ucciderli brutalmente per sbloccare nuove abilità. In questa maniera si moltiplicano i finali, i livelli di difficoltà, la sostanza di ogni partita, in quello che rappresenta un perfetto erede della saga Konami ed un ottimo antipasto prima della portata principale di Igarashi. Minuscolo eppure grandissimo, antico eppure nuovo, Curse of the Moon è una perla che non dovete lasciarvi scappare. Se mai arriveranno altri esperimenti del genere, chiediamo solo due cose: un po' più di coraggio nella definizione di un proprio immaginario ed una difficoltà lievemente più pronunciata.

• ANDROID
• 7 / 10
• Italie

Dragon Ball Legends ha tutte le "carte" in regola per diventare una killer app sul vostro smartphone: gli elementi più interessanti si riscontrano soprattutto nella gestione dei guerrieri e dei loro parametri, in un sistema di progressione costante che premia chi si impegna durante gli eventi e nel PvP per ottenere oggetti, valuta e collezionabili. Sul fronte del gameplay, il titolo free-to-play offre un combat system semplice e immediato, che rinuncia al becero buttom smashing e richiede un minimo di strategia nella gestione del Ki e delle carte a disposizione, sebbene ci sia sembrato al tempo stesso eccessivamente guidato e lineare. Le meccaniche di gioco, la progressione e la trama della modalità storia, che introduce alcuni personaggi originali creati ad hoc da Akira Toriyama, riusciranno a soddisfare la community nel breve periodo, ma occorrerà un supporto adeguato da parte del team di sviluppo per rinforzare il roster e le feature proposte nella versione base.

• XONE
• 8.3 / 10
• Italie

29.99€ per portarsi a casa oltre cinquanta videogiochi che hanno su per giù fatto la storia del gaming dei primi anni '90 (con tanto di poster reversibile, giusto per non rimpiangere nulla di quando si fantasticava di realtà virtuale, CD-Rom e poligoni 3D dal comfort della propria cameretta): l'offerta di SEGA Mega Drive Classics è decisamente allettante e a buon mercato, specie se si considera la varietà della selezione - con esperienze che spaziano fra più generi, anche se a dominare non possono che essere i platform e i picchiaduro a scorrimento - e il supporto al multiplayer online. Attenzione però, perché non tutto quello che ricordate con gli occhioni a cuore è effettivamente dolce come la memoria vi suggerisce: la nostalgia in alcuni casi è sublime conferma, ma alle volte può pure essere la canaglia cantata da Al Bano. Il gioco vale comunque la candela, fosse solo per (ri)scoprire piccoli tesori dimenticati, o per godersi qualche ora in compagnia di capolavori immortali.

• PS4
• 8.7 / 10
• Italie

Ad un passo dall'eccellenza assoluta, David Cage si ferma, e non si spinge oltre. Detroit: Become Human è la manifestazione più pura di un team che ha interpretato a modo suo il concetto di gaming come espressione della libertà del giocatore, come un connubio ben equilibrato tra la visione del regista e quella dell'utente. Al termine dei titoli di coda, tra note di violino e tamburi battenti, resta l'ammirazione verso un'opera maestosa e coraggiosa, in cui ogni decisione, anche la più insignificante, conta. E conta davvero. In questo nuovo esperimento ludo-narrativo persistono però alcune imperfezioni a cui l'autore ci ha abituato in passato, con colpi di scena non del tutto riusciti, un gameplay ancora lievemente rigido (che avrebbe bisogno di un'oliata) e qualche flessione sul piano della scrittura. Insomma, cose per cui il dio della biomeccanica non ti farebbe entrare in Paradiso. Ma quando ci si immerge nei volti di Kara, Connor, Markus, e di tutte quelle macchine senzienti alla ricerca di dignità, diritti e vita, allora molte mancanze finiscono nel dimenticatoio, travolte da un ventaglio di sensazioni che oscilla tra la partecipazione emotiva, la riflessione intellettuale, la poesia dei piccoli gesti, l'orrore dell'abbandono, l'accettazione e la commozione. Detroit: Become Human è Quantic Dream all'ennesima potenza, con i suoi guizzi artistici e le sue cadute di stile. A questo punto, spetta solo a voi decidere se partire alla volta della Città degli Androidi. Noi abbiamo già fatto la nostra scelta.

• PC
• 7.3 / 10
• Italie

City of Brass è un’esperienza videoludica dalle idee molto chiare. Forte di un core gameplay piuttosto solido, l’action roguelike nato da alcuni dei padri di BioShock si dimostra gioco tosto e ben poco transigente, una sfida che saprà accontentare quei giocatori abituati a non fermarsi di fronte al fallimento, che sia il primo, il decimo o il ventesimo. Se c’è qualcosa da recriminare al titolo, semmai, è una certa mancanza di personalità. L’atmosfera da mille e una notte è piacevole, ma sa di già visto un po’ ovunque. Lo stesso incastro delle varie meccaniche, seppur funzionante, non ha nulla di realmente inedito, così come il level design, privo di guizzi concreti. Problemi di superficie che, tutto sommato, non riescono ad affossare un prodotto che mette alla prova i nervi - e nel frattempo diverte - esattamente come promesso.

• PS4
• 6.5 / 10
• Italie