Everyeye.it

• PC
• 7 / 10
• Italie

Black - The Fall sfida alcuni dei più importanti monumenti della storia videoludica recente, e lo fa col coraggio di chi ha dalla sua la potenza comunicativa ed artistica della propria cultura. Sebbene manchi dell'estro creativo che ha caratterizzato altre opere del genere, e nonostante troppo spesso si lasci trascinare da compromessi ludici inopportuni, Black - The Fall è in grado di raccontare una vicenda imponente senza banalizzare il contesto storico di riferimento, capace di gestire al contempo le esigenze narrative con le descrizioni visive di un mondo che non può che farci paura e ribrezzo. Inoltre, si dimostra a tratti in grado persino di brillare di luce propria, riuscendo a rinverdire le sensazioni generate da un genere che, negli ultimi anni, ha conosciuto troppi emuli e poche opere davvero originali.

• PS4
• 8 / 10
• Italie

Serial Cleaner si è rivelato essere un titolo molto curato sotto molteplici profili. Anzitutto, l'idea di base ci propone, per una volta, un punto di vista diverso; quasi di secondo piano, rispetto ad un'azione omicidiaria furiosa già conclusa senza la nostra partecipazione. Una sequenza temporale, a voler fantasticare un po', susseguente rispetto a quel capolavoro che fu Hotline Miami. Se solo i periodi storici coincidessero, l'accostamento avrebbe un suo fascino. Ad ogni modo, il titolo firmato da iFun4All è uno stealth game bidimensionale di pregevole fattura, immediato e divertente, forte di una formula di gioco non punitiva e un comparto stilistico esplosivo, caricaturale ed estremamente curato, che ci catapulta nel decadentismo pulp degli anni '70 ad un prezzo tutt'altro che proibitivo.

• PC
• 6.8 / 10
• Italie

Tokyo 42 è un titolo tanto scintillante quanto imperfetto. Affascinante da vedere, spesso macchinoso da giocare. Tutta colpa di una camera virtuale scomoda e di un sistema di puntamento che mortifica e "rallenta" le fasi action a favore di un approccio stealth non sempre assecondato dalle stesse missioni. La trama, per quanto debole, è volutamente e puramente accessoria: il focus è sui diversi obiettivi affidati all'improvvisato killer protagonista dell'avventura. Sebbene in parte ripetitive, sono missioni in grado di valorizzare la morfologia degli scenari e la loro verticalità. Peccato che la camera virtuale - ancora lei - non consenta di (com)prendere al meglio le misure, finendo così per penalizzare la Tokyo distopica di SMAC Games.

• PS4
• 8.5 / 10
• Italie

Root Letter tiene alto il nome delle visual novel nipponiche proponendo un'avventura carica di fascino e mistero. Il titolo firmato da Kadokawa Games, nonché primo rappresentante di una strategia commerciale a lungo termine battezzata "Kadokawa Game Mystery", si attesta su livelli qualitativi superiori alla media grazie a una buona sceneggiatura e a scelte stilistiche azzeccate. La narrazione non risulta greve nel suo incedere e la scarsa interattività, in ogni caso, non mina il divertimento del giocatore il quale, come di consueto, può essere tranquillamente esser considerato più "lettore". Root Letter paga alcune sbavature e di determinate scelte relative al gameplay non propriamente azzeccate. A ogni modo, un titolo longevo (grazie ai finali multipli da scoprire) consigliato, ovviamente, agli amanti delle visual novel orientali e a tutti quei neofiti che si sono sempre lasciati spaventare dalla "bizzarria" di questo particolare genere.

• PC
• 7.5 / 10
• Italie

Dopo alcuni titoli non esattamente convincenti, il piccolo studio Alientrap torna con un gioco onesto e impegnativo, che saprà sicuramente divertire gli amanti delle esperienze più hardcore. Unendo in maniera soddisfacente le meccaniche da sparatutto 2D con la generazione procedurale tipica dei roguelike, Cryptark compie appieno il suo dovere: intrattiene, diverte, impegna. Una maggiore ispirazione dal punto di vista della propria identità ludica, e finanche nella realizzazione della veste grafica e dell'accompagnamento sonoro, avrebbe sicuramente contribuito a glorificare maggiormente un'opera che, siamo certi, riuscirà comunque ritagliarsi la sua piccola fetta di estimatori. I giocatori alla ricerca di un prodotto facile e rilassante, in ogni caso, farebbero meglio a rivolgersi altrove.

