Everyeye.it

• PS4
• 3 / 10
• Italie

• PS4
• 9 / 10
• Italie

Flower è un titolo unico. La produzione ThatGameCompany abbraccia l'idea di un intrattenimento digitale sinestetico, legato alla poesia della forma e del colore, ammantato ad un accompagnamento sonoro dinamico. Rispetto ai paesaggi interiori di Journey -spesso brulli, oppressivi, invasi dalle tenebre e sferzati da una natura crudele- qui la meraviglia si disfrena in ambienti vivi e vitali, fatti di colori indimenticabili. Con la sua natura particolare, col suo prendere le distanze dalle esperienza prettamente videoludiche, Flower si preclude forse ai gusti del “grande pubblico”, ma guadagna una marcata universalità: semplice da “giocare”, forte della meraviglia che stimola in tutti gli spettatori, si trasforma in un titolo esemplare, che risplende come un fiore perduto in mezzo ad un prato. Rigiocarlo dopo un tempo che sembra infinito è un modo per riscoprirlo ancora bellissimo, se possibile ancora più di quanto lo ricordavamo. Di contro, coglierlo per la prima volta, è un privilegio che nessuno dovrebbe lasciarsi sfuggire.

• PS4
• 6.5 / 10
• Italie

Detto ciò, a Contrast va sicuramente riconosciuto il merito di ricreare un'atmosfera da 'Epoca d'oro del Jazz' assolutamente accattivante ed immersiva, con ambientazioni molto fumose ed un tocco noir tipico di quegli anni. Peccato però che il comparto tecnico, oltre a mostrare le problematiche di collisioni di cui sopra si è discusso, presti il fianco a qualche altra critica. Su Ps4 il titolo si presenza con un filtro anti-aliasing veramente ben fatto e con qualche shader ottimamente realizzato (belle soprattutto le texture che riproducono le superfici bagnate). Peccato però che il framerate sia molto instabile e i cali più che frequenti. Il comparto animazioni soffre delle stesse problematiche riscontrate anche su PC: certi movimenti risultano troppo schizzati e poco fluidi, ed in generale questo aspetto tende a rovinare l'atmosfera. Di alto profilo, invece, il comparto sonoro, che accompagna le avventure di Didi e Dawn con tracce jazz di alta qualità ed un doppiaggio inglese (con pessimi sottotitoli in italiano) assolutamente brillante per toni ed interpretazione. Perdonateci il gioco di parole, ma Contrast è un gioco che vive di luci ed ombre. Da una parte un'ambientazione ben caratterizzata, personaggi ottimamente studiati ed uno svolgimento intriso di un fascino bohémien rarissimo da trovare in una produzione videoludica. Ma se le atmosfere e l'accompagnamento sonoro risaltano, è il gameplay che lascia a desiderare, “schiacciato” sotto il peso di un concetto di base brillantissimo, ma purtroppo non sorretto a dovere dalle soluzioni -molto spicciole- del level design. L'esperienza di gioco è troppo condensata, non ha respiro, e nelle poche ore in cui si svolge, la storia non acquisisce consistenza, il gameplay non si evolve, ed alla fine dei conti sarà più facile ricordarsi il tedio per la pessima ottimizzazione che gli entusiasmi fiabeschi risvegliati dai primi minuti di gioco.

• VITA
• 8.5 / 10
• Italie

Uno dei migliori action bidimensionali per Wii approda su PS Vita a distanza di quattro anni. Muramasa Rebirth guadagna una definizione degna dello schermo OLED del portatile Sony, ma non si registrano nuovi contenuti di nessun tipo. Se quindi l’operazione commerciale non ha senso per chi ha già avuto il piacere, chi se l’era perso all’epoca non ha scuse per farlo una seconda volta. La piccola perla di Vanillaware è un acquisto quasi obbligato non solo per il suo spettacolare comparto grafico, maestoso e ammaliante, ma anche per un gameplay sporcato solo da fasi di backtracking fin troppo prolungate e alla lunga noiose. Avventurarsi nel Giappone del Periodo Edo (in una rilettura fantasiosa s’intende) è un’esperienza da viversi stringendo la propria PS Vita al buio, muniti di un bel paio di cuffie. Riuscire a salvare la pelle ai livelli di difficoltà più alti sarà cosa per pochi, ma tutti, senza alcuna discriminazione, potranno comunque godere di un action bello da vedere e giocare, nonché di una delle punte più alte toccate dalla softeca del portatile Sony.

