Everyeye.it

• X360
• 7 / 10
• Italie

Esattamente come sarebbe stupido guardare un Die Hard per la qualità del suo intreccio, è assolutamente inutile cercare in Marlow Briggs and the Mask of Death la stessa raffinatezza ostentata da un God Of War o un Devil May Cry qualsiasi. Il pompiere risorto e la divinità azteca sono al centro di una vicenda ridicola e si affidano a un combat system che i puristi del genere troveranno raffazzonato e fin troppo votato al button mashing. Eppure mentre si ride a crepapelle per l'ennesima battuta della divinità azteca e mentre si manda in mille pezzi un altro complesso industriale, ci si scopre divertiti ed elettrizzati dall'epopea del povero pompiere in pena per la sua fidanzata. Le otto ore necessarie per sgominare il cattivo di turno scorrono via veloci, non senza un pizzico di rammarico: effettivamente una maggior cura per il gameplay ci avrebbe restituito un'opera di tutt'altro spessore, sicuramente adatta a un pubblico più eterogeneo. Così com'è, la creatura di Zootfly resta ad appannaggio di un pubblico non troppo raffinato, pronto a scendere a compromessi con un combat system (molto) accondiscendente, e che sa esaltarsi anche solo facendo saltare in aria tutto ciò che si muove sullo schermo.

• XONE
• 7.5 / 10
• Italie

Ryse: Son of Rome è il titolo tecnicamente più incredibile disponibile su Xbox One. E' un'esibizione di potenza grafica e comunicativa, una lezione di stile, ed il chiaro esempio di quali sono i luoghi meravigliosi in cui saprà condurci la console Microsoft. Sfortunatamente è anche un titolo abbastanza noioso, troppo uguale a sé stesso, che non riesce ad evolversi. Il sistema di combattimento, nelle sue fondamenta, funziona bene: è fluido e ben indovinato. Ma la scelta di focalizzarsi così tanto sui Quick Time Event smorza troppo il grado di sfida, e la struttura della campagna, eccessivamente lineare, è tutta concentrata solo sugli scontri. Nonostante qualche intermezzo diverso dal solito, l'esperienza di gioco risulta monocorde e ripetitiva, e già dopo poche ore Ryse sembra aver detto tutto quello che aveva da dire. Al tutto si aggiunge una storia che, tralasciando le reinterpretazioni molto fantasiose della storia romana, non acchiappa: il plot è anzi molto prevedibile e davvero troppo simile a quello del lungometraggio di Ridley Scott. Consigliato a chi sa esaltarsi di fronte alle bellissime esecuzioni, o a chi vuole un assaggio della vera potenza di Xbox One.

• PC
• 7 / 10
• Italie

Il primo appuntamento con la campagna di Arma 3 delude le aspettative dei fan del franchise di Bohemia Interactive e più in generale degli amanti del tactical shooter, utenti che senza dubbio attendevano un approccio single player ben più ricco e longevo. La prima parte del pacchetto promesso dalla software house di Praga si rivela infatti abbastanza interessante dal punto di vista tattico, grazie ad un rodato impianto ludico già saggiato nei due mesi appena trascorsi, ma scarso dal punto di vista contenutistico, a causa di missioni non molto ispirate e di una storyline poco incisiva a cui manca drammaticità e mordente, riciclata da quanto già visto con le dimostrazioni tattiche rilasciate nella versione beta. A questo si aggiungono evidenti magagne legate all'intelligenza artificiale (nemici che non reagiscono ad alcune circostanze e improbabili azioni delle truppe alleate) e più in generale problemi tecnici di un motore grafico che non è ancora riuscito a scrollarsi di dosso i bug della versione ad accesso anticipato e delle svariate build successive. Il primo dei tre DLC che compongono la campagna sembra più un grande preludio, quindi non ci resta che sperare in un seguito più corposo e completo: al pari di altre produzioni simili, Arma 3 ci sembra infatti un gioco in grado di offrire moltissimo sul fronte del multiplayer, ma ancora poco per il giocatore in cerca di un'esperienza in solitario.