• PS4
• 6.5 / 10
• Italie

Danganronpa Another Episode: Ultra Despair Girls è un capitolo senza dubbio accattivante, narrativamente più o meno in linea con le vette d'eccellenza toccate dagli episodi canonici. Ma si è dimostrato anche uno spin-off troppo pretestuoso dal punto di vista ludico e concettuale, incapace di dosare con omogeneità la sua anima da visual novel e quella da shooter in terza persona, finendo quindi per non trovare una propria, rigorosa identità. L'operazione di conversione è poi riuscita solo in parte: accanto a un comparto visivo che risente palesemente della sua origine portatile, si erge una direzione artistica da applausi, in cui trionfa un design morboso, caricaturale e terrorizzante. Ultra Despair Girls è dunque un'atipica opera di transizione, nonché l'ultimo, fondamentale (?) tassello della serie Danganronpa che ci separa dall'arrivo, a settembre, di Killing Armony, terzo esponente del franchise, pronto (dopo questa parentesi action) a ritornare alla sua natura originaria: quella di un romanzo interattivo pieno di armoniosa disperazione.

• PS4
• 5 / 10
• Italie

AereA non riesce a sedurre le orecchie (e il cuore) del giocatore, rivelandosi una melodia priva di brio e personalità: tutti gli “strumenti” tipici del genere sono stati coinvolti nell’orchestra guidata da Triangle Studios, ma il risultato finale è decisamente insufficiente. La struttura di gioco appare sin troppo semplicistica anche per coloro che vorrebbero approcciare l’azione serrata di un dungeon crawler per la prima volta, incapace di impegnare il giocatore con una progressione coinvolgente e con un gameplay stratificato e gratificante. La ripetitività dell’azione di gioco strapperà più di uno sbadiglio già dopo le prime ore di viaggio alla ricerca degli strumenti primordiali, e la situazione peggiorerà ulteriormente quando la basilare IA nemica mostrerà tutti i propri limiti. AereA è un concerto suonato da strumenti scordati e da un’orchestra priva di affiatamento: impossibile quindi consigliarne l’acquisto, data anche la presenza sul mercato di un numero davvero corposo di titoli che riescono ad interpretare il genere in maniera decisamente più efficace. Il multiplayer, limitato alle sole funzionalità locali, potrebbe essere forse l’unica ragione per pagare il biglietto di uno spettacolo che, ad ogni modo, dimenticherete ben presto.

• 3DS
• 7.2 / 10
• Italie

Recuperando il DNA ludico di Sfida 3D Kirby, Kirby’s Blowout Blast porta su Nintendo 3DS una formula action-puzzle per giocatore singolo tanto semplice quanto funzionale a un tipo di fruizione disimpegnata, votata a partite anche molto veloci. Il pacchetto porta in dote una ventina di nuovi stage, strutturati in modo più dinamico, rimpinguati di un ventaglio di avversari variegato e di boss inediti pronti ad essere sfidati a suon di proiettili sputacchiati. Compatto e "quadrato", il titolo ha il solo limite di durare davvero poco, diremmo non più di un’oretta - a cui solo i malati dell’high score farebbero bene ad aggiungere qualche sessione di gioco aggiuntiva. Chi non vedesse in ciò un limite, comunque, farebbe bene a non sottovalutare quello che potrebbe rivelarsi senza problemi un perfetto divertissement estivo. In attesa, ovviamente, di proseguire i festeggiamenti con i veri pezzi da novanta, quali il capitolo per 3DS in arrivo in inverno e, soprattutto, il nuovo Kirby per Switch, atteso invece per il 2018.

