Everyeye.it

• PC
• 7.3 / 10
• Italie

• PS4
• 7.3 / 10
• Italie

Facendo leva su una meccanica “finto platform” innegabilmente personale, Dandara prova a proporsi come valida alternativa agli altri metroidvania sul mercato, riuscendoci solo in parte. Un gameplay fortemente incentrato sull'azione di schivata consente all’opera Long Hat House di ritagliarsi un’identità ben tratteggiata, appaiata a una sfida dalla difficoltà non banale che gli estimatori delle prove intransigenti vorranno certamente raccogliere. D’altro canto, sotto a un velo di originalità si cela una progressione ben più ordinaria, focalizzata sulla perlustrazione di scenari non sempre ispiratissimi e intramezzata da alcune sezioni sì ricolme di pericoli, ma a tratti confusionarie in quanto a dinamiche di gioco. Dandara è comunque un’opera d’esordio realizzata con sufficiente competenza, che impegnerà gli amanti del genere tra un certo numero d'improperi e qualche soddisfazione, pur al netto delle suddette imperfezioni.

• PS4
• 8.8 / 10
• Italie

• SWITCH
• 7.9 / 10
• Italie

NIS porta anche su Switch un valido titolo del segmento per cui è nota, ossia le medio-piccole produzioni orientali. Come un buon piatto è esaltato da un ottimo contorno, è auspicabile che i grandi titoli disponibili su Switch continuino ad essere attorniati da esperienze videoludiche di questo tipo: riuscendo a sorvolare sull'estetica in pixel art, che a qualcuno potrebbe risultare indigesta, ci troviamo di fronte ad un JRPG che ci terrà compagnia per almeno una trentina di ore alla (ri)scoperta dei ricordi perduti di Flash, in uno splendido viaggio nella memoria, tanto del nostro Eroe quanto di noi videogiocatori, che ogni appassionato del genere dovrebbe intraprendere.

• SWITCH
• 8.5 / 10
• Italie

Celeste non è solamente un platform bidimensionale dotato di cuore e cervello, capace di distinguersi per il tasso di difficoltà ben superiore alla norma ed il level design a cavallo tra genio e sadismo. L'ultima fatica del team canadese Matt Makes Games è anche se non soprattutto una piccola grande scuola di vita: un delicato racconto sulla depressione e una metafora sull'esistenza, nonché un autentico inno al non farsi abbattere dalle difficoltà (poco importa che si tratti di una ciclopica montagna, di una serie di salti al limite dell'impensabile o dell'ansia tout court). Non si tratta per quanto mi riguarda dell'apocalisse indie descritta da alcuni, ma rimane comunque un prodotto coraggioso, ben confezionato e di certo meritevole del vostro tempo: se non vi spaventa l'idea di una sfida non da poco, lanciatevi quanto prima nella scalata. Lassù, insieme a Madeline, potreste vivere emozioni memorabili.

• PS4
• 8 / 10
• Italie

Al netto di qualche incertezza di troppo, Dissidia Final Fantasy NT è un prodotto frenetico e divertente, che propone ai fan della saga dei Chocobo (e non) un’esperienza nuova e impegnativa da padroneggiare. Impreziosito da una gustosa colonna sonora e da un roster ricchissimo, che verrà ampliato attraverso il già annunciato supporto post-lancio, il titolo risulta estremamente competitivo e richiede tante ore perché il giocatore riesca a trovare la combinazione di lottatori più consona al proprio stile di gioco. A ragion veduta, non ce la sentiamo di consigliarlo agli estimatori dei picchiaduro veri e propri, bensì agli appassionati di Final Fantasy e più in generale agli amanti di eSport, che di certo troveranno pane per i loro denti.