• PS4
• 7.5 / 10
• Italie

Injustice è un picchiaduro solido e divertente. Oggi come al tempo dell'uscita, il titolo NetherRealm galvanizza i fan dell'universo DC, grazie ad un buon numero di personaggi, una caratterizzazione stilistica molto personale, e addirittura una storyline interessante, per un'esperienza single player bella densa e corposa, ampliata in questa Ultimate Edition anche dalle nuove Missioni S.T.A.R.S. Sebbene non sia troppo tecnico, Gods Among Us è divertente e veloce, perfetto per tante categorie di giocatori, anche se forse un po' troppo simile nei ritmi al vecchio Mortal Kombat. Nel giudicare l'edizione Next-Gen, disponibile attualmente solo su Ps4, bisogna mettere in conto che nel prezzo abbastanza consistente rientra tutta la stagione di DLC, che ci porta nuove Skin, ma soprattutto sei personaggi extra tutti da scoprire. Alcune delle aggiunte al roster sono per altro veramente interessanti (anche se permane il solito problema di un bilanciamento non proprio perfetto). D'altro canto il look di questo Injustice fa davvero poco per definirsi Next-Gen: è migliorato molto l'anti aliasing e la risoluzione nativa è più alta, ma i modelli e le texture saltano fuori direttamente dalla scorsa generazione, e fra i tanti titoli di lancio di PlayStation 4, Injustice è quello meno d'impatto. Considerando che i server di gioco non sono ancora molto popolati, chi ha a disposizione la vecchia versione può acquistare i DLC e sentirsi a posto. Se invece non avete ancora provato il picchiaduro con gli eroi DC, potreste farci un pensiero, sapendo che non si tratta del prodotto che metterà in risalto le capacità tecniche dell'hardware.

• PS4
• 7 / 10
• Italie

Se avete intenzione di acquistare una Ps4, dopo aver spolpato Killzone e magari qualche multipiattaforma che avevate lasciato indietro in previsione dell'edizione Next-Gen, date anche un'occhiata a Warframe. Il titolo firmato Digital Extremes non è certo un capolavoro del genere, ma è un buono sparatutto cooperativo, funestato solo da una discreta ripetitività, legata ad un mission design un po' troppo iterativo. Detto ciò, le dinamiche di gioco funzionano, ed il sistema di potenziamento dei propri esoscheletri riesce anche ad “acchiappare”: per fortuna nel corso dei mesi in cui Warframe è stato disponibile solo su PC, il team di sviluppo ha aggiunto numerosi contenuti, che permettono a chi abbia pazienza e determinazione di giocare senza spendere un soldo, ritardando notevolmente l'arrivo della fisiologica "fase di stanca" che prima o poi farà spegnere gli entusiasmi. Trattandosi di un Free-to-Play che non richiede neppure l'abbonamento al PsPlus (in questo la politica di Sony è sicuramente più rispettosa di quella di Microsoft, che invece richiede indistintamente la sottoscrizione al Gold), e dal momento che le uscite su Ps4 si fermeranno per un po' in questo periodo invernale, dategli un'occasione.