• IOS
• 7 / 10
• Italie

Castle of Illusion arriva sull'App Store con un porting sostanzialmente identico, dal punto di vista grafico e stilistico, rispetto alla versione uscita su console qualche mese fa. Si presenta quindi come un esponente del genere molto regolare, il cui limite più evidente resta paradossalmente la sua rispettosa classicità, che manda in solluchero i fan di vecchia data ma sfocia in soluzioni di level design un po' piatte. Anche grazie alla vivacità degli ambienti, Castle of Illusion si lascia giocare volentieri, nonostante la durata piuttosto esigua. Considerate però la versione Mobile solo se giocare in mobilità è per voi una priorità: il sistema di controllo, infatti, mal si adatta al touchscreen, moltiplicando i momenti di imbarazzo e frustrazione. Se già il controllo con il joypad non sembrava precisissimo, la soluzione adottata da SEGA su iPhone e iPad deluderà i puristi e vi farà incappare in qualche Game Over di troppo.

• XONE
• 8.3 / 10
• Italie

• VITA
• 9 / 10
• Italie

Dopo i titoli di coda di Tearaway cala il silenzio. E non solo nella stanza. Seguendo il sentiero tracciato da Media Molecule, attraverso campi ambrati e deserti invasi dalla luce abbacinante del sole, il giocatore viene rapito dalla bellezza di scenografie costruite pezzo dopo pezzo, con ritagli di giornali, e povere cose, e fogli accartocciati. Divertito dalla scoperta di tutti i colpi di testa del team, viene poi costantemente incalzato da un gameplay che quasi non lascia respiro, si reinventa costantemente, guizza e balza e si inerpica attorno a tutti gli angoli e le superfici di PsVita. Quando si accorge dell'incantesimo, è già troppo tardi: il gioco è ormai fuori dalla console, e lui c'è dentro. Sul tavolo c'è il papercraft di uno scoiattolo; nel mondo di Tearaway ci sono le forme che lui ha disegnato e, appiccicate alle pareti, le foto improbabili che si è scattato di tanto in tanto. Tearaway è un capolavoro proprio perchè trasforma una console nel ponte attraverso cui comunicano due entità creative, in un foglio sottile che separa due mondi. Ma, quello che conta ancora di più, è che su questo foglio ci sono scritte parole smisurate con una semplicità universale.

• X360
• 7 / 10
• Italie

Se fosse stato venduto alla metà del prezzo, il remake di Soul Calibur II sarebbe stato imperdibile non solo per gli appassionati: ancora oggi la saga Namco (senza-Bandai) propone una visione interessante del picchiaduro, con dinamiche originali e ben studiate. Il secondo capitolo è per altro uno dei più riusciti, e un vero e proprio episodio “di fondazione”, che ha visto l'arrivo di personaggi storici qui in ottima forma dal punto di vista del moveset. La revisione tecnica ci consegna anche un capitolo che, pur nella semplicità estrema delle forme poligonali, non sfigura. Solo moderati, invece, gli entusiasmi per l'online, aggiunto facendo il minimo indispensabile e con un matchmaking che ogni tanto inciampa. Insomma Soul Calibur II HD Online è una conversione regolare ma dedicata esplicitamente ai fan: gli unici disposti a pagare il prezzo del biglietto per un nostalgico tour fra Raphael e Mitsurugi.

