IGN Italie

• PC
• 7.5 / 10
• Italie

Con Evil West, gli sviluppatori di Flying Wild Hog han dato vita a un gioco in cui sparatorie e scazzottate si uniscono in un mix intrigante e divertente. Il combat system non è tra i più stratificati mai visti in un gioco d'azione ma è comunque soddisfacente: tra armi, abilità e altri strumenti a disposizione, c'è abbastanza varietà (anche in termini di nemici contro cui lottare) da mantenere sempre una certa freschezza. Fuori dai combattimenti le cose si fanno decisamente meno interessanti, con i livelli che risultano fin troppo lineari e limitati, mentre un'esplorazione più approfondita e soddisfacente avrebbe potuto valorizzare meglio ogni location e fornire qualche motivo in più per rivisitarle in una nuova partita.

• PC
• 7.5 / 10
• Italie

The Devil in Me propone alcuni piccoli miglioramenti rispetto ai tre precedenti capitoli di The Dark Pictures Anthology, ben visibili nella maggior interazione con l’ambiente e in una libertà di movimento più varia. Se però il lavoro fatto da Supermassive Games a livello di ambientazione e atmosfera è impeccabile, tutta l’impalcatura tipica della serie improntata alle relazioni tra i personaggi e alle scelte multiple funziona molto meno e coinvolge in ben pochi momenti. Anche il ritmo non è sempre perfetto e le espressioni facciali dei personaggi sono ancora lontane dai migliori titoli tripla-A, ma se cercate un’esperienza horror con la giusta dose di tensione, amate il genere slasher e le avventure narrative non vi "spaventano", sono 40 euro ben spesi.

• XSX/S
• 8.2 / 10
• Italie

Il miglior simulatore di capra disponibile sul mercato.

• XSX/S
• 8.8 / 10
• Italie

Pentiment è la versione Obisdian di un’avventura narrativa moderna, che recupera elementi leggerissimi di gioco di ruolo e alcune meccaniche da avventura grafica per mettere in scena la storia di Andreas Maler, miniatore itinerante di Norimberga, e del presente, passato e futuro della comunità di Tassing, borgo fittizio della Baviera del XVI secolo. Il risultato è un gioco lineare nelle sue meccaniche, ma estremamente curato nei dettagli e nello stile, capace di muoversi con grandissima consapevolezza tra I pilastri della terra di Ken Follet e Il nome della rosa di Umberto Eco. Il più grande merito di Obsidian è quello di aver utilizzato la storia non in maniera museale, ma di averla trasformata in un dialogo moderno, capace di osservare con sguardo critico e non giudicante un periodo storico, restituendolo in maniera fresca e accurata all’interno di una cornice appassionate e divertente. Le venti ore passate in compagnia di Andreas Maler, degli abitanti di Tassing e dei monaci e delle suore di Kiersau rappresentano un bellissimo viaggio nel tempo che riflette sul senso della storia, delle tradizioni, della religione e sull’esercizio del potere. Ma è anche l’occasione per raccontare una storia intima sul senso di colpa, sulla cecità del dogmatismo e sulla necessità di mettere sempre in discussione quello in cui crediamo.

• PC
• 8.2 / 10
• Italie

Among Us VR porta il fenomeno videoludico del 2020 in una nuova dimensione, che se da un lato è meno ricca di contenuti (c’è solo una mappa per ora), dall’altro aggiunge un grado di immersività visiva e sonora in grado di fare la differenza. Un acquisto consigliato sia a chi già conosce a menadito il gioco, sia a chi non ha mai trascorso ore a incolpare altri giocatori o a cercare di farla franca.

