Numerama

• XONE
• 6 / 10
• France

Avec Super Lucky's Tale, Microsoft a le mérite de cocher une case : celle de la plateforme 3D, un genre délaissé pour des raisons tout à fait explicables. Enfantin et familial, le jeu de Playful n'a pas l'ambition de tenir tête aux Mario et autre Sonic, des titres autrement plus riches et inspirés. Mais il a au moins la bonne idée de venir se nicher aux côtés du Forza Motorsport 7 ou de Gears of War 4. Joli, coloré, mignon, Super Lucky's Tale a toutes les caractéristiques pour attirer le regard des plus jeunes, lesquels n'éprouveront aucune difficulté à voir le bout de l'aventure (il faudra juste passer la manette pour l'ultime affrontement). On oubliera pas non plus l'argument prix doux, qui rend un peu plus indulgent face aux limites criantes de l'ensemble du cahier des charges.

• PC
• PS4
• XONE
• 6 / 10
• France

Déjà auteur de l'excellente campagne de Call of Duty: Advanced Warfare, Sledgehammer Games transforme l'essai avec un solo transpirant la maîtrise dans Call of Duty: WWII. Le FPS transpire la facilité dans cette propension à faire ce que les joueurs attendaient mais il s'avère suffisamment authentique et beau pour prouver que le studio ne trompe pas sur la marchandise et ne se moque pas du monde. En somme, Call of Duty: WWII respecte la tradition et les habitudes : si vous voulez un solo court, intense et bien réalisé, c'est vers COD qu'il faut se tourner. Ensuite, libre à vous de répondre à l'appel du multijoueur et du mode Zombies pour rentabiliser un achat qui ne pourra se contenter d'une expérience aussi courte.

• SWITCH
• 10 / 10
• France

Avec Super Mario Odyssey, Nintendo décroche une nouvelle fois la Lune. Une habitude qui se perpétue généralement d’épisode en épisode alors que les limites n’en finissent plus d’être caressées, finalement transcendées. Copieux, généreux et mignon, le titre exclusif à la Switch se pose comme un joyaux qui se polit au gré de l'avancée, comme un incontournable de la console hybride. Voire de l’année 2017, pour aller plus loin. Voire jusqu'au prochain Mario, si l'on veut faire de la prospection. Et tandis que Sony et Microsoft sont repartis dans une course futile à la puissance, Nintendo continue de prouver qu’il reste le champion toutes catégories dans l’essence même du jeu vidéo : l’amusement. Super Mario Odyssey en est le parfait témoin et il occupera les possesseurs de la Switch pendant un bon moment, espérons jusqu’à la prochaine aventure de l’ex-plombier toujours moustachu. On dit merci qui ? Merci Nintendo. 

• PC
• PS4
• XONE
• 10 / 10
• France

Avec Wolfenstein II: The New Colossus, MachineGames n’invente rien. C’est un fait. Mais Dieu sait que le studio fait les choses bien, plutôt très bien même, pour livrer une pure expérience mêlant écriture fine et gros guns propres à tout dézinguer. Un vrai tour de force, tout en maîtrise, qui nous fait dire qu’il s’apparente à une leçon de jeu vidéo.  Absurde, effrayant, WTF, rempli de symboliques fortes, référencé, jusqu’au-boutiste, extrême ou encore bien fichu, Wolfenstein II: The New Colossus est un FPS sans compromis qui n’hésite jamais à bousculer pour s’imposer comme un titre majeur. Tout simplement parce qu’il ose aller au bout de ce qu’il a entrepris. Sinon, on vous a dit qu’on aimera toujours tuer des nazis ?!