• PS4
• 8 / 10
• Italie

• XONE
• 8.5 / 10
• Italie

Il debutto di FIFA 14 nella nuova generazione di console non è la rivoluzione che molti aspettavano e che EA Sports stessa ha forse un po' troppo sponsorizzato. Si tratta, è bene sottolinearlo, di un prodotto di qualità elevatissima, che a livello ludico riprende e potenzia quanto già fatto vedere dal suo "fratellino", andando ad agire, grazie al nuovo motore grafico, soprattuto sulla varietà. Ma se sul rettangolo di gioco FIFA 14 è fantastico, sviscerandone i menù non si può fare a meno di storcere il naso per qualche taglio di troppo, a volte davvero inspiegabile. Dunque anche FIFA, pur rimanendo vivamente consigliato a tutti gli appassionati del calcio digitale e non, "toglie per aggiungere", esponendo il fianco a qualche critica. Al di là di questo, è evidente che la genesi cross-gen del progetto delinei il profilo di un prodotto ancora molto regolare su tanti aspetti (Intelligenza Artificiale in primis); anche per assistere alla completa fioritura delle possibilità dell'Ingnite Engine ci toccherà insomma attendere il prossimo autunno.

• XONE
• 8.5 / 10
• Italie

La versione Next Gen di NBA 2K14 è senza dubbio un gran bell'esempio, soprattutto a livello tecnico, di cosa i giocatori vadano cercando in questa nuova generazione di console. Fedeltà, fotorealismo e cura per il dettaglio sono i punti cardine sui quali si regge la produzione Visual Concept, che ha dalla sua anche il solidissimo gameplay costruito di capitolo in capitolo e qui solo minimamente intaccato. Straconsigliato agli appassionati, tuttavia, NBA 2K14 si dimostra in questa veste ancor più complesso rispetto al passato, arricchendo sì i game mode più significativi del recente biennio, ma eliminando allo stesso tempo tutti quelli "storici" e maggiormente adatti anche ad una più ampia platea di videogiocatori. Per quanto l'offerta ci abbia convinto grazie ad una spinta verso l'immedesimazione, dunque, non ci sentiamo in totale accordo con la politica del "togliere per dare", che troviamo leggermente controproducente.

• X360
• 7 / 10
• Italie

Esattamente come sarebbe stupido guardare un Die Hard per la qualità del suo intreccio, è assolutamente inutile cercare in Marlow Briggs and the Mask of Death la stessa raffinatezza ostentata da un God Of War o un Devil May Cry qualsiasi. Il pompiere risorto e la divinità azteca sono al centro di una vicenda ridicola e si affidano a un combat system che i puristi del genere troveranno raffazzonato e fin troppo votato al button mashing. Eppure mentre si ride a crepapelle per l'ennesima battuta della divinità azteca e mentre si manda in mille pezzi un altro complesso industriale, ci si scopre divertiti ed elettrizzati dall'epopea del povero pompiere in pena per la sua fidanzata. Le otto ore necessarie per sgominare il cattivo di turno scorrono via veloci, non senza un pizzico di rammarico: effettivamente una maggior cura per il gameplay ci avrebbe restituito un'opera di tutt'altro spessore, sicuramente adatta a un pubblico più eterogeneo. Così com'è, la creatura di Zootfly resta ad appannaggio di un pubblico non troppo raffinato, pronto a scendere a compromessi con un combat system (molto) accondiscendente, e che sa esaltarsi anche solo facendo saltare in aria tutto ciò che si muove sullo schermo.

• XONE
• 7.5 / 10
• Italie

Ryse: Son of Rome è il titolo tecnicamente più incredibile disponibile su Xbox One. E' un'esibizione di potenza grafica e comunicativa, una lezione di stile, ed il chiaro esempio di quali sono i luoghi meravigliosi in cui saprà condurci la console Microsoft. Sfortunatamente è anche un titolo abbastanza noioso, troppo uguale a sé stesso, che non riesce ad evolversi. Il sistema di combattimento, nelle sue fondamenta, funziona bene: è fluido e ben indovinato. Ma la scelta di focalizzarsi così tanto sui Quick Time Event smorza troppo il grado di sfida, e la struttura della campagna, eccessivamente lineare, è tutta concentrata solo sugli scontri. Nonostante qualche intermezzo diverso dal solito, l'esperienza di gioco risulta monocorde e ripetitiva, e già dopo poche ore Ryse sembra aver detto tutto quello che aveva da dire. Al tutto si aggiunge una storia che, tralasciando le reinterpretazioni molto fantasiose della storia romana, non acchiappa: il plot è anzi molto prevedibile e davvero troppo simile a quello del lungometraggio di Ridley Scott. Consigliato a chi sa esaltarsi di fronte alle bellissime esecuzioni, o a chi vuole un assaggio della vera potenza di Xbox One.

