ActuGaming

• PS5
• 5 / 10
• France

Astor : Blade of the Monolith c’est ce jeu d’action-aventure auquel nous avons quasi tous déjà joué. En l’état, quand bien même des patchs correctifs pour arranger les soucis techniques du jeu, difficile de le conseiller à quiconque du fait d’un manque évident de plus-value. Les ambitions de C2 Game Studio sont plus préjudiciables qu’autre chose, l’expérience méritait d’être davantage condensée. On sent du potentiel chez les développeurs, mais il y a trop d’errances dans le game design pour ne pas préférer un autre titre du même style.

• PS5
• 6.5 / 10
• France

F1 24 est assurément un jeu de course qui risque de diviser les fans de la série et le public, notamment à cause de la manière dont la physique et la maniabilité des véhicules ont été repensées. La refonte de la Carrière Pilote fait également davantage figure de simple rafraîchissement plutôt que de vrai renouveau pour ce mode. Quant aux autres ajouts et ajustements proposés, certains sont plus satisfaisants que d’autres. C’est un peu dur à dire mais nous avons le sentiment que chaque qualité que nous pouvons lui trouver s’accompagne indubitablement d’un ou plusieurs défauts dans la foulée. Difficile d’être aussi convaincant qu’un F1 23 dans ces conditions. Après avoir réussi à remettre la licence sur de bons rails l’an dernier, EA et Codemasters semblent à nouveau avoir grippé la machine. C’est dommage.

• XSX/S
• 6 / 10
• France

Attirés par le marketing de ces derniers mois, Hypercharge : Unboxed n’est pas véritablement le jeu que nous nous imaginions. Alors que la communication des développeurs mettait l’accent sur les affrontements entre joueurs, ce mode nous a paru finalement bien secondaire, la faute à l’absence d’un système de progression récompensant l’implication du joueur. Finalement, le mode principal du titre est sa campagne qui malgré ses qualités, notamment dans la variété des ennemis et des armes ainsi que le soin apporté à ses niveaux, n’est pas parvenu à nous convaincre et nous a plutôt rapidement lassés. La faute à un objectif toujours identique entre chaque niveau. Cependant, son gameplay est réussi et les sensations de tirs satisfaisantes, ce qui lui permet tout de même de proposer des parties intéressantes manette en main.

• PC
• 7 / 10
• France

llergiques au hasard, au calme, au jeu à plusieurs et aux boucles temporelles, vous pouvez passer votre chemin. Baladins est un titre singulier, au concept détonant dans le paysage vidéoludique, qui ne plaira assurément pas à tout le monde. On déconseille vivement aux solitaires de s’y lancer, sous peine de vite se décourager. Nonobstant, avec son univers et sa bande-son soignés, ses personnages rigolos et son écriture sympathique, le jeu de Seed by Seed se prêtera à merveille à de petites sessions reposantes à quatre, d’autant que ses parties ne durent pas bien longtemps.

• XSX/S
• PS5
• 8 / 10
• France

Hauntti nous a totalement envoûté. Magnifique, plaisant à parcourir et porté par une superbe bande-son, le titre est une véritable perle dans l’écosystème vidéoludique. Partant du gameplay basique des twin-stick shooters, il vient incorporer une mécanique de possession des objets et individus alentour, chacun possédant sa propre compétence. Varié également dans ses environnements, son bestiaire ou encore la récupération de ses collectibles en partie obligatoires, Hauntii ne nous a jamais lassé, bien au contraire.