• PC
• PS4
• XONE
• 6 / 10
• France

Qu'il est difficile de juger ce The Evil Within 2, beaucoup moins bien loti que son prédécesseur mais toujours aussi charmant à la seule gueule de son héros. Le titre est sans doute à l'image de ce que vit Sebastian Castellanos : alors que toutes les certitudes s'effondrent autour de lui, il parvient quand même à s'en sortir et à captiver suffisamment. Le culte du paradoxe. Si l'enfer est pavé de bonnes intentions, Shinji Mikami doit l'être aussi. Mais gare au retour de flamme quand on ne transforme pas l'essai. Offrir une suite moins réussie que l'originale est rédhibitoire pour certains mais les plus indulgents auront tout de même raison de laisser sa chance à Sebastian Castellanos.

• PC
• XONE
• 10 / 10
• France

Cuphead est un bijou prenant la forme d'un bracelet dont les lanières seraient lacérées, du genre à vouloir être porté fièrement mais impossible à enlever tant qu'on l'a pas montré aux copains et aux copines. Capable d'émerveiller, toujours, et d'énerver, parfois, le jeu de Studio MDHR est une leçon constante baignant dans une ambiance bon enfant. Un paradis qui, une fois ses portes ouvertes, se transforme en enfer. Alors, bien sûr, Cuphead n'est sans doute pas adapté à tout le monde et certains se sentiront floués au regard du challenge ardu qui se profile. Mais il ne faut jamais oublier que la fierté, même mal placée, surtout mal placée, peut conduire tout un chacun à se transcender. Et Dieu sait qu'il en faudra pour achever le jeu. On termine par rappeler que seuls ceux qui osent peuvent réussir. Alors, bravons les interdits : allons tenter le diable.

• PC
• XONE
• PS4
• 8 / 10
• France

Dishonored : La mort de l'Outsider assume parfaitement son statut d'aventure annexe et ne prétend pas en faire plus que ses pairs. En qualité de simple moyen narratif d'explorer toujours plus un univers ficelé avec brio, cette extension standalone remplit parfaitement son contrat. À l'image d'un assassin qui ne rate pas sa cible et n'en tue pas une autre. Prenant la forme d'un condensé des expériences passées et criblé de quelques subtilités liées à son héroïne, Dishonored : La mort de l'Outsider contentera sans sourciller les fans de la franchise n'ayant finalement plus rien à prouver. Si ce n'est que son background est d'une richesse à nulle autre pareille.

• PS4
• 10 / 10
• France

Nous pouvons bel et bien affirmer que Bungie a appris de ses erreurs du passé, sans doute commises dans la précipitation et sous l'excuse du baptême de feu. Il n'avait plus vraiment le droit de se tromper avec Destiny 2 et, attendu au tournant, le studio propose un FPS teinté de MMO beaucoup plus maîtrisé, un poil mieux écrit, davantage complet et moins injuste dans son système.  Le nouveau départ, si critiquable était-il lors de l'annonce, apparaîtra plus que jamais comme une bonne chose, en espérant qu'il accouche d'un suivi poussé pour occuper les joueurs durant des mois, voire des années. C'était la promesse originale. Elle est maintenant digérée et peut compter sur des bases solides pour transformer l'ambition en réalité. Aux joueurs, maintenant, de s'affirmer comme les gardiens de son avenir. Pour que, jamais, sinon le plus tard possible, s'éteigne la lumière.

• PS4
• 2 / 10
• France

Si Resident Evil: Revelations est assurément un excellent jeu, ce constat vaut surtout pour son support d'origine, à savoir la 3DS. Pensé pour une expérience 100 % portable, le spin-off n'a malheureusement pas sa place sur PlayStation 4 et Xbox One. Et ce n'est pas le portage qui viendra nous contredire. Mou et pas très beau sur les deux consoles de salon, Resident Evil: Revelations tourne limite au ridicule. On ne pourra dès lors que conseiller d'opter pour un achat sur 3DS au cas où vous auriez envie de découvrir cet opus annexe couvant une petite révolution dans l'histoire de la licence : la liberté de tirer en bougeant. Bienvenue en 2012.