• PC
• 7 / 10
• Italie

Il primo appuntamento con la campagna di Arma 3 delude le aspettative dei fan del franchise di Bohemia Interactive e più in generale degli amanti del tactical shooter, utenti che senza dubbio attendevano un approccio single player ben più ricco e longevo. La prima parte del pacchetto promesso dalla software house di Praga si rivela infatti abbastanza interessante dal punto di vista tattico, grazie ad un rodato impianto ludico già saggiato nei due mesi appena trascorsi, ma scarso dal punto di vista contenutistico, a causa di missioni non molto ispirate e di una storyline poco incisiva a cui manca drammaticità e mordente, riciclata da quanto già visto con le dimostrazioni tattiche rilasciate nella versione beta. A questo si aggiungono evidenti magagne legate all'intelligenza artificiale (nemici che non reagiscono ad alcune circostanze e improbabili azioni delle truppe alleate) e più in generale problemi tecnici di un motore grafico che non è ancora riuscito a scrollarsi di dosso i bug della versione ad accesso anticipato e delle svariate build successive. Il primo dei tre DLC che compongono la campagna sembra più un grande preludio, quindi non ci resta che sperare in un seguito più corposo e completo: al pari di altre produzioni simili, Arma 3 ci sembra infatti un gioco in grado di offrire moltissimo sul fronte del multiplayer, ma ancora poco per il giocatore in cerca di un'esperienza in solitario.

• IOS
• 7 / 10
• Italie

Castle of Illusion arriva sull'App Store con un porting sostanzialmente identico, dal punto di vista grafico e stilistico, rispetto alla versione uscita su console qualche mese fa. Si presenta quindi come un esponente del genere molto regolare, il cui limite più evidente resta paradossalmente la sua rispettosa classicità, che manda in solluchero i fan di vecchia data ma sfocia in soluzioni di level design un po' piatte. Anche grazie alla vivacità degli ambienti, Castle of Illusion si lascia giocare volentieri, nonostante la durata piuttosto esigua. Considerate però la versione Mobile solo se giocare in mobilità è per voi una priorità: il sistema di controllo, infatti, mal si adatta al touchscreen, moltiplicando i momenti di imbarazzo e frustrazione. Se già il controllo con il joypad non sembrava precisissimo, la soluzione adottata da SEGA su iPhone e iPad deluderà i puristi e vi farà incappare in qualche Game Over di troppo.

• XONE
• 8.3 / 10
• Italie

• VITA
• 9 / 10
• Italie

Dopo i titoli di coda di Tearaway cala il silenzio. E non solo nella stanza. Seguendo il sentiero tracciato da Media Molecule, attraverso campi ambrati e deserti invasi dalla luce abbacinante del sole, il giocatore viene rapito dalla bellezza di scenografie costruite pezzo dopo pezzo, con ritagli di giornali, e povere cose, e fogli accartocciati. Divertito dalla scoperta di tutti i colpi di testa del team, viene poi costantemente incalzato da un gameplay che quasi non lascia respiro, si reinventa costantemente, guizza e balza e si inerpica attorno a tutti gli angoli e le superfici di PsVita. Quando si accorge dell'incantesimo, è già troppo tardi: il gioco è ormai fuori dalla console, e lui c'è dentro. Sul tavolo c'è il papercraft di uno scoiattolo; nel mondo di Tearaway ci sono le forme che lui ha disegnato e, appiccicate alle pareti, le foto improbabili che si è scattato di tanto in tanto. Tearaway è un capolavoro proprio perchè trasforma una console nel ponte attraverso cui comunicano due entità creative, in un foglio sottile che separa due mondi. Ma, quello che conta ancora di più, è che su questo foglio ci sono scritte parole smisurate con una semplicità universale.