• PC
• 8.7 / 10
• Italie

Dopo aver passato quasi quaranta ore tra i fondali marini di Subnautica, la definizione survival game sembra stia un po' stretta all'opera di Unknown Worlds. Ci sono, chiaramente, tutti i meccanismi tipici dei giochi di sopravvivenza, ma c'è anche qualcosa in più: una cura per il dosaggio delle meccaniche ed una filosofia che abbatte qualsiasi situazione esasperata ed alienante. Subnautica dà un bello schiaffo a quei survival che amano far perdere l'utente tra un dedalo di mille opzioni, ma che mancano di sostanza. Sconfigge quei giochi che si professano super-realistici e super-simulativi, ma che sono noiosi. Ammazza chi sbandiera una mappa vastissima e ricca, ma che è nascosta sotto un cumulo di requisiti e richieste. Subnautica riesce a valorizzare tutti quegli elementi che nei titoli di sopravvivenza faticano a staccarsi dalla sfera dell'"utile": nell'opera di Unknown Worlds un bellissimo fondale marino è prima di tutto un luogo meraviglioso, e poi anche una fonte di risorse essenziali per il sostentamento. Sopravvivere per esplorare e non esplorare per sopravvivere: non è una differenza di poco conto. E lo capirete quando vi ritroverete con la bocca spalancata a centinaia di metri di profondità, noncuranti dei balbettii rossastri degli indicatori della fame e della sete.

• PS4
• 7.8 / 10
• Italie

EA Sports UFC 3 è senza ombra di dubbio il migliore capitolo della serie dedicata alle arti marziali miste, forte di un mix di innovazioni funzionali che faranno la gioia di buona parte degli appassionati. Eppure, malgrado tutto, la creatura scalciante di EA fatica a presentarsi all’appuntamento col gong con un assetto ludico pienamente convincente, come un combattente bilanciato pronto a esigere il suo premio sanguinario sull’ottagono del mercato di massa. Questo perché l’evidente sbilanciamento tra lotta in piedi e a terra continua a pesare sulla qualità complessiva del gameplay, con il grappling caratterizzato inoltre da meccaniche arbitrarie e a tratti frustranti. Lascia un po’ d’amaro in bocca anche l’occasione sprecata sul fronte della modalità carriera, mentre delude senza appello la gestione del multiplayer, anche a causa di una modalità Ultimate Team della quale fatichiamo a giustificare l’esistenza.

• ANDROID
• 7 / 10
• Italie

• PC
• 7 / 10
• Italie

Annoiati, in una sala d’attesa, afferrate una di quelle riviste per uomini dall’immancabile catasta, ma presto vi accorgete di quanto sia piena di foto di maschioni unti a torso nudo. Ecco, è esattamente quello l’imbarazzo che proverete giocando a Genital Jousting, se siete maschietti. L’intento di Free Lives è abbastanza cristallino, quello di disarmare la mascolinità, di atterrare una volta per tutte quell’inutile machismo già criticato in maniera più o meno velata in Broforce. Accanto alla suddetta dichiarazione d’intenti c’è una storia ben narrata, un inaspettato insegnamento di vita e un’altrettanto inspiegabile sequenza dalla forte carica emotiva. Tutto intorno c’è la caciara di mille peni digitali anomuniti che si penetrano vicendevolmente, il rumore scoppiettante di altrettante eiaculazioni, cani bassotti, wurstel umidicci, lombrichi-glande, saponette anali e dildo double face. Se siete lì a chiedervi “perché?”, non è il gioco che fa per voi.

• PS4
• 9 / 10
• Italie

Le 65 ore passate a visitare ogni anfratto di Monster Hunter World ci hanno lasciati felici e affamati. Felici perché il gioco di Capcom è a tutti gli effetti il punto più alto di una serie già eccezionale, che con questo nuovo "punto zero" riesce a rielaborare efficacemente la propria formula, coniugando perfettamente tradizione e innovazione. Affamati perché, in tutta onestà, il gioco ci ha lasciato con una voglia irresistibile di continuare ad avventurarci tra le spire di un mondo avvolgente e ispiratissimo, forte di una cura maniacale per ogni dettaglio. Impossibile rinunciare alle sensazioni di puro godimento offerte dal raffinatissimo gameplay della produzione: complesso, sfaccettato e mai così accessibile. L'opera di snellimento di Capcom ha forgiato un prodotto bilanciato che non rinuncia a nessuno degli elementi chiave del suo retaggio hardcore, riuscendo comunque a dischiudere la propria nicchia al grande pubblico, ammesso che i giocatori sappiano dedicargli la giusta dedizione. C'è qualche asperità qua e là, ma nulla che infici realmente il valore di uno dei primi "must buy" di un 2018 che già promette faville.