• PS4
• 8 / 10
• France

Ne passant jamais très loin de l'épisode de trop, Uncharted: The Lost Legacy respire la lettre d'adieu écrite avec l'encre habituelle et dont le texte serait une paraphrase. On peut difficilement en vouloir à Naughty Dog compte tenu de la nature même du projet, à la base pensé comme un DLC pour agrémenter l'excellent et mémorable Uncharted 4: A Thief's End. On ne boudera finalement pas son plaisir face à l'écriture impeccable, principale garante d'une narration immersive et donnant envie de suivre Chloe et Nadine, génial duo de femmes tour à tour héroïques, touchantes et drôles, jusqu'au bout du monde, sinon en Inde dans le cas présent. Et puis, dieu que c'est beau.

• PS4
• 6 / 10
• France

On pourra difficilement en vouloir à Ninja Theory qui offre une véritable plongée en enfer. Au sens figuré grâce à la narration, l'ambiance et la réalisation astucieusement associée. Comme au propre à cause de ce gameplay souffreteux, lequel aurait mérité une once d'attention supplémentaire pour aller au bout de ses idées. Toutefois, il apparaît impossible de déconseiller totalement Hellblade: Senua's Sacrifice, ne serait-ce qu'à la lecture de sa proposition gonflée de traiter un sujet sensible comme celui des psychoses. Il est finalement un peu à l'image de son héroïne : seul dans son monde, condamné par sa propre condition et sujet à l'incompréhension. Une enveloppe charnelle limitée, une âme bavarde.

• PS4
• 10 / 10
• France

À une époque où le genre plateforme n'a plus vraiment le vent en poupe, Crash Bandicoot: N. Sane Trilogy fait véritablement office de bénédiction. Non seulement la compilation rassemble trois de ses meilleurs représentants mais, de surcroit, elle se paie le luxe d'allier la modernité nécessaire pour justifier son existence en 2017 avec la fidélité aux oeuvres originales. Instant nostalgie obligatoire.  Alors, bien sûr, Crash Bandicoot: N. Sane Trilogy se prédestine avant tout aux fans de la première heure. Les mêmes qui réclament un retour de Crash en bonne et due forme, comprenez par-là avec de la nouveauté. Ce serait néanmoins faire la fine bouche que de taper sur les doigts de Vicarious Visions, qui a essayé le plus possible de calquer ce qu'avait fait Naughty Dog. C'est une prouesse de développement mais, surtout, un véritable bonheur à (re)jouer. Maintenant, on attend un Crash Team Racing avec la même qualité de pied ferme.

• PC
• PS4
• XONE
• 8 / 10
• France

S'inscrivant pleinement dans la veine des productions Fumito Ueda (Ico), soit ce genre d'expériences volontairement épurées et simplistes pour immerger dans une ambiance poétique, RiME assume pleinement son statut de bouffée d'air frais. Il n'est, à l'arrivée, pas beaucoup plus que cela et ne peut, de manière, pas prétendre à être plus. Surtout face aux mastodontes de la catégorie. Mignon, RiME se raconte difficilement puisque chacun vivra le voyage sans défi ni combat comme il l'entend. Il ne restera alors de cette aventure avec un petit a que des grains sables. Comme autant de souvenirs d'avoir passé un moment mélancolique, agréable, reposant et joli. Rien de plus, rien de moins. Peu ambitieux, mais terriblement beau.

• PS4
• PC
• 8 / 10
• France

La réussite de NieR: Automata tient avant tout à son univers, qui va au bout des choses en utilisant l’artifice du quatrième mur brisé. Un pari qui fonctionne. On aurait simplement aimé que la structure de son monde ouvert soit mieux agencée tant elle sonne un creux comme un monde post-apocalyptique. Et, à l’exception des boss, le gameplay aurait mérité un bestiaire lui faisant un peu plus honneur.  NieR: Automata parachève néanmoins son tableau par l'accent mis sur l’humain au sens strict, grâce aux questions que se posent des êtres créés de toute pièce sur l’existence, l’acceptation de sa condition et du destin qui y est lié. Autant de messages et de symboles qui transcendent une expérience volontairement noire et qui se mérite. Elle est finalement à l’image de ses héros désarticulés et de plus en plus conscients : malade, à deux doigts de s’autodétruire mais animée par l’envie de pousser un dernier souffle. Le propre de ceux qui ne veulent pas être oubliés.