• PC
• 6.5 / 10
• Italie

Tenendo fede al suo nome, Contrast immerge il giocatore in un mondo affascinante e ben caratterizzato dimenticandosi, però, di approfondire le sue stimolanti premesse. Non solo a livello narrativo, purtroppo, ma anche in fase di gameplay, lasciando l'interessante binomio creato dal mondo reale unito alla dimensione delle ombre, in balìa di interazioni ed enigmi (salvo qualche occasione) fin troppo basilari e lineari. Un comparto tecnico con qualche lacuna di troppo, accompagna una direzione artistica e sonora di tutto rispetto, in quello che risulta, comunque, l'aspetto più riuscito di tutto il titolo Compulsion Games. Da ricalibrare anche una longevità estremamente scarsa, la quale rimane forse la causa principale della mancanza di profondità di molti aspetti del gioco. Se siete in cerca di una storia stimolante e originale da portare a termine in un paio di sessioni di gioco e con un finale estremamente aperto, troverete in Contrast un discreto passatempo; diversamente, preparatevi a fare i conti le sue ombre più di quanto possiate gioire delle le sue luci.

• WIIU
• 9 / 10
• Italie

Super Mario 3D World è senza dubbio alcuno il più importante intervento di riscrittura delle dinamiche classiche della serie dai tempi del Nintendo 64. Se vi aspettavate un capitolo regolare -una versione "in grande" di quella perla portatile che è 3D Land- dovrete ricredervi su tutta la linea. Il platform in arrivo per Wii U vibra di una forza nuova, esibisce costantemente un'ansia di rinnovamento che scuote le fondamenta dell'iconografia "mariesca". Dal look molto più scintillante fino ai contorni smussatissimi dei poligoni, passando per bonus inediti, nuove tute e nemici mai visti, Super Mario 3D World sembra essere pensato per mettere a tacere, una buona volta, chi accusa Nintendo di un dannoso immobilismo. E' vero che i primi mondi lasciano un (bel) po' a desiderare sul fronte del level design, ma dopo una parte centrale invece più solida, il titolo esplode letteralmente, esasperando il culto per il salto, la prontezza, la precisione. In questo suo percorso di crescita, comunque, resta sempre esemplare il lavoro di restauro e “coniazione” operato dal team. Super Mario 3D World inonda il giocatore con dettagli nuovi, variazioni inedite, stage che raccolgono influenze eterogenee. Considerato anche il numero non elevatissimo di livelli (e la durata misera di molti stage) qualcuno potrebbe storcere un po' il naso: ma è una smorfia che sarà completamente cancellata dall'entusiasmo di avere per le mani un episodio coraggiosissimo, vivace, tutto nuovo.

• XONE
• 5.5 / 10
• Italie

PowerStar Golf è un titolo casual sviluppato senza ambizioni, che si contenta di recuperare il modello, i colori e lo stile di tanti altri colleghi, ma non fa nulla per distinguersi. Il look è troppo derivativo, la mole di contenuti non esaltante. Ed anzi gli unici innesti originali nella formula di gioco, ovvero le abilità di caddie e golfisti, finiscono per sbilanciare l'esperienza di gioco, minare il divertimento in multiplayer e concentrarsi troppo sulle microtransazioni e sugli acquisti in-app. Siamo sempre ben disposti ad accogliere uno sportivo arcade ben fatto e curato: purtroppo Powerstar Golf non risponde a queste caratteristiche.

• PS3
• 6 / 10
• Italie

Saint Seya Brave Soldiers cambia nella forma ma, in definitiva, non nella sostanza. A livello di gameplay, considerando i cambiamenti derivati dall’abbandono della filosofia Musou, si possono apprezzare diversi spunti interessanti, che finiscono sprecati a causa di uno sforzo produttivo sempre troppo contenuto. La banalizzazione dei moveset, per via di un sistema di combattimento sbilanciato verso la frenesia del corpo a corpo, svilisce alla lunga il gameplay. L’offerta in termini di game mode non fa eccezione: ad uno Story Mode senza particolare mordente si affiancano giusto un paio modalità collaterali in grado di esplorare molto meglio il roster, ma non troppo caratterizzate. Anche considerando la grande quantità di combattenti, nonché la generale completezza e fedeltà dei contenuti, non si può che consigliare ancora una volta questo Brave Soldiers ai soli appassionatissimi dei Cavalieri, lasciando per ora a tutti gli altri “solo” il piacere di un anime intramontabile.