• PS5
• 8.8 / 10
• Italie

Tactics Ogre: Reborn è un classico senza tempo, uno dei migliori GdR strategici a turni, che merita di essere giocato ancora oggi anche in virtù di una trama profondamente matura e curata. Le migliorie apportate, a cominciare dalla rivisitazione grafica per andare più nel dettaglio in aspetti di gameplay e di esperienza generale, lo rendono un gioco nuovo per alcuni versi, ma mai distante dalle proprie radici. La difficoltà delle battaglie porta inevitabilmente a un loop per il quale ci si allena fino al level cap per poi proseguire con la storia, ed è innegabile che questa meccanica rallenti la progressione, ma il ritmo è comunque più spedito rispetto al passato. Se in superficie non si discosta dai tanti strategici in circolazione, dove brilla è in una raffinatissima microgestione che, oggi più che mai, ci permette di sperimentare e avere il controllo pressoché di ogni aspetto per plasmare la nostra avventura.

• PS5
• 6.9 / 10
• Italie

Sonic Frontiers è un gioco pieno di idee potenzialmente interessanti che vengono però sommerse da una serie di scelte bizzarre, su tutte le meccaniche open world che lo caratterizzano. Le zone che costituiscono il mondo del gioco sono anonime, confusionarie e con fin troppi collezionabili obbligatori per poter proseguire nella trama. Alla ricerca degli amici di Sonic in pericolo si finisce per correre male e combattere fin troppo, nella speranza di sbloccare il prima possibile l'accesso ai livelli classici. Questi rappresentano l'elemento più riuscito e veramente divertente del gioco e migliorano un'esperienza generale altrimenti al limite dell'insufficienza. Certo, c'è da dire che la trama imbastita va a scavare nella mitologia della serie e che il senso di epicità non manca, anzi, ma la realizzazione generale, purtroppo, anche a livello tecnico, non è all'altezza di quello che il gioco vuole raccontare.

• PC
• 8.3 / 10
• Italie

Football Manager 2023 conclude il triennio di sviluppo del franchise di Sports Interactive in maniera meno roboante rispetto agli scorsi due capitoli, andando a raffinare ulteriormente l’impianto di gioco rivoluzionato due anni fa e consolidato lo scorso anno. Le novità introdotte sul campo, che riguardano soprattutto la struttura del pressing e della fase difensiva, vanno a smontare un po’ l’iperefficienza di alcune strutture tattiche che l’anno scorso apparivano molto vantaggiose e raccontano di un calcio fatto ancora più di manipolazione dello spazio e del tempo, abbastanza slegato dall’idea di linee e che spinge verso l’interpretazione più attenta delle singole partite e del modo in cui vengono interpretate situazioni e ruoli. Nell’inseguire un calcio più atomistico nella preparazione ma più corale nello sviluppo, il nuovo match engine introduce più variabilità, più caos e più situazioni limite, corredate da animazioni migliori e differenti, ma ha bisogno ancora di qualche patch per raggiungere un equilibrio definitivo. Sul piano manageriale, invece, l’introduzione del nuovo sistema di scouting, di pianificazione e di gestione della rosa convince senza riserve e rende estremamente più fluida, accessibile e comoda l’esperienza di gioco complessiva.

• PS5
• 7 / 10
• Italie

The Chant è un gioco con qualche buona intuizione: dall'atmosfera lisergica a un vivo senso di urgenza che tiene desto il giocatore per gran parte della campagna. Improntato su un sistema di combattimento limitato nelle mosse a disposizione, ma decisamente efficace nella pratica, il survival horror di Brass Token si lascia giocare con piacere. Superata la perplessità iniziale nel trovarsi praticamente di fronte a un action, The Chant, con l'esplorazione graduale dell'isola, le lotte soddisfacenti e i poteri prismatici da acquisire e accrescere, poggia su una struttura di gioco più che discreta. La solidità dell'esperienza, tuttavia, è minata da una caratterizzazione fin troppo stereotipata di tutti i personaggi del gioco, protagonista compresa. Con i loro drammi di cartapesta, i comprimari fungono da semplici trigger per mandare avanti la storia, raccontata tra l'altro da dozzine di anacronistici documenti e qualche sparuto "filmato" impresso su vecchie pellicole. L'incedere del gioco patisce inoltre l'assenza di figure forti con le quali rapportarsi e il bactracking, richiesto per la risoluzione di oziosi enigmi, finisce per sbeccare irrimediabilmente la seconda metà dell'esperienza. The Chant, con la sua gestione interessante della forza interiore, l'inizio intrigante e una rappresentazione psichedelica dell'orrore, non è però un brutto gioco, sebbene gli stereotipi, la sceneggiatura priva di guizzi e le ambientazioni poco varie nelle quali tornare più volte lo rendano per lunghi tratti un po' tedioso.

