Numerama

• PS5
• 8 / 10
• France

Portée par des graphismes HD-2D d’une infinie beauté et des options de confort qui rendent l’aventure bien plus accessible, cette compilation regroupant les deux premiers jeux de la série constitue une excellente porte d’entrée dans le monde du JRPG. Les plus nostalgiques de l’ère 16 bits et des premiers grands jeux d’aventure replongeront avec plaisir dans deux titres emblématiques de cette époque. Les joueuses et les joueurs fraîchement arrivés dans la licence pourront lui reprocher un certain manque de consistance narrative, à une époque où de nombreux jeux prennent le temps de raconter une histoire. Et pourtant, pour les uns comme pour les autres, la magie risque bien d’opérer, et avec elle, le plaisir simple et pur du jeu vidéo dans sa forme la plus essentielle.

• XSX/S
• 5 / 10
• France

On s’attendait à un retour en grâce de Ryu Hayabusa avec Ninja Gaiden 4, fruit d’une collaboration entre deux studios de renom (Team Ninja et PlatinumGames). Flanqué d’un acolyte peu charismatique, le ninja loupe le coche en raison de choix douteux sur beaucoup trop d’éléments cruciaux. Entre son gameplay bancal, à peine sauvé par de bonnes sensations dans le tranchage ennemi, et sa direction artistique vomitive, Ninja Gaiden 4 ne donne jamais envie. Les ninjas méritent mieux que ça et, fort heureusement, il existe des jeux bien meilleurs dans le paysage vidéoludique.

• XSX/S
• 8 / 10
• France

Si Pixar faisait un jeu vidéo, nul doute qu’il s’appellerait Keeper. En donnant littéralement vie à un phare, sans lui donner la parole, Double Fine Production accouche d’une aventure bienveillante et douce. L’expérience se révèle plus contemplative que ludique, mais on prend beaucoup de plaisir à admirer ses décors prodigieux, et prenant vie quand on les illumine. Keeper est un OVNI, en raison de sa proposition alambiquée, mais il fait du bien entre deux productions moins apaisantes pour l’esprit. Double Fine Production sort même de sa zone de confort, avec une narration qui se passe de dialogues. Si vous avez envie de vous évader le temps de quelques heures, vous savez à quoi jouer.

• SWITCH2
• 8 / 10
• France

Ce n’est pas parce qu’un jeu vidéo se déroule dans une version fantasmée de Paris qu’il faut absolument en attendre une révolution, et on ne voulait pas trop en attendre de Légendes Pokémon : Z-A. Cependant, ce nouvel opus s’inscrit clairement dans la continuité d’un Légendes Pokémon : Arceus dont la fraîcheur nous avait séduits à l’époque, et il parvient à en renouveler la formule, se trouvant assez aisément une identité propre. Cette dernière se situe non seulement du côté d’un gameplay plus dynamique bien que fatalement clivant (on ne remet pas en cause 30 ans de fondamentaux aussi facilement), mais aussi de la cité d’Illumis. On est ainsi heureux de découvrir cette ville lumière dans un environnement en 3D aussi séduisant en termes d’intentions artistiques, et plutôt bien réalisé si l’on ferme les yeux sur ses plus grosses faiblesses. Légendes Pokémon : Z-A est ainsi parfois bluffant, tant on a rarement vu un jeu Pokémon aussi joli sur de nombreux aspects, mais aussi frustrant de par des limitations techniques que l’on imagine inhérentes à un développement pensé pour la première Switch. En fin de compte, on ressort de l’expérience de Légendes Pokémon: Z-A étonnamment satisfait, tout en se disant que ça aurait pu être encore mieux. Mais force est de constater que les promesses du futur sont clairement là. Vivement la 10G, si bien sûr elle bascule sur Switch 2 uniquement.