• XSX/S
• 8 / 10
• France

À n’en pas douter, cette nouvelle itération des épopées de Senua va cliver. Certains y trouveront leur compte de par la fidélité visuelle et auditive encore jamais vue sur une console de nouvelle génération, quand d’autres ne pourront s’empêcher de sentir qu’il manque un petit quelque chose. En voulant proposer une histoire dans la continuité du premier opus tout en s’en éloignant assez largement, Senua’s Saga: Hellblade II perd de sa superbe narrative en ne plaçant pas vraiment son héroïne au centre du récit, là où le précédent nous faisait voir différentes facettes d’une Senua blessée, endeuillée. Senua est désormais une vraie guerrière, plus maniable, avec une psychose interne toujours présente mais mieux tolérée et par conséquent moins extravagante que dans l’opus précédent. Et bien que le débat de la durée de vie ne cessera à tort d’alimenter internet dans les jours suivant la sortie du jeu, on ne peut s’empêcher de penser que l’aventure aurait gagné à tirer un peu plus en longueur pour poser davantage le contexte de la promesse de Senua, ajouter quelques énigmes inédites, trop peu présentes, ainsi que quelques affrontements inoubliables pour pimenter une structure bien trop classique, globalement plus simple (même au niveau de la difficulté) que le premier opus. Mention spéciale à tous les personnages, tous aussi charismatiques que notre Senua, magistralement interprétée par Melina Juergens qui mériterait des récompenses pour sa prestation. Retenons enfin l’excellence technique, avec un véritable bijou visuel et auditif, repoussant encore une fois les frontières du photoréalisme et de l’audio binaural, ce qui est tout à fait bluffant pour un jeu développé par seulement 80 personnes.

• PC
• 8 / 10
• France

Indika est indéniablement l’un des jeux surprenants de cette année 2024. Disposant d’une esthétique soignée en plus d’une écriture et d’une narration vraiment efficace et prenante, le soft de Odd Meter a frappé très fort pour nous émerveiller. Même sa mise en scène est bien ficelée tout comme son gameplay, proposant un renouvellement constant qui fait bougrement plaisir à chaque fois. Il y aura peut-être des accrocs avec quelques éléments un peu superflus dans le gameplay comme certains aspects de la narration mais qu’importe Indika est un pur OVNI vidéoludique qui questionne de manière intelligente la religion et la découverte de soi. Les joueurs en manque d’expériences originales seront donc servis, d’autant que le titre est tarifé à un prix clairement accessible pour ce jeu particulier.

• XSX/S
• 6 / 10
• France

Little Kitty, Big City est une aventure sympathique qui pourra vous occuper le temps d’une soirée ou deux. Sans grands enjeux scénaristiques, il propose tout de même un gameplay efficace et un terrain de jeu agréable à parcourir. Les possibilités disponibles pour rendre la vie dure aux humains permettent aussi des moments parfois assez amusants. On regrette simplement une durée de vie un peu courte et quelques soucis de précision lors de certains sauts ou phases d’escalade.

• SWITCH
• 5 / 10
• France

À moins que l’on ne prenne plaisir à prendre son temps et à approfondir ses connaissances sur la faune sous-marine, il est difficile de recommander Endless Ocean Luminous. Le jeu donne l’impression de n’être qu’un moyen de combler un vide, occupant les détenteurs de la Switch en attendant de nouvelles annonces officielles de Nintendo. Bien que le concept soit original, la Switch ne semble pas tout à fait à la hauteur des aspirations portées par ce type de jeu. Un gameplay répétitif et un mode histoire qui exige beaucoup de grind ont particulièrement nui à notre immersion dans cette expérience qui aurait pu être bien meilleure.

• PS5
• 7 / 10
• France

S’il éclabousse de sa fraîcheur durant ses premières heures, Another Crab’s Treasure s’essouffle par moments jusqu’à nous laisser un sentiment final particulier, partagé entre la lassitude de ses derniers instants et la déception qu’un jeu si intéressant sur le papier se prenne un peu les pieds dans le tapis. Car avec son pitch décalé, original, mais qui tape juste, et un gameplay très agréable qui parvient à proposer sa touche personnelle, le titre d’Aggro Crab avait de quoi garder la tête haute face aux autres Souls-like. Hélas, une dernière ligne droite qui se transforme finalement en portion d’autoroute, un équilibrage progressivement dissous et, surtout, une technique en difficulté gâchent la bonne impression générale. Bien qu’il soit plaisant, Another Crab’s Treasure rate donc la marche qui le sépare d’une expérience solide de bout en bout.