• PS4
• 8.7 / 10
• Italie

La N.Sane Trilogy è come una vecchia fotografia un po’ ingiallita e masticata dal tempo che, attraverso un delicato processo di restaurazione, ritrova (ed anzi enfatizza) la sua bellezza originaria. I nuovi adepti al culto del marsupiale si preparino a fare i conti con ritmi di gioco molto distanti da quelli dei colleghi più “attuali”, che richiedono in fondo pazienza e ponderazione: per molti, la N.Sane Trilogy potrebbe rivelarsi un’esperienza persino formativa. Allo stesso modo, però, i giocatori più giovani saranno costretti a scendere a patti con un’anima platforming tutt'altro che moderna e non eccessivamente dinamica. I fan di lungo corso, invece, saranno testimoni di un piccolo miracolo che li manderà in visibilio: quello dei Vicarious Visions è un restauro al limite della perfezione, un nuovo zenit qualitativo a cui dovranno ambire tutte le rimasterizzazioni future. Il merito più grande della collection, in ogni caso, esula dal semplice computo poligonale o dalla cornice grafica, e si annida invece altrove: nei cuori di ragazzini ormai troppo cresciuti. È grazie a questa “remastered plus”, infatti, che Crash Bandicoot smette di incarnare solamente un’istantanea del nostro passato e torna, dopo due decenni, ad essere di nuovo la mascotte del nostro "presente".

• 3DS
• 6 / 10
• Italie

RPG Maker Fes è un software per pochi. A differenza di altri programmi “lato utenza” per la progettazione videoludica semplice, utilizzarlo per giungere a risultati anche solo vagamente accettabili richiede infatti uno studio approfondito di tutti i tool al suo interno, parecchia pratica e tanto, tanto tempo da dedicare a ogni singolo aspetto del proprio concept ruolistico. Dove il titolo avrebbe potuto aprirsi a una platea più eterogenea, esso ha invece scelto di rinunciare a qualsivoglia guida o tutorial, rendendo l’apprendimento molto più lento e faticoso ai meno esperti, per certi versi addirittura frustrante. È un gran peccato, poiché l’editor è comunque piuttosto sfaccettato e l’inedita presenza del Player avrebbe potuto rendere questa iterazione su 3DS una delle più stuzzicanti in circolazione. Così non è, per cui, a meno di casi particolari -ad esempio, conoscere il linguaggio di RPG Maker a sufficienza da desiderarne una versione da usare in mobilità-, è bene ragionare con molta calma sull’acquisto di un prodotto il cui rischio di deludere le aspettative è davvero elevato.

• PS4
• 7 / 10
• Italie

VERSIONE ANALIZZATA PLAYSTATION 4 Codemaster, con Micro Machines World Series, non ha fatto altro che interpretare il panorama videoludico attuale cercando, al contempo, di riportare in auge il fascino immortale delle auto in miniatura dopo un'esperienza mobile più che discreta. L'operazione, ovviamente, non poteva che essere rischiosa a causa della pesante licenza e dei fan coriacei, saldamente ancorati ai fasti del passato. Micro Machines World Series non sarà all'altezza dei titoli con cui condivide il brand, ma sa essere un passatempo divertente e scaccia pensieri a un prezzo relativamente contenuto. Non solo: rappresenta anche un'ottima occasione per le nuove generazioni di conoscere un franchise storico, approcciandolo attraverso un'offerta ludica dal taglio moderno. Il titolo, però, soffre di alcune spigolature che potrebbero minare irrimediabilmente la sua presa sul pubblico. Su tutte, una evidente carenza contenutistica (otre al fatto di non sapere se Codemaster ha già dei piani per il futuro), e un certo sbilanciamento nelle abilità speciali dei piccoli bolidi quando si affronta la modalità Battaglia. Le prossime settimane, insomma, saranno decisive per capire se il titolo avrà la forza necessaria per trovare il proprio spazio.