• PC
• 7.2 / 10
• Italie

Honey, I Joined a Cult è un gioco gestionale più canonico di quanto la simpatica premessa non faccia sospettare. Ha alcuni aspetti peculiari affondati però in una struttura classica e neppure troppo avvincente, data l'assenza di particolari possibilità di interpretare le partite, che finiscono così per assomigliarsi un po' troppo fra loro. Chi cerca di un gestionale "leggero" può dedicarsi alla sua nuova setta senza preoccuparsi troppo. Chi, al contrario, si aspetta anche profondità e malleabilità del sistema di gioco rischia di sentirsi un po' troppo "ingabbiato". Da approcciare dunque con la giusta cautela.

• PS5
• 8.7 / 10
• Italie

Call of Duty: Modern Warfare II è la conferma, qualora ce ne fosse stato il bisogno, delle grandi capacità di Infinity Ward di saper tirare fuori il meglio dalla saga sparatutto di Activision. La missione di restare in scia all'ottimo soft reboot del 2019 può dirsi portata a termine con successo, anche in virtù di una componente multiplayer che si lascia amare per la quantità di contenuti offerti e anche apprezzare per le diverse novità introdotte, per quanto la campagna single player difficilmente rimarrà negli annali. A non convincere pienamente è il rinnovato sistema di perk e un bilanciamento delle partite lontano dalla perfezione, mentre la discreta quantità di bug e difetti non rende onore all'esperienza di lunga data della software house americana. D'altra parte non si può però ignorare la qualità generale di un blockbuster videoludico che intrattiene ininterrottamente i fan della serie da quasi vent'anni, tanto da non lasciare dubbi sul fatto che Call of Duty: Modern Warfare II resterà nei mesi a venire il punto di riferimento per gli sparatutto multiplayer su console di vecchia e attuale generazione.

• PC
• 8.4 / 10
• Italie

Avercene di opere come Signalis, viene da pensare. Non tanto perché abbia le stigmate del gioco perfetto, del resto alcuni limiti in parte fisiologici dimostrano che non lo è. No, mi riferisco alla marcata personalità di cui è saturo questo tributo tutto anima, cuore e nobile pixel art all’horror inteso in senso trasversale. L’angosciante discesa nell'abisso di Elster prende, sottrae e rivisita da medium e artisti diversi abilmente, dando vita a un appassionato omaggio a un genere affascinante ma terribilmente difficile da maneggiare con cura a causa della vitale necessità di giocare impeccabilmente con le emozioni forti. La ricercata produzione di Yuri e Barbara merita l’iscrizione all’albo dei survival horror d'autore, quelli che rinunciano allo spavento pop per puntare sul turbamento emotivo perpetuo causato da un'atmosfera opprimente a livello psicofisico, da enigmi coerenti con l'ambientazione la cui soluzione si cela in un testo o in una frequenza, dalla difficoltosa gestione delle risorse, dal contesto distopico convincente e, dulcis in fundo, da un racconto in grado di rimanere addosso al giocatore anche dopo i titoli di coda.

• PS5
• 7.9 / 10
• Italie

Gotham Knights è sicuramente un passo nella giusta direzione per Warner Bros Games Montréal, e getta delle solide fondamenta per quello che potrebbe essere il punto di partenza di una nuova serie. La storia è basata su un pretesto ancora inedito negli adattamenti videoludici dedicati al Cavaliere Oscuro e tiene alta l'attenzione per la sua intera durata, salvo poi perdersi nel finale a causa di qualche ingenuità narrativa di troppo. Il gameplay, nonostante le perplessità iniziali, si è rivelato divertente in singolo e in co-op, e l'assetto ruolistico è stato integrato con attenzione, la stessa che forse avrebbe meritato un comparto tecnico con qualche criticità di troppo. Nonostante i problemi, Gotham Knights rimane un'esperienza consigliata a tutti i fan del genere, soprattutto quelli che intendono vivere l'avventura in compagnia di un amico.