• PS5
• 6.5 / 10
• France

Entre un gameplay grand public presque irréprochable mais un contenu et une réalisation soufflant davantage le chaud et le (très ?) froid pour une production de ce calibre, TopSpin 2K25 est un bon jeu de tennis à défaut d’être celui dont on rêvait. Essentiellement par manque d’ambitions, le titre de Hangar 13 et 2K Games se contente de faire mieux que la concurrence sans véritablement réussir à la surclasser dans tous les domaines. Ce n’est pas une déception mais nous attendions mieux du retour de cette licence mythique tant adulée par le public. Peut-être trop…

• PS5
• 8 / 10
• France

Stellar Blade a beau être indissociable de son caractère sulfureux, il ne peut heureusement pas se limiter à cela. Shift Up réalise un petit exploit avec son premier jeu de cette taille, qui a toutes les armes pour être l’un des meilleurs jeux d’action de cette année. A l’image d’EVE, il lui manque sans doute ce petit quelque chose en plus qui l’aurait rendu marquant (en dehors de l’attractivité de son héroïne) ou qui lui aurait permis d’aller talonner les titres dont il pioche les idées ici-et-là. En résulte malgré tout une proposition très solide, pleine d’ambition et de bonne volonté, qui servira sans doute de fondation pour une licence qui n’a pas fini de faire parler d’elle.

• PC
• 7.5 / 10
• France

Pour les fans de Suikoden en manque de nouvel opus, Eiyuden Chronicle: Hundred Heroes s’apprécie comme un véritable bonbon nostalgique. Il capture parfaitement ce qui fait que l’on apprécie cette formule du JRPG unique en son genre, malheureusement Rabbit & Bear n’a pas su apporter cette touche de modernisation qui aurait pu faire la différence, notamment dans la narration de l’intrigue principale. S’ajoute à cela des ambitions bien trop grandes qui se ressentent dans les mécaniques de jeu parfois datées. Il reste bon dans l’ensemble, mais on en attendait mieux. En espérant que la suite déjà annoncée soit plus aboutie.

• PS5
• 7.5 / 10
• France

Tales of Kenzera: ZAU dépasse nos attentes sur de nombreux points, tout en décevant sur quelques autres. Si on peut lui louer de grandes qualités narratives et ludiques, grâce à son histoire honnête, empreinte d’émotions et magistralement ficelée de bout en bout, on pourra lui reprocher quelques écueils comme une structure trop linéaire, s’éloignant par moment de ce qui fait un metroidvania, en l’emmenant davantage vers un jeu d’action-aventure-plateforme voire beat’em all. Heureusement pour nous, le jeu brille par la proposition de son gameplay virevoltant, chargé d’un certain challenge à de nombreux moments (en empruntant même souvent la voie d’un die & retry) notamment lors des combats de boss, grâce à l’utilisation conjointe de plus d’une dizaine de mouvements et attaques spéciaux, parfois calqués à la seconde près pour obtenir l’effet voulu par les créateurs. Reste une aventure à taille humaine, à la durée de vie largement suffisante pour l’histoire racontée et à prix plus qu’abordable pour l’expérience vécue, même si l’on aurait apprécié davantage d’allers retours entre le conte de Zau et la vie réelle vécue par Zuberi, et un peu plus de liberté labyrinthique dans son approche des zones à visiter. Bref, une belle pépite indépendante signée EA Originals qui nous permet de confirmer une fois de plus que l’on n’a pas besoin d’être un AAAA pour briller.