• SWITCH
• 10 / 10
• France

Quand un titre appartenant à une franchise hypée est gracié par une immunité agaçante, quand une arlésienne est portée par d'autant d'attente et d'espoir, quand un jeu fait faux bond à la console sur laquelle il était prévu, les peurs, celles les plus compréhensibles, commencent à poindre. Mais The Legend of Zelda: Breath of the Wild les balaie d'un revers de la main pour installer son monde ouvert cohérent et mature dans les sacs de tout le monde.  En s'adressant autant aux fans qui se régaleront au devant de certaines habitudes et autres références bien senties qu'aux réfractaires qui seront touchés par certains choix forts piochant dans ce qui s'est fait ces dernières années, The Legend of Zelda: Breath of the Wild se transforme en une épopée universelle qui se mérite. Le propre des aventures avec un grand A, celle se vivant à la sueur de son front, des étoiles plein les yeux à la moindre découverte participant à la construction d'un canevas dont nous sommes le héros.

• PS4
• 10 / 10
• France

Horizon: Zero Dawn transpire la bonne volonté et les excellentes intentions dans chacun de ses compartiments. Derrière ses formes taillées pour faire rêver et en mettre plein la vue se niche une expérience bien pensée et généreuse tout ce qu'il faut sans tomber dans l'accumulation illusoire et le diktat du genre paradoxalement si balisé du monde ouvert.  Il parvient surtout à se muer en une parfaite première pierre à polir pour construire une saga digne de ce nom, ce que fut jamais le Killzone du même studio. Quand la forme, magnifiée par le HDR, sert un fond si justement agencé, on ne peut qu'applaudir. Et les exigences et les ambitions étant élevées, le résultat n'en est que plus beau. Au sens propre comme au figuré.

• PS4
• 8 / 10
• France

Resident Evil est bel et bien de retour aux affaires. Après avoir arpenté le genre action dans sa trilogie 4-5-6, le septième opus renoue avec les origines en misant sur la première personne pour retrouver des sensations perdues. La réussite est pleine et peut-être appréciée sous pas mal de prismes, dont celui de la réalité virtuelle grâce au PlayStation VR (frissons garantis).  Entre héritage et modernité, Resident Evil 7: Biohazard s'impose donc comme le renouveau dont la franchise avait besoin. On regrettera juste le manque de liens concrets et évidents avec l'arc canon et on laissera le bénéfice du doute à ses suites, si suite il y a. En tout cas, l'éventuelle première pierre ainsi posée est d'une solidité presque sans faille. À Capcom de la polir dans les années à venir.

• PS4
• 6 / 10
• France

On ne sait finalement pas trop quoi penser de ce Gravity Rush 2. Tour à tour capable d'agacer par ses défauts de gameplay (la caméra en premier lieu) et d'émerveiller par son univers enchanteur, l'exclusivité PlayStation 4 requiert une bonne dose d'indulgence pour être appréciée à sa juste valeur. Elle souffre aussi d'un remplissage maladroit pour nourrir la désormais nécessaire expérience en monde ouvert.  Aussi appréciable que détestable, Gravity Rush 2 fait trop souvent dans le 1.5 pour convaincre. Les fans ne manqueront sans doute pas l'appel de Kat mais devront attendre l'épilogue pour répondre à leurs (nombreuses) interrogations. Les autres seront un peu perdus dans ce yo-yo vidéoludique au sens propre comme au figuré. Le trop est parfois l'ennemi du bien.