• VITA
• 7 / 10
• Italie

Chi era già pronto a una sonora bocciatura del capitolo di serie B della saga degli Arkham dovrà rivedere le sue stime. Blackgate, nelle otto ore necessarie a Batman per ristabilire l’ordine nel carcere, non ridefinisce certo le logiche di genere e rispetto ad Asylum, City e Origins si ritaglia ambizioni estremamente più contenute. Il fatto che sia una "versione ridotta" dei capitoli regolari, lo si vede praticamente ovunque: dall’art design, preso in prestito di sana pianta dagli episodi maggiori, alle soluzioni di gameplay, più spicciole sul fronte dei combattimenti, passando per plot, fin troppo lineare e privo di pathos. Ciononostante grazie a un level design ben architettato e proponendo delle fasi platform ed esplorative degne di questo nome, il gioco riuscirà a fare la felicità di tutti i fan del Cavaliere Oscuro già in astinenza dopo la scorpacciata fatta con Origins.

• XONE
• 7 / 10
• Italie

Zoo Tycoon chiama a gran voce un particolare tipo di audience: vuole parlare ai più piccoli, o anche agli estimatori di quei gestionali leggeri e giocosi che spopolano solitamente su PC. Trovare un titolo del genere su console è un evento piuttosto raro, ed è anche per questo che Zoo Tycoon ha la possibilità di interessare certe fasce di pubblico. Del resto il lavoro sul control scheme e sull'interfaccia è buono, ed oltre alla componente amministrativa, la possibilità di visitare in prima persona lo Zoo e giocare con gli animali tramite Kinect manderà in visibilio i più piccini. Alla lunga è proprio l'“anima casual” quella che fiacca il titolo, rendendolo insipido prima del previsto. Eppure,collocato nella line-up di lancio, Zoo Tycoon ha una sua ragion d'essere ed un suo appeal.

• XONE
• 8 / 10
• Italie

Non era facile traghettare nella nuova generazione un picchiaduro così amato ed esagerato come Killer Instinct, le cui ossessioni sembravano intimamente connesse con l'idea di gaming degli anni '90 e tanto difficili da esportare. Il creatore della serie Ken Lobb e Double Helix ci sono riusciti, interpretando al meglio lo spirito dell'originale ma ristrutturando le dinamiche di gioco in maniera sopraffina e molto personale. Tutto si basa su un sistema di combo “esasperato”, che permette di inanellare sequenze smodate e galvanizzanti senza però piegarsi alle logiche del button mashing. Killer Instinct sa essere anzi tecnico fino al midollo per chi vuole approfondire certe meccaniche, ma al contempo non irraggiungibile anche da chi non sa cos'è una “frame trap”. Attualmente il prodotto è frenato da una quantità di contenuti desolante (solo 6 personaggi, e la promessa di altri 2 lottatori), e da un selling model non eccezionale: l'idea di concedere una versione gratuita con un singolo combattente è ottima, i prezzi per il pacchetto completo un po' meno. Nonostante questo, al lancio di Xbox One ci sentiamo di consigliarlo ai fan del genere, e invitiamo tutti gli altri a dargli un'occhiata.