• PS4
• 9.5 / 10
• Italie

Finalmente, dopo anni, è stato realizzato un gioco in grado di trasmettere al meglio l’intensità degli scontri raccontati da Dragon Ball. ArcSystem Works ha trattato la serie di Toriyama con tutta la cura e il rispetto che meritava, creando un picchiaduro adatto a ogni tipo di giocatore. Che siate appassionati del genere o meno, che abbiate il tempo e la voglia di approfondire il sistema di combattimento o che vi accontentiate delle semplici combo automatiche, se amate Dragon Ball non potete lasciarvi sfuggire questo gioiello. Restano solo i dubbi legati alla stabilità dei server, che scioglieremo al più presto quando Bandai Namco deciderà di aprire le dighe.

• PS4
• 5.5 / 10
• Italie

The Inpatient è un horror che non sa spaventare, se non con qualche semplicissimo trucchetto di bassa lega, che non sa raccontare una storia senza far sbadigliare e, cosa forse ancor più grave visto i precedenti di Supermassive Games, che non sa nemmeno utilizzare la realtà virtuale al meglio, eccezion fatta per uno o due timidi lampi di genio. Ci vogliono circa quattro ore per portare a termine questo prequel/spin-off di Until Dawn, e quel che rimane addosso è solo la spiacevole sensazione di un’incredibile occasione sprecata.

• PS4
• 8.2 / 10
• Italie

Lost Sphear, ultima fatica dei ragazzi di Tokyo RPG Factory, arriva a quasi due anni di distanza da I Am Setsuna, titolo d’esordio del piccolo studio che si era fatto notare per il suo tributo verso i grandi giochi di ruolo giapponesi degli anni ’90. Lost Sphear si accoda a tale corrente di pensiero, offrendo agli utenti un’esperienza palesemente old school. È una grande dichiarazione d’amore, Lost Sphear, ma inciampa in diversi punti: la mancata traduzione in italiano, una world map senza nemici e quasi senza segreti, dungeon piccoli e poco ispirati. Eppure, l’ultimo gioco di Tokyo RPG Factory riesce a colpire proprio al cuore di chi è cresciuto con il Super Nintendo e la prima PlayStation. Il motore grafico ricorda Final Fantasy IX, la telecamera è quella di Secret of Mana, il battle system è figlio di Chrono Trigger e cugino di Xenogears, mentre la trama, pur ricadendo nei medesimi stilemi, risulta comunque appassionante. Non c’è nulla di realmente nuovo in Lost Sphear e va benissimo così. Se siete amanti del genere e avete voglia di rivivere le emozioni che vi hanno portato ad innamorarvi dei jrpg da ragazzini, l'opera merita di entrare nella vostra collezione. Forse qualcuno potrà storcere il naso di fronte al prezzo scelto da Square-Enix (50 euro sul PS Store), specialmente tenendo anche contro di quanto la main quest sia breve per gli standard del genere - si arriva a vedere i titoli di coda dopo circa 25 ore - ma vi invitiamo comunque a non sottovalutare questo piccolo, grande gioiello. Chissà che non riesca a far riaffiorare in voi le memorie di un meraviglioso tempo passato.

• PS4
• 7.3 / 10
• Italie

Come previsto, Digimon Story: Cyber Sleuth - Hacker's Memory si è rivelato un degno successore del precedente Cyber Sleuth, offrendo un’esperienza nostalgica a quella nutrita fetta di utenza che ancora oggi chiede a gran voce il ritorno dei JRPG old-school, caratterizzati dai classici combat system a turni e gli amati/odiati incontri casuali. Limitandosi ad incrementare il già elevato numero di creature sbloccabili, che in questo caso ha stabilito un vero e proprio record, lo sviluppatore Media.Vision non ha apportato sostanziali cambiamenti al datato comparto tecnico, riciclando in maniera piuttosto sfacciata le texture ed i modelli poligonali di un gioco lanciato sul mercato nipponico ormai tre anni fa. Una decisione, questa, che ha inevitabilmente penalizzato il nostro giudizio finale. A ragion veduta, ne consigliamo l’avvicinamento ai più sfegatati appassionati del brand e a tutti coloro che vogliano (ri)scoprire un pregevole battle system palesemente ispirato a Final Fantasy X.