• PC
• 6.5 / 10
• France

Harold Halibut a été très dur à noter tant l’expérience est particulière. Cependant, le premier titre de Slow Bros. est finalement une réussite, avec beaucoup de contraste. Si le jeu arrive à charmer de par sa narration bien maitrisée et une direction artistique singulière qui rend un vibrant hommage à différentes productions cinématographiques, notamment celles de Wes Anderson, il ne sera peut-être pas pour tout le monde. En effet, avec son gameplay qui manque d’épaisseur, des redondances dans sa structure et des idées de gameplay superflues voire sous-exploitées, on ne peut pas dire que Slow Bros. ait bien soigné cette partie pourtant importante. Reste que son aspect film interactif et contemplatif fait le boulot, comme son exploration qui parvient tant bien que mal à être grisante. Il faut juste admettre que le titre a quand même pas mal de lacunes. Qu’à cela ne tienne, si vous avez envie de plonger dans une production vidéoludique qui tutoie le cinéma, alors Harold Halibut peut vous convenir.

• PC
• 9 / 10
• France

Dragon’s Dogma 2 ne manquera pas de diviser les avis, mais si vous êtes à la recherche d’un AAA qui ne ressemble à aucun autre, on ne peut que fortement vous le recommander. Il s’inscrit dans la lignée de ces titres atypiques et ambitieux qui repoussent les limites du RPG grâce à leur originalité, à l’instar d’Elden Ring ou de Baldur’s Gate 3. Malgré quelques soucis et frustrations, il va vous faire vivre une aventure riche et enivrante. Sa prise en main peut s’avérer ardue, mais c’est précisément cette complexité qui le rend aussi stimulant et gratifiant. Après Monster Hunter World, Capcom signe là un grand jeu qui va surement permettre à la licence de prendre sa revanche.

• PS5
• 7 / 10
• France

Rise of the Ronin ne pourra pas contenter tout le monde. S’il apparait comme un action-RPG accessible sans pour autant être dénué de challenge, avec une liberté d’approche assez satisfaisante, il pourrait aussi ne pas convenir à celles et ceux qui sont trop habitués aux jeux du studio et qui n’y retrouveront pas la même profondeur. L’expérience reste plaisante avec des mécaniques qui fonctionnent bien, mais qui ne suffiront peut-être pas à tout le monde pour outrepasser le fait qu’il s’embourbe dans un récit trop mal narré – malgré un casting séduisant – et dans un monde ouvert trop redondant pour que l’on ait vraiment envie de s’y perdre. Une bonne expérience qui cache beaucoup d’imperfections, mais qui reste une bonne porte d’entrée pour le genre ou pour celles et ceux qui veulent se contenter d’un Nioh épuré (pas dépouillé) en monde ouvert.

• SWITCH
• 7 / 10
• France

Princess Peach: Showtime ! est à prendre comme il se présente, c’est à dire un jeu plutôt destiné aux plus jeunes d’entre nous, sans avoir vocation à voler la vedette à une aventure majeure de son comparse Mario, qui n’est cependant pas du tout présent ici pour ne pas mélanger les univers. Peach est ici attachante et agréable à manipuler, bien qu’elle manque de pep’s à notre goût, surtout après un Super Mario Bros. Le Film l’ayant montré assez badass. Nous avons toutefois noté des cinématiques assez inégales techniquement, trop d’animations répétées, une lecture parfois erratique de la profondeur à l’écran, ainsi que des écrans de chargement que l’on pourrait presque croire en 2 FPS, cassant indéniablement l’immersion. De petits désagréments certes, mais qui font tâche dans nos habitudes avec la firme de Kyoto, qui nous a habitués à un polissage presque parfait pour toutes ses sorties maison. En somme, un bon jeu d’aventure, qui n’hésite pas à emprunter à d’autres, et à s’adapter aux joueurs et joueuses les moins expérimentés, tout en proposant une relecture originale de l’art théâtral au sens large, sans toutefois provoquer de standing ovation.