• X360
• 7 / 10
• Italie

Se fosse stato venduto alla metà del prezzo, il remake di Soul Calibur II sarebbe stato imperdibile non solo per gli appassionati: ancora oggi la saga Namco (senza-Bandai) propone una visione interessante del picchiaduro, con dinamiche originali e ben studiate. Il secondo capitolo è per altro uno dei più riusciti, e un vero e proprio episodio “di fondazione”, che ha visto l'arrivo di personaggi storici qui in ottima forma dal punto di vista del moveset. La revisione tecnica ci consegna anche un capitolo che, pur nella semplicità estrema delle forme poligonali, non sfigura. Solo moderati, invece, gli entusiasmi per l'online, aggiunto facendo il minimo indispensabile e con un matchmaking che ogni tanto inciampa. Insomma Soul Calibur II HD Online è una conversione regolare ma dedicata esplicitamente ai fan: gli unici disposti a pagare il prezzo del biglietto per un nostalgico tour fra Raphael e Mitsurugi.

• PC
• 6.5 / 10
• Italie

Tenendo fede al suo nome, Contrast immerge il giocatore in un mondo affascinante e ben caratterizzato dimenticandosi, però, di approfondire le sue stimolanti premesse. Non solo a livello narrativo, purtroppo, ma anche in fase di gameplay, lasciando l'interessante binomio creato dal mondo reale unito alla dimensione delle ombre, in balìa di interazioni ed enigmi (salvo qualche occasione) fin troppo basilari e lineari. Un comparto tecnico con qualche lacuna di troppo, accompagna una direzione artistica e sonora di tutto rispetto, in quello che risulta, comunque, l'aspetto più riuscito di tutto il titolo Compulsion Games. Da ricalibrare anche una longevità estremamente scarsa, la quale rimane forse la causa principale della mancanza di profondità di molti aspetti del gioco. Se siete in cerca di una storia stimolante e originale da portare a termine in un paio di sessioni di gioco e con un finale estremamente aperto, troverete in Contrast un discreto passatempo; diversamente, preparatevi a fare i conti le sue ombre più di quanto possiate gioire delle le sue luci.

• WIIU
• 9 / 10
• Italie

Super Mario 3D World è senza dubbio alcuno il più importante intervento di riscrittura delle dinamiche classiche della serie dai tempi del Nintendo 64. Se vi aspettavate un capitolo regolare -una versione "in grande" di quella perla portatile che è 3D Land- dovrete ricredervi su tutta la linea. Il platform in arrivo per Wii U vibra di una forza nuova, esibisce costantemente un'ansia di rinnovamento che scuote le fondamenta dell'iconografia "mariesca". Dal look molto più scintillante fino ai contorni smussatissimi dei poligoni, passando per bonus inediti, nuove tute e nemici mai visti, Super Mario 3D World sembra essere pensato per mettere a tacere, una buona volta, chi accusa Nintendo di un dannoso immobilismo. E' vero che i primi mondi lasciano un (bel) po' a desiderare sul fronte del level design, ma dopo una parte centrale invece più solida, il titolo esplode letteralmente, esasperando il culto per il salto, la prontezza, la precisione. In questo suo percorso di crescita, comunque, resta sempre esemplare il lavoro di restauro e “coniazione” operato dal team. Super Mario 3D World inonda il giocatore con dettagli nuovi, variazioni inedite, stage che raccolgono influenze eterogenee. Considerato anche il numero non elevatissimo di livelli (e la durata misera di molti stage) qualcuno potrebbe storcere un po' il naso: ma è una smorfia che sarà completamente cancellata dall'entusiasmo di avere per le mani un episodio coraggiosissimo, vivace, tutto nuovo.