• PC
• 6.7 / 10
• Italie

Proprio come l’immaginario che ha voluto mettere in scena, ECHO vive in un limbo dove i momenti di luce si alternano di continuo a quelli d’ombra. I ragazzi di Ultra Ultra hanno saputo narrare una storia sfaccettata, retaggio di una certa fantascienza cinematografica - c’è un po’ di Ridley Scott e un po’ di James Cameron, soprattutto - ma anche foriera di diversi spunti personali, il tutto immerso in un quadro artisticamente interessante. Nondimeno il titolo inciampa in un’ambizione stealth problematica, originale nei presupposti ma troppo raffazzonata in termini di realizzazione. Rimane un’opera d’esordio tutto sommato convincente, in cui gli amanti dei racconti sci-fi potrebbero certamente trovare del buono, al netto di una durata contenuta - non più di cinque o sei ore di gioco - e di una ricetta ludica imperfetta.

• SWITCH
• 6 / 10
• Italie

The Coma, purtroppo, non ha saputo convincerci del tutto: l’ambientazione inizialmente riesce ad intrigare, ma l’incipit non regge il peso di una trama praticamente impalpabile, che non offre un grammo della profondità di Detention, suo diretto concorrente decisamente più interessante. Anche le sequenze di fuga, sulle prime piuttosto adrenaliniche, perdono completamente il proprio mordente, sia a causa di una ripetitività di fondo davvero troppo marcata, sia perché diviene ben presto molto difficile provare ad architettare differenti strategie. La durata è poi decisamente limitata e, benché adatta al tipo di esperienza, rende il prezzo per il download (circa 20 euro) non del tutto appetibile, soprattutto ora che l’eShop di Switch inizia a farsi affollato di titoli indipendenti meritevoli di maggiori attenzioni, pubblicati in grandi quantità su base praticamente settimanale. Pur al netto dei suoi evidenti limiti, insomma, The Coma Recut resta consigliato soltanto agli amanti dell'horror di matrice orientale.

• SWITCH
• 7.2 / 10
• Italie

Brawlout arriva su Switch quasi dopo un anno dall’uscita su Steam, avendo la premura di atterrare sull’eShop prima ancora dell’annuncio di un nuovo Super Smash Bros. Il rimando alla serie creata da Masahiro Sakurai è inevitabile, considerando quanto Brawlout non nasconda il suo essere un prodotto chiaramente derivato dalla serie di Nintendo. Il confronto fra i due titoli, però, si limita soltanto all’aspetto di gioco. Brawlout è pensato per piacere ai giocatori più competitivi, abbandonando le istanze da party games che hanno contribuito a consolidare la popolarità di HAL Laboratory. Brawlout non è un'opera perfetta: a fronte della presenza di un roster di personaggi limitato ma ben caratterizzato, la produzione di AngryMob soffre di alcune discutibili scelte di game design per ciò che concerne il senso di progressione, l’ottenimento di nuovi lottatori ed elementi di gioco. A questi difetti, si aggiunge un’infrastruttura online claudicante e limitata nelle dimensioni, con gli scontri a quattro giocatori affrontabili solo fra amici. Ciò però non tragga in inganno: Brawlout, specialmente in multiplayer locale, è immediato e divertente da giocare. Forse il prezzo è un po’ troppo alto per quella che è l’offerta ludica, ma se non proprio non riuscite ad aspettare uno Smash Bros su Switch ed avete un gruppo di amici/colleghi/coinquilini affiatati con cui trascorrere qualche serata in compagnia, potreste seriamente valutare l’idea di un acquisto.