• PC
• 8 / 10
• France

Avec Battlefield 6, DICE a respecté l’ADN de la licence tout en réussissant à séduire les joueurs de Call of Duty. Mais ce succès doit être relativisé : la concurrence est aujourd’hui faible, et se frayer un chemin était presque une évidence. Dans ce contexte, revenir aux bases était le meilleur choix pour le studio. La sobriété assumée dans l’esthétique, le gameplay et les cosmétiques contraste avec l’excès d’autres FPS toujours plus arcade. C’est un retour réussi. En cela, Battlefield 6 est spectaculaire et crédible dans son rôle.

• SWITCH
• 8 / 10
• France

Avec Super Mario Galaxy 1 + 2, Nintendo a rarement autant fait honneur à sa réputation. Une compilation probablement trop chère et aux améliorations à la fois bienvenues et trop peu nombreuses, mais qui permet de rendre enfin disponibles dans des conditions (quasi) idéales deux immenses monuments du jeu vidéo : y a-t-il finalement plus Nintendo que ça ? Si vous n’avez encore jamais joué à ces deux chefs-d’œuvre, et si en plus vous possédez une Switch 2, on ne saura que trop vous recommander de foncer, tant les deux Mario Galaxy vous émerveilleront de par leur univers magique, leurs bandes originales d’exception et leurs dizaines d’idées de gameplay fascinantes. Si vous avez déjà joué à ces titres et avez hâte de les refaire en (très) haute définition, vous ne découvrirez quasiment rien de nouveau, mais il y a fort à parier que la magie opère toujours.

• PS5
• 7 / 10
• France

Vous avez adoré Ghost of Tsushima ? Alors vous succomberez sans aucun souci au charme de Ghost of Yotei, qui étale sa direction artistique prodigieuse pour masquer ses errances. Sucker Punch n’a pas tout corrigé des défauts de sa première aventure au Japon. Et c’est bien dommage. Derrière la narration bancale et les combats vite pénibles, à cause d’une caméra inadaptée, Ghost of Yotei trouve finalement son salut dans l’exploration de ses décors qui invitent à la balade et à l’extase. En résulte une expérience contemplative, qui frôle parfois l’esbroufe.

• PS5
• 7 / 10
• France

En prenant largement ses distances avec la ville qui l’a vue naître pour s’aventurer au Japon, Silent Hill f  nous offre un cadre de jeu rafraîchissant pour la série, mais surtout terriblement captivant et… révulsant. Ce nouvel épisode tente à la fois d’assumer son héritage en convoquant les grands marqueurs de la série tout en essayant d’y injecter de nouvelles idées dont la plupart semblent avoir surtout pour but de séduire un plus large public. Hélas, ce grand écart n’est pas totalement réussi. Si l’angoisse imprègne bien nos chairs à mesure que l’on s’enfonce dans ce récit sadique et mystérieux, on est trop souvent ramené à une réalité terre-à-terre par des errances de gameplay et une trop forte tendance à vouloir nous faire tout comprendre, coûte que coûte. Il en résulte un titre intéressant, mais trop timide. Pas assez brumeux.

• PS5
• 9 / 10
• France

Hell is Us captive avant tout par son univers singulier où s’entrechoquent l’horreur d’une guerre qui semble si proche et une surnature fantastique ancestrale, aussi terrifiante que fascinante. Son gameplay invoque le survival-horror des années 90 tout en proposant une lecture plus abordable des soulslike. Il crée ainsi un cocktail riche et passionnant. On est à l’arrivée irrémédiablement happé par cette aventure variée et surprenante où sait se terrer une myriade de mystères qui poussent sans cesse à l’exploration. Ingénieux, beau, dérangeant, ensorcelant, Hell is Us est une véritable réussite. J’ai déjà tellement hâte de savoir où Rogue Factor nous entraînera ensuite…