• SWITCH
• 8.2 / 10
• Italie

Per essere un titolo sfacciatamente arcade, GoNNER fa abbastanza di tutto per metterti i bastoni tra le ruote, specie sulle prime. L'affascinante debutto del trio svedese Art in Heart predilige infatti il mistero all'immediatezza, anche a costo di rendere un po' troppo complicato ed ermetico l'approccio iniziale. Difficile stabilire se si tratti di un peccato di gioventù legato all'inesperienza o se ci si trovi dinnanzi ad una precisa dichiarazione d'intenti, quasi a voler selezionare all'ingresso i giocatori veramente in grado di poter tenere testa (è proprio il caso di dirlo...) ad un platform-roguelike esigente e assolutamente non alla portata di chiunque, ma non per questo privo di grandi pregi. Anzi, se siete gente cresciuta al buio delle vecchie sale giochi, o comunque appassionati di un certo tipo di esperienze fieramente hardcore, è altamente probabile che possiate trovarvi al cospetto della vostra prossima nuova droga: una dipendenza capace di farvi perdere il sonno, nel tentativo impossibile di arrivare all'ipotetica run perfetta a cavallo di un dannato moltiplicatore (un po' come l'onda per Bodhi in Point Break, per intenderci). Provare per credere, tuffatevi nel crudele abisso procedurale in compagnia della gocciolina Ikk: vi aspettano roccioso gameplay, musica straniante e una rigiocabilità virtualmente infinita.

• PS4
• 7.5 / 10
• Italie

Nonostante una trama che spesso e volentieri ripesca temi già affrontati nel primo Valkyria Chronicles e qualche imperfezione tecnica dovuta alla natura ibrida del gioco, il nuovo Valkyria Revolution supera a pieni voti il nostro esame, rivelandosi un action RPG di tutto rispetto. Il nuovo combat system LeGION ci è parso frenetico e molto divertente, anche grazie agli ottimi spunti strategici offerti dagli stati alterati e dall’elevato livello di personalizzazione dei personaggi. Tuttavia, qualora il titolo avesse davvero un seguito come auspicato dagli sviluppatori durante una recente intervista, la nostra speranza è che la difficoltà complessiva venga opportunamente ribilanciata. Se, al momento, i boss sono spesso capaci di annientare mezza squadra anche con un colpo solo (soprattutto nella prima metà del gioco), gruppi di nemici anche piuttosto numerosi risultano quasi inermi anche dinanzi alle unità meno preparate, rendendo le missioni troppo semplici e quasi noiose. Ne consigliamo comunque l’acquisto sia ai patiti di action RPG che ai fan storici della saga originale, purché si dimostrino capaci di mettere da parte nostalgia e pregiudizi, come abbiamo fatto noi.

• PS4
• 8.6 / 10
• Italie

Elite: Dangerous fa parte di un genere che su console non c'è mai stato, se non in rare e semplificate situazioni, e per questo stesso motivo si trasforma in un naturale must buy per tutti coloro che, pur senza possedere un personal computer, hanno sempre subito il fascino della complessità di un simulatore a tutti gli effetti. Chi ha amato No Man's Sky potrebbe trovare Elite forse un po' troppo pretenzioso in termini di tempo, ma l'esperienza è senza dubbio divertente quanto totalizzante, fino a diventare nel migliore dei casi quasi un hobby più che un semplice videogioco. Ma è bene sapere che al momento il coop (in una formazione possono esserci massimo quattro giocatori) è alquanto farraginoso, e il multi crew non ha quella varietà che garantirebbe la stessa dose di divertimento per tutti i partecipanti, se non in rarissime occasioni. Non bisogna nemmeno farsi ingannare dalla sua natura da MMO, visto che il gioco crea continuamente nuove “instance” dentro le quali possono entrare un massimo di trentadue giocatori, e che lo spazio a disposizione è talmente grande che fuori dalla cosiddetta “bolla” abitata sarà molto dura incontrare persone. Elite: Dangerous è a un passo dall'essere un capolavoro, e potrebbe riuscirci tranquillamente nel giro di un altro anno.

• 3DS
• 8 / 10
• Italie

Ever Oasis è un titolo per certi versi inaspettato. Coraggioso, potremmo dire. E non solo per il fatto che arriva nei negozi in un periodo particolare. Una nuova proprietà intellettuale, su un hardware che ci ha dato tanto ma che, ormai, in molti lo danno verso il viale del tramonto. Grezzo e Koichi Ishii provano a raccontarci una fiaba dai tratti delicati, quasi evanescenti, asservita a un gameplay dall'anima bifronte, eppure mai in conflitto. La fase gestionale dedicata alla nostra Oasi si rivela sicuramente la parte più riuscita del titolo: profonda, sfaccettata e davvero assuefacente. A far da contraltare, però, ci pensa la parte più propriamente ruolistica, che i veterani troveranno forse troppo leggera e poco variegata, nonostante il l'ottimo lavoro svolto nel design dei dungeon e nello studio degli enigmi ambientali. Forse non tutti sanno che il nome del team, Grezzo, deriva dall'espressione italiana "diamante grezzo". Ecco, Ever Oasis può essere riassunto in questo modo. La nuova IP firmata dal talentuoso team supervisionato da Koichi Ishii possiede già molte qualità nascoste da diverse incertezze, ma ha tutte le potenzialità per crescere e migliorare ancora. Basta solo farle germogliare.

