IGN Italie

• PC
• 8.2 / 10
• Italie

Uno spin-off che sembra un vero e proprio seguito, Shovel Knight Dig è un eccellente nuovo episodio delle avventure del cavaliere con la pala. Bellissimo da vedere e ancora meglio da giocare, abbraccia in modo intelligente il trend dei videogame "roguelike" proponendo una struttura ciclica avvolgente e appagante, anche se un po' esposta alle critiche riguardo la ripetitività. Se apprezzate i platform game dal gusto un po' particolare e le sfide abbastanza impegnative, si tratta del prossimo gioco da appuntare sulla lista degli acquisti.

• SWITCH
• 7 / 10
• Italie

Nel valutare No Place for Bravery è importante soppesarne le due anime che lo compongono. La prima è quella di action-RPG cruento e impietoso, capace di gettarci in una vorticosa estasi di violenza; il tutto incorniciato da una pixel art deliziosa e un sonoro roboante ed evocativo. La seconda è un'anima imprecisa e poco leggibile, che delega la crescita del personaggio a prove sul campo spesso frustranti, con un ritmo di gioco sempre incline a inasprirsi quando meno ce lo aspettiamo. Lo stesso - notevolissimo - impianto grafico soffre di numerosi fenomeni di stuttering, una risposta ai comandi non sempre chirurgica e dei caricamenti non tanto lunghi ma assai frequenti, mentre la personalizzazione del livello di difficoltà può essere un'arma a doppio taglio: sta all'utente usarla con giudizio. Nonostante la buona volontà degli sviluppatori, la somma delle parti non riesce a elevare No Place for Bravery dal marasma della concorrenza; tuttavia il suo suo fascino ruvido ed essenziale può fare certamente breccia se si cerca un'avventura intensa e verace.

• PC
• 8.3 / 10
• Italie

Se l'obiettivo degli sviluppatori era di omaggiare Doom e al contempo dimostrare quanto quella formula vecchia di quasi trent'anni, pur con qualche piccolo accorgimento, possa essere ancora attuale e divertente la missione può dirsi superata con successo. Prodeus non sarà il videogioco più originale di questi ultimi anni, ma è in ogni caso uno sparatutto ben realizzato, divertente e adrenalinico, che guarda al passato con nostalgia e rispetto ma senza per questo dimenticare del tutto il presente. Come esordio per un nuovo studio non c'è affatto male e se cercate un FPS dalle atmosfere e dal gameplay di stampo classico può senz'altro fare al caso vostro.

• PS4
• 7.7 / 10
• Italie

Come sempre, ogni nuovo capitolo di questa serie fa un passo avanti e uno indietro, senza mai riuscire a discostarsi troppo dalla sua posizione. The Beasts of Burden porta nuovi personaggi e nemici, nonché un importante e piacevole cambiamento del sistema di combattimento, ma va a limare altri aspetti che invece meriterebbero di essere espansi di più. Rimane comunque un gioco piacevole, forte di una storia à la Taro Yoko con personaggi ben scritti e tematiche interessanti. Insomma, uno di quei porti sicuri dove approdare quando si cerca un gioco capace di intrattenere mantenendo la sua familiarità.

• PC
• 7.4 / 10
• Italie

• XSX/S
• 8.7 / 10
• Italie

Grounded è un progetto completo, curato e sfaccettato, capace di soddisfare un’amplia platea sia per il suo setting, comunque intrigante, sia per le sue meccaniche. Forse i due anni in anteprima hanno avuto un effetto di “raffreddamento” verso l’interesse del pubblico, ma hanno fatto molto bene al risultato finale. Al netto di alcuni elementi causa di frustrazione, come un livello di difficoltà che se può guarda verso l’alto, e la mancanza di un paio di meccaniche utili a chi vuole godere del gioco con il massimo agio (i viaggi rapidi, ad esempio), Grounded è un prodotto che se fosse uscito oggi, senza che prima se ne sapesse nulla, sarebbe sicuramente al centro di molte attenzioni. La speranza è che, ora che esiste un gioco completo e “definitivo”, Microsoft torni a pubblicizzarlo verso quel pubblico che magari l'ha ormai messo in secondo piano. Se in solitaria è un gioco solido, impegnativo ma potenzialmente difficile da digerire nel suo intero, in co-op l’esperienza mostra il suo lato migliore ed è in grado di offrire moltissime ore di divertimento, sfida o esplorazione a seconda del livello di difficoltà che si desidera affrontare. Chiaro che per l’ambientazione scelta e il tipo di gioco non siamo di fronte a un’epica notevole oppure a momenti narrativi memorabili, ma il fattore "mondo piccolo" offre comunque dei passaggi ragguardevoli, mentre il cambio di prospettiva, gestito in modo ottimale, è l’elemento caratterizzante che varrebbe assolutamente una prova, tanto per vedere come sono le cimici grandi come camion.