• PS5
• 6 / 10
• France

Est-ce la peur de froisser monseigneur Hideo Kojima ? Est-ce la crainte d’égratigner ce qui est considéré par beaucoup comme un monument ? Qu’importe la raison, le constat est douloureux. Metal Gear Solid Delta: Snake Eater se rêve en remake cinq étoiles d’un jeu d’espionnage formidable, il se heurte à sa fidélité aveugle envers l’œuvre originale. Tant et si bien qu’on se retrouve avec un jeu beau comme un jeu de 2025, mais vieux comme un jeu de 2005. Metal Gear Solid 3: Snake Eater mériterait une réinvention bien plus importante, notamment dans ses mécaniques et son gameplay. La déception est d’autant plus immense que le titre d’Hideo Kojima peut toujours s’appuyer sur une immense force : son histoire captivante, vécue par un casting de personnages incroyablement charismatiques.

• PS5
• 8 / 10
• France

On est vraiment ravi d’écrire que Wuchang: Fallen Feathers est un excellent représentant du genre inspiré de la trilogie Dark Souls. Armé d’un habillage diablement réussi, ce RPG développé par un studio chinois s’appuie sur une exploration addictive et un gameplay ultra-profond pour convaincre. Et, il convainc. Il y a pourtant tant d’éléments sur lesquels Wuchang: Fallen Feathers pouvait se planter. À l’arrivée, on tient là l’un des meilleurs soulslike depuis bien longtemps, avec un équilibre bien tenu, des idées bien pensées et une structure bien construite. C’est assez rare pour être souligné.

• SWITCH2
• 7 / 10
• France

La mise à jour Jamboree TV de Super Mario Party Jamboree est une démo technique camouflée des capacités de la Nintendo Switch 2. Elle apporte une dose de fun supplémentaire à un jeu déjà excellent, mais n’est pas la mise à jour majeure promise par Nintendo. Jamboree TV, qui prend la forme d’une mini-application à lancer séparément, ne contient aucun mode révolutionnaire. Les 20 nouveaux mini-jeux sont cool et exploitent parfaitement le mode souris des Joy-Con 2, le micro ou la caméra vendue en option, mais n’apportent rien au jeu. Il s’agit avant tout d’un moyen de montrer ce que la Switch 2 peut faire, plutôt que d’une véritable évolution du jeu phare. À elle seule, l’extension Jamboree TV mérite certainement une note autour des 6/10, surtout vu son prix élevé (19,99 euros, soit le double du Switch 2 Welcome Tour qui est plus complet). Mais au vu de l’excellence du jeu original, un incontournable de la Nintendo Switch, une note de 7/10 semble plus justifiée. Mais l’extension sera vite oubliée.

• SWITCH2
• 9 / 10
• France

Donkey Kong Bananza s’impose bien comme un incontournable de la Switch 2. Disciple de Super Mario Odyssey, et d’ailleurs développé par la même équipe, il exploite à merveille la puissance de la console pour offrir une expérience jouissive, basée sur la destruction. Mais il ne faut pas le réduire en une simple expérience où il faut tout démolir. Fruit de l’imagination débordante de Nintendo, il a suffisamment d’idées en lui pour pimenter le gameplay et offrir une belle aventure au primate. La quête des bananes dorées et la course vers le centre de la terre deviennent vite addictives. On casse tout par plaisir, sans réelle contrainte physique. Et on adore ramasser des objets sur son passage. Doté d’un concept fort et graphiquement attrayant, Donkey Kong Bananza et une franche réussite. Il prouve à quel point Nintendo sait rendre hommage à ses mascottes, même les plus anciennes.