• PC
• 8.5 / 10
• Italie

Ultimo capitolo di una saga capace di trasformarsi - anche radicalmente - nel corso della sua lunghissima storia, con risultati non sempre convincenti, Need For Speed Rivals centra l'obiettivo principe che ogni racing game puramente arcade dovrebbe avere, ovvero quello di coinvolgere e divertire il giocatore con un gameplay frenetico ma non superficiale, oltre che una buona dose di contenuti ed un impianto tecnico di indubbio valore. Il successo dell'opera prima dei Ghost Games è da ricondurre principalmente all'infrastruttura dinamica online denominata ALLDRIVE, che racchiude ed esalta tutte le caratteristiche vincenti degli ultimi capitoli della saga e del celeberrimo Burnout Paradis, del quale Rivals rappresenta un degno erede spirituale. Il possibile disequilibrio tra le due fazioni presenti in favore delle forze dell'ordine e l'organizzazione macchinosa delle gare multiplayer con più giocatori rappresentano gli unici reali difetti del gioco, che pur proponendo modalità abbastanza classiche è in continua evoluzione grazie al confine tra single player e multiplayer finalmente spezzato con eleganza. Seppur tecnicamente sbalorditivo l'inconcepibile lock a 30 fps, che, ne siamo certi, non rimarrà tale ancora a lungo, su PC tarpa le ali ad uno dei titoli di guida visivamente più accattivanti degli ultimi tempi, allontanandolo all'eccellenza cui potrebbe tranquillamente ambire. L'acquisto è caldamente consigliato agli amanti degli ultimi capitoli della saga e a tutti gli appassionati di racing game arcade in cerca di un'esperienza frenetica e divertente.

• XONE
• 5.5 / 10
• Italie

Il Drago di Microsoft è colpito: ulula con le ali in fiamme, cade come un detrito infuocato che solca il cielo, si infrange sulla line-up di Xbox One senza lasciar traccia. Purtroppo lo sviluppo a singhiozzi, il cambio improvviso della piattaforma di destinazione e la totale revisione del gameplay non hanno fatto bene a Crimson Dragon. Il titolo apre la Next-Gen di Microsoft con una grafica arretrata ed uno stile bruttino; ma sono soprattutto le magagne a livello di gameplay a far storcere la bocca. La scena è troppo difficile da leggere, il control scheme tutt'altro che funzionale, la telecamera un po' bizzosa. Insomma: vietatissimo considerare il titolo firmato Grounding come l'erede spirituale di quel gran gioco che fu Panzer Dragoon Orta. Mettetevi l'anima in pace e cercate altrove.

• XONE
• 6 / 10
• Italie

LocoCycle è un titolo fuori dagli schemi, originale come i vecchi lavori di Twisted Pixel. Ma sia The Gunstringer che 'Splosion Man funzionavano decisamente meglio di questo irriverente “combat racing”. Qui il team prova a mescolare cazzotti, sprint ad alta velocità, quick time event e assurde scenette Live-Action. Il risultato intriga e diverte per qualche mezz'ora, ma poi comincia la “fase discendente” della parabola di LocoCycle e l'ultima parte della breve avventura risulta troppo uguale a sé stessa e molto stanca in termini di soluzioni ludiche. Considerato anche il colpo d'occhio non proprio al top, il prezzo è sicuramente troppo alto se rapportato all'offerta, e LocoCycle “colpisce” solo di striscio l'esordio Next-Gen di Xbox One.

• VITA
• 7 / 10
• Italie

Se il debutto degli Invizimals su PS3 è da dimenticare, il ritorno sui sistemi portatili prosegue sulla scia dei vecchi capitoli per PSP. Novarama sceglie la via della tradizione, rimandando di un capitolo lo svecchiamento delle meccaniche ludiche: un processo la cui assenza inizia a farsi sentire con insistenza. I neofiti insomma apprezzeranno il gameplay immediato, ma i fan della saga lamenteranno una certa ripetitività ben prima di aver catturato tutti gli Invizimals di questo capitolo. E’ pur vero che il combat system si rivela ancora divertente, soprattutto in multiplayer, ma dal primo capitolo per PS Vita sarebbe stato lecito aspettarsi qualcosa di realmente nuovo. Consigliato a chi ritiene Pokémon inutilmente complesso, ma soffre ugualmente la mania del collezionismo, e ai giovani in cerca di un gioco d’azione con una spolverata di RPG. Da evitare se già ai tempi della PSP vi eravate stufati dei mostriciattoli made in Sony.