• PC
• 8.8 / 10
• Italie

Le aspettative su Return to Monkey Island erano indubbiamente alte, ma posso dire che Ron Gilbert e Dave Grossman hanno reso onore alla saga con un nuovo capitolo che, pur con qualche ammodernamento, gode della stessa brillante anima dei loro primi lavori. Se c'era il rischio che il nome di Guybrush Threepwood o di Monkey Island potessero venir macchiati da quest'ultima avventura, direi che non è più il caso di preoccuparsi: i due co-autori hanno infatti confezionato un'altra ottima storia per i fan della loro commedia piratesca, al netto di un finale che può lasciare qualche perplessità; la conclusione di una storia è sempre una delle sue parti più importanti ed è un peccato che proprio lì si potesse a mio avviso fare qualcosa di più, per quanto questo non tolga nulla alla bellezza delle dieci ore precedenti.

• PS5
• 9 / 10
• Italie

Soulstice è un gioco che ha tutto il diritto di guardare verso i mostri sacri del genere, come Bayonetta e DMC, al punto da rendersi un potenziale candidato al pantheon degli hack 'n' slash (anche per il fatto che lascia spazio a un seguito e dunque alla serialità). La storia di Briar e Lute è semplice nel suo intreccio ma ben scritta e accompagna il gameplay sempre più stratificato, dando inoltre un senso a Ilden in quanto unica ambientazione del gioco. L'utilizzo che Soulstice fa della città e il senso di progressione e distanza che riesce a trasmettere sono probabilmente il suo aspetto più rivoluzionario, almeno nel genere di cui fa parte. Un'ottima prova da parte di Reply Game Studios, nonché un gioco che risulta ambizioso senza aver mai voluto esserlo.

• PS4
• 7 / 10
• Italie

The Legend of Heroes: Trails from Zero è un JRPG in cui si respira una salutare aura nostalgica. Per quanto risulti un semplice porting ripulito il minimo indispensabile rispetto all'uscita originale, il cuore della giocabilità è rimasto invariato e potente. La citta-stato di Crossbell mantiene intatto il suo fascino soft steampunk. I piccoli chioschi, i negozi, i diversi quartieri: vivere le varie zone della città è uno dei piaceri che il gioco sa regalare. L'aura nostalgica che ammanta The Legend of Heroes: Trails from Zero mette in qualche modo una pezza su un comparto tecnico figlio del suo tempo. Il gioco, forte di un sistema di combattimento appagante e riuscito, risulta sempre piacevole, con protagonisti azzeccati e una narrazione piuttosto avvincente, al netto di qualche logorrea di troppo. Speriamo solo che la versione per PlayStation 4 riceva una patch per mettersi in pari con quelle per PC e Switch.

• PC
• 7.6 / 10
• Italie

• PS4
• 7.5 / 10
• Italie

Little Orpheus è una breve avventura platform coloratissima e artisticamente molto intrigante, con scenari e situazioni che pescano a piene mani dai classici che raccontano di viaggi nel sottosuolo tra dinosauri, civiltà perdute, alieni e mostruosità varie. Il gioco è molto facile e mira a raccontare una storia prima ancora che a fornire una vera sfida. Ma è divertente, ispirato e per gli amanti del collezionismo sfrenato presenta una seconda run ripiena di oggetti da raccogliere (anch'essi molto facili da scovare) per sbloccare costumi e dietro le quinte. Se cercate qualche ora di svago per calarvi in un'avventura vecchio stile senza dovervi preoccupare di portarla a termine con particolari difficoltà, Little Orpheus è perfetto.