• PS5
• 7 / 10
• France

On se demande ce qu’Hideo Kojima avait derrière la tête quand il a développé Death Stranding 2: On the Beach. Tout talentueux et inspiré qu’il soit, il est tombé dans une sacrée impasse en estimant pouvoir faire deux fois le même chef-d’œuvre. Époustouflant visuellement et très bien réalisé, Death Stranding 2: On the Beach pâtit d’une structure trop similaire à son prédécesseur. Et ce qui fonctionnerait pour un jeu au gameplay classique ne l’est pas pour une expérience atypique. En ressemblant trop à Death Stranding, Death Stranding 2: On the Beach ne plaira pas plus aux réfractaires. Quant aux fans, ils seront sans doute nombreux à se demander : à quoi bon ? L’univers est certes enrichi, mais Hideo Kojima appuie un peu trop sur les curseurs pour pondre une histoire digeste. Il y a des moments inoubliables, mais aussi le sentiment de s’être fait avoir. Comme parfois avec l’art. Et si le but était une fois encore de polariser, alors la mission est accomplie.

• PC
• 8 / 10
• France

Entre son récit qui file bien vite vers des ramifications passionnantes et ses mécaniques de jeu aussi efficaces que parfaitement équilibrées, The Alters délivre une expérience d’une richesse et d’une diversité étonnantes. Exploration, gestion, narration, tous les pans du jeu s’imbriquent et se complètement pour former une aventure science-fictionnelle profonde et toujours surprenante. The Alters a en plus le mérite de ne pas s’étirer inutilement avec une histoire principale tenant sur une trentaine d’heures et donc propice à une éventuelle rejouabilité pour en explorer les recoins narratifs en tranchant différemment les nombreux et terribles dilemmes dans lesquels elle nous plonge.

• PS5
• 7 / 10
• France

Si vous avez deux amis qui jouent sur la même plateforme que vous et que vous êtes fan d’Elden Ring, alors le spin-off Elden Ring Nightreign vous procurera certainement quelques frissons de satisfaction. Aventure pensée pour la coopération à trois, et articulée autour d’expéditions courtes mais intenses, cette proposition de FromSoftware témoigne d’un savoir-faire évident. Mais se lancer dans Elden Ring Nightreign en solo (bon courage) ou avec des inconnus (sans chat vocal) ne saurait procurer le même sentiment d’accomplissement. Et c’est là où le titre touche ses limites : alors qu’il se veut 100 % orienté vers le multijoueur, Elden Ring Nightreign oublie de cocher la case du cross-play et finit par ériger des obstacles qu’il devrait s’efforcer d’abattre. Le jeu se mérite un peu trop, et d’aucuns diraient là se trouve la marque de fabrique de FromSoftware.

• PS5
• 6 / 10
• France

Une fois que l’on a fait la paix avec l’idée de jouer en 2025 à un titre qui ressemble à un jeu d’action-aventure d’il y a douze ans, Blades of Fire, en Souls-like appliqué, sait délivrer de jolis moments notamment grâce à ses sensations de combats très viscérales et une exploration plutôt bien fichue. Malheureusement, MercurySteam trouve le moyen de ternir chacun de ces aspects avec des petites erreurs ou idées absurdes qui viennent faire trébucher un titre plein de bonne volonté, mais d’une maladresse rageante.

• PS5
• 6 / 10
• France

Clair Obscur: Expedition 33 relève de la prouesse. Voir un studio, né en 2020, pondre un tel premier jeu, avec des idées fortes, une identité claire, une direction artistique à tomber et un récit aussi complexe, mérite le respect. Il y a vraiment des choses à souligner dans ce jeu vidéo qui entend nous faire aimer les combats au tour par tour en ajoutant une donnée dynamique pendant les phases adverses. Hélas, Sandfall Interactive se prend un peu les pieds dans le tapis dans l’exécution de son concept, beaucoup trop punitif et hyper mal équilibré. Les amatrices et amateurs de timing serré apprécieront peut-être cette expérience masochiste, mais les autres tomberont forcément de haut. D’autant que Clair Obscur: Expedition 33 est une somme d’ingrédients complexes qu’il faut saisir à tout prix pour survivre. Les développeurs ne voulaient pas d’un énième jeu d’action. Sauf que leur projet en est un, et il est loin d’être plaisant.