• PC
• 7.8 / 10
• Italie

Non sarà l'esperienza più rivoluzionaria del genere delle avventure narrative, ma Get Even è certamente un'opera di grande impatto. L'odissea investigativa di Black Cole è un coacervo di situazioni intense e destabilizzanti, un viaggio nei recessi della mente di protagonisti insoliti, cupi e, a tratti, colmi di disperazione. Il team di sviluppo ha svolto un lavoro sublime operando sulle contaminazioni narrative, adottando e miscelando con saggezza gli stilemi dei thriller investigativi e degli horror psicologici. Ma ci sono anche delle evidenti influenze “action”, attraverso dinamiche stealth e shooter che -pur mostrando evidenti limitazioni ludiche- cercano sempre di valorizzare l'incedere narrativo. Se siete insomma amanti di questa tipologia di esperienze in prima persona, che fanno della trama e dei risvolti inaspettati la loro ragion d'essere, Get Even è un titolo caldamente consigliato, anche per via dell'ottimo prezzo di vendita (29,99 €) con cui è distribuito su Steam e su console.

• PS4
• 6.2 / 10
• Italie

MotoGP17 non è tra i giochi più riusciti di Milestone: un capitolo di passaggio che difficilmente lascerà il segno. Le migliorie rispetto al passato si contano sulle dita di una mano. Quella che sulla carta sembrava la più interessante, la carriera manageriale, non si è dimostrata all’altezza della situazione, risultando poco efficace e meno accattivante di quanto ci saremmo aspettati. Abbandonata la follia auto-celebrativa del solidissimo Valentino Rossi: The Game, il team italiano ha provato a puntare al massimo guadagno con il minimo sforzo. Ad ogni modo, non crediamo sia il caso di disperarsi più di tanto: si tratta semplicemente della calma prima della tempesta, di un piccolo passaggio a vuoto nato dalla necessità di immettere sul mercato l’ennesima iterazione annuale di un prodotto che non può mancare dagli scaffali. Intanto, negli studi della software house, saranno sicuramente già a lavoro sul capitolo della possibile rinascita, un punto di rottura che potrebbe portare anche MotoGP a compiere lo stesso salto di qualità che pochi giorni fa ha già visto protagonista un suo lontano parente grezzo e sporco di fango. E se ce l’ha fatta un titolo particolare e complesso come MXGP, può certamente farcela anche MotoGP.

• XONE
• 7.8 / 10
• Italie

Manca pochissimo all'inizio dell'edizione numero centoquattro del Tour de France e le aspettative, soprattutto dopo lo spettacolare Giro d'Italia conclusosi da poco, si presentano estremamente elevate. La Grande Boucle attraverserà la Francia da cima a fondo, partendo però da Dusseldorf. Cyanide e Focus Interactive, come ormai da tradizione, ci danno la possibilità di vivere questo grande spettacolo a due ruote attraverso un altro media. Il palcoscenico francese, insomma, si fa videogioco anche quest'anno e beneficia di alcune novità di rilievo (come il debutto delle cronometro, l'introduzione dei Punti Chiave, il Tempo Limite e così via) che, in parte, disinnescano l'immobilismo in cui versava la serie da anni rendendo l'esperienza di gioco accessibile e piacevole. In questo senso, il team di sviluppo ha continuato sulla strada imboccata l'anno scorso migliorando ancora do più l'I.A., razionalizzando la gestione tattica della gara e rivedendo l'engine fisico. Complessivamente il lavoro svolto si attesta su livelli qualitativi più elevati rispetto al passato, nonostante il titolo continui a incespicare vistosamente sotto il profilo tecnico. Ad ogni modo, con Tour de France 2017, la serie compie un deciso passo nella direzione giusta.