• SWITCH
• 9.5 / 10
• Italie

• PC
• 8.7 / 10
• Italie

Victoria 3 è un gioco estremamente complesso, forse il più complesso mai affrontato nella mia carriera da videogiocatore in campo di strategici. Il livello di simulazione degli equilibri sociali ed economici è senza precedenti, e il tutto è accompagnato da un livello di sfida estremamente elevato, reso più tollerabile dal fatto che lo scopo del gioco non è sempre quello di conquistare il mondo ma si può benissimo cercare di vederlo come una sorta di sandbox in cui sperimentare liberamente la propria creatività politica. Se siete volete mettere a (dura) prova le vostre capacità di leader di una nazione, avrete sicuramente pane per i vostri denti.

• PC
• 6.3 / 10
• Italie

Non nego che New Tales from the Borderlands mi abbia deluso, anche se gli riconosco il coraggio di certe scelte narrative, qualche invenzione estrema e demenziale davvero spassosa e un comparto grafico-artistico più ispirato del predecessore. Il problema è che la trama non riesce quasi mai a decollare, i dialoghi sono a volte sfiancanti, il ritmo altalenante e gli elementi di gameplay (soprattutto i Quick Time Event) meno ispirati del previsto. Visto quanto mi era piaciuto Tales from the Borderlands, mi aspettavo sinceramente di meglio.

• PS5
• 7.5 / 10
• Italie

Batora: Lost Haven è un'avventura con più luci che ombre, nella quale spicca soprattutto la caratterizzazione di Avril e Mila, del loro viaggio e del loro rapporto, assieme ad alcuni dei comprimari lungo i vari mondi. La narrazione soffre di una certa sbrigatività, per quanto motivata, e sul finale non si percepisce molto il peso delle scelte passate, ma la storia regge ed è dolceamara nel suo sviluppo. Lato gameplay alcune cose potevano essere valorizzate meglio di altre, ma nel complesso ne esce un'esperienza che non annoia e in alcuni punti offre un interessante livello di sfida. Niente da dire invece sull'estetica, riuscito omaggio agli autori (Paul Lehr e Alphonse Mucha) che vuole celebrare.

• XSX/S
• 9.2 / 10
• Italie

A Plague Tale: Requiem è quello che si sperava, ovvero una riconferma e non un passo indietro, che è ciò che si può temere invece quando studi relativamente conosciuti fanno il botto con un caso fortuito. Asobo Studio ha costruito in maniera quasi artigianale un seguito che sa perfettamente dove deve puntare le sue fiches, dove deve fermarsi e dove non c’era bisogno di mettere mano. Il risultato finale è ancora una volta una sorpresa, ma per motivi diversi. Se il gameplay offre qualcosa di più, senza provare a strafare, perché aveva già tutto quello che serve (e quello che aggiunge ben si integra), in termini di intrattenimento, trama, ritmo, A Plague Tale: Requiem prende per mano il giocatore, poi inizia ad andare sempre più veloce, costringendolo prima a camminare, poi a correre, a ruzzolare e infine a strisciare. Si arriva a destinazione stanchi, spossati, emotivamente provati per ciò che lo studio francese decide di fare al cast, nel modo giusto, correndo senza mai sbandare. Per questo motivo, il voto, che per lungo tempo nella mia mente era simbolicamente un decimo sotto quello di Innocence, è cresciuto fino a diventare quello che vedete qui sotto. Perché A Plague Tale: Requiem ha quanto serviva per renderlo migliore del predecessore. Per quanto sia vero che graficamente sia leggermente inferiore alle aspettative, il colpo d'occhio generale è migliore rispetto al primo capitolo e il gioco resta comunque un esempio di direzione artistica egregia. D'altra parte, A Plague Tale (la serie) non è mai stata un mero sfoggio di tecnica, ma un ricordo da attraversare. È sempre stata la storia di Amicia e Hugo: una storia che, ci scommetto, rimarrà nella memoria.