• PS5
• 7.2 / 10
• Italie

Steelrising è un action-RPG che fornisce tratti steampunk alla rivoluzione francese, gettando nella mischia della Parigi del 1789 un esercito di automi, al servizio di sua maestà Luigi XVI. La protagonista danza tra la sua storia e quella della rivoluzione, senza però che le due trovino mai un equilibrio; quello che ne risulta è un ballo strano, troppo impegnato a cercare un senso di esistere per essere davvero convincente. Dal punto di vista estetico (modelli dei PNG a parte) è un piccolo gioiello, con la Francia ricostruita da Spiders che appare maestosa, piena di luci e ombre; non sempre queste ultime sono funzionali al gioco, ma la bellezza di certe vedute compensa pienamente. Le meccaniche di combattimento sono snelle ma fanno pienamente il loro dovere e, nonostante il design dei livelli renda la quasi totalità degli scontri del tutto ignorabili, affrontare gli automi del tiranno è un piacere, sebbene non offrano una sfida così ardua.

• PS5
• 6.5 / 10
• Italie

LEGO Brawls fa molta simpatia: è un picchiaduro allegro e colorato, caratterizzato da personaggi che trasudano la classica ecletticità dei mattoncini LEGO, grazie alla mole di personalizzazione disponibile per le personalizzazione dei personaggi. Purtroppo, però, le arene non raggiungono minimamente la cura degli omini gialli per antonomasia e le modalità/sfide offerte sono decisamente troppo poche: la base è accettabile, ma la sensazione di aver mandato sul mercato un prodotto dotato del minimo indispensabile è davvero molto forte. Nonostante il prezzo budget a cui è stato proposto, si avverte la necessità di un piano corposo di nuovi contenuti proposti repentinamente per pensare anche lontanamente di poter impensierire rivali come Smash Bros. o il più recente Multiversus.

• PS5
• 6.8 / 10
• Italie

• PC
• 8.8 / 10
• Italie

Gerda: A Flame in Winter è un gioco narrativamente sorprendente, con una ramificazione che dà un effettivo senso alle nostre decisioni e nella quale nulla può darsi per scontato o, ancor meno, dirsi inutile. Tutto ha un peso, supportato da un sistema ruolistico semplice soltanto in apparenza e che diventa presto la colonna portante dell'esperienza, capace di ribaltare completamente tutti i nostri sforzi lasciandoci impotenti di fronte agli eventi. Non c'è un giusto e uno sbagliato, persino in un contesto che potrebbe apparire ovvio come la Seconda Guerra Mondiale e l'occupazione nazista: ci siamo soltanto noi, le nostre scelte e le rispettive conseguenze, tutt'altro che scontate o prevedibili. Qualunque sia il risultato, giunti alla fine difficilmente vi sentirete insoddisfatti dell'esperienza che avrete vissuto.

• PS5
• 8.5 / 10
• Italie

• PS5
• 8.9 / 10
• Italie

Non c’era modo migliore per festeggiare il periodo di massimo splendore delle tartarughe ninja nei videogiochi, se non con una raccolta piena di giochi e stracolma di documenti dell’epoca. Ci sono tutte le opzioni giuste, la presentazione è elegante e l’emulazione soddisfacente. Il successo della The Cowabunga Collection è evidente nel momento in cui ti porta a pensare a cosa ancora si potrebbe fare di più: commento degli autori durante il gioco vero e proprio e maggiori informazioni a corredo dei materiali storici. TMNT: The Cowabunga Collection è come una buona pizza, va sempre bene, piace a tutti e te la mangi pure il giorno dopo quando è fredda. Pizza time!

• PC
• 9 / 10
• Italie

Se amate il cinema o amate le avventure di Sam Barlow, Immortality è semplicemente obbligatorio. Di gran lunga il suo gioco più completo, ambizioso e dalla visione creativa (e produttiva) più complessa, la nuova avventura di Half Mermaid è letteralmente un film interattivo, soltanto che ci mette in cabina di montaggio, almeno finché non rompe completamente la quarta parete e ci porta al centro del racconto. Da quel momento in poi, Immortality è tante cose diverse: un mockumentary interattivo sulla storia del cinema, un'indagine noir, un horror esistenzialista e un'avventura grafica che si affida al match cut per collegare i fili. Nonostante si basi su una sola meccanica di gioco, le diverse prospettive dialogano costantemente, merito soprattutto della scrittura convincente e del modo in cui viene diretto il cast. Emozionante, affascinante e coinvolgente, Immortality forse è meno impegnativo di Her Story, ma è un'esperienza incredibile che sfrutta (quasi sempre) al meglio il linguaggio di cinema e videogiochi, a patto di apprezzare un gameplay di tipo voyeuristico, un'interazione che parte dal gioco ma che si concretizza al di fuori di esso e di tollerare alcuni processi un po' meccanici e ripetitivi.