Everyeye.it

• XONE
• 7.5 / 10
• Italie

Nel 2012 Unmechanical aveva snobbato il mercato console. Nel 2015, per farsi perdonare, se ne esce su Xbox One, PS4, PS3 e PS Vita con una versione Extended che include sia il gioco originale che una nuova avventura carica di puzzle sotterranei da risolvere. Il titolo colpisce non tanto per un comparto narrativo puramente accessorio (sebbene non del tutto privo di interessanti chiavi di lettura), quanto per la sua capacità di restituire un mondo concreto e tangibile grazie a una gestione della fisica di prim’ordine. L’odissea del piccolo robot strappato alla superficie e trascinato nelle profondità sotterranee è un concentrato di puzzle ambientali che scandiscono la progressione senza soluzione di continuità. Per quanto le azioni disponibili siano fondamentalmente due - volare e spostare oggetti - gli sviluppatori sono riusciti a creare puzzle variegati in grado di tener desta l’attenzione del giocatore fino in fondo. L’avventura originaria non è particolarmente lunga, ma la versione Extended aggiunge longevità all’esperienza e il prezzo, decisamente abbordabile, rende questa nuova edizione molto allettante, soprattutto per coloro che non avevano già giocato l’originale su PC.

• VITA
• 7 / 10
• Italie

Hyperdimension Neptunia Re;Birth 2 continua sulla buona strada inaugurata dal primo Re;Birth, solo che in questo caso il salto è meno evidente: non tanto per demeriti di questo remake, quanto per i grossi problemi che affliggevano il primo capitolo della serie. Di fatto, Re;Birth era riuscito nell'impresa di rendere appetibile un gioco originariamente mediocre. Il secondo capitolo, Mk2, aveva già raggiunto risultati più che decorosi, per cui Re;Birth 2 si limita a ripulire qua e là, aggiornare il comparto grafico, dare una spolveratina al gameplay e aggiungere qualche novità più o meno inedita. La serie di Hyperdimension Neptunia, lo avevamo già detto in occasione della recensione del primo Re;Birth, continua a essere atipica e per questo non adatta a chi cerca un JRPG dall'impianto tradizionale: in Re;Birth 2 continuano a mescolarsi lunghi dialoghi da visual novel, dungeon 3D alternati a mappe e fondali 2D in cui le location sono rappresentate da semplici menu. In Re;Birth 2, tra l'altro, si avverte spesso una sensazione di déjà-vu, in particolare nei dungeon, a dimostrazione che qualche riciclo di troppo da parte degli sviluppatori c'è stato. Eppure, l'abitudine della serie a giocare con gli stereotipi, i brand, le abitudini del mondo videoludico conserva ancora il suo fascino e rende l'esperienza di gioco piacevole e originale. Persino gli ammiccamenti delle protagoniste, che avevamo reputato fastidiosi alcuni mesi fa, col senno di poi potrebbero pure essere pertinenti. Son rivelazioni.

• VITA
• 7 / 10
• Italie

Citizens of Earth è un titolo ricco di chiaroscuri. Questo ha reso difficile bilanciare il bastone e la carota nella lunga analisi svolta. La produzione di Eden Industries Inc. si vuole ispirare all'epoca d'oro dei JRPG rendendo omaggio ad una formula old school che ha ormai più di vent'anni ma che, nonostante tutto, non è mai passata di moda. Per questo non si può dire che la struttura di gioco sia, effettivamente, originale o pregna di idee mai viste prima. Anzi, alcune di queste sono state portate quasi all'esasperazione, forse più del consentito. Il tema dell'originalità merita invece d'esser sottolineato quando si affronta l'aspetto relativo alla forma ed alla presentazione generale. In questo caso il lavoro del team riesce nell'obiettivo di creare un mondo bizzarro e sopra le righe, basato su satira ed umorismo e popolato da strampalati e parodistici personaggi che, oltre ad arricchire il lato estetico, contribuiscono in termini di gameplay e longevità. Le venticinque ore necessarie a portare a termine la main quest rappresentano solo una piccola fetta del tempo necessario a completarlo al 100%, ossia per sbloccare tutti e quaranta i comprimari del Vice Presidente: e questo dovrà pur contar qualcosa, soprattutto se consideriamo il prezzo a cui il gioco viene proposto. Purtroppo però alcuni problemi di natura stilistica e tecnica, nonché un certo grado di instabilità, affliggono quanto di buono v’era nelle intenzioni. Bug e freeze emergono random ma a cadenza costante, mentre la frustrazione viene mitigata solo dai generosissimi autosave. La valutazione ci pare un incentivo ad impegnarsi di più e, soprattutto, a pubblicare quanto prima un fix che stabilizzi il codice.

• PC
• 8 / 10
• Italie

Dopo più di cinquanta ore passate per le terre di Aventuria, siamo sempre più convinti che le intuizioni di Daedalic erano azzeccate: Blackguards 2 è il degno successore di quel primo capitolo da noi tanto amato. Le novità inserite in questo seguito sono tangibili sin dal primo scontro e la dimensione gestionale unita alla modalità difensiva attribuiscono un valore aggiunto davvero notevole. Il gameplay ne esce dunque rinvigorito ma non stravolto, mantenendo così tutte le peculiarità imprescindibili per un appassionato del genere. C’è ancora qualche vecchia falla, come la lentezza degli scontri e una grafica non proprio al top, ma il bilancio resta comunque positivo. Se siete degli abili strateghi o se semplicemente cercate una storia ricolma di personaggi carismatici, questo è il gioco che fa per voi. Se invece siete nuovi al settore degli SRPG, tenete presente che Blackguards non è una passeggiata. Oltre alla difficoltà elevata, il gioco prevede molti rifermenti alla storia del primo capitolo, rischiando così di minare la vostra esperienza. Concludendo, diciamo che la nuova incarnazione della saga marchiata Daedalic è comunque più che riuscita. Un’avventura solida e appagante che si guadagna così un posto in prima fila nella tanto acclamata Rinascita degli RPG.

• PS4
• 8.8 / 10
• Italie

Sebbene l’operazione di rimasterizzazione svolta da Capcom non sia esemplare (come quella compiuta, ad esempio, da Square-Enix per i suoi classici del Reame di Cuori) e denunci una certa fretta e poco amore, il risultato del suo lavoro è comunque quello di avere reso godibile su ogni piattaforma un capolavoro senza tempo che sia chi ha già giocato o chi non lo ha mai vissuto non dovrebbe perdere per la sua qualità artistica e ludica. Le ambientazioni di gioco dilatate dal formato 16:9 risultano ancora più affascinati e ricche di colori e dettagli, così come i modelli dei personaggi e dei mostri si presentano ingigantiti in carisma e mostruosità nel brillante e oscuro splendore dell’HD. Peccato che i filmati appaiano invece slavati, quasi sfocati, e per quell’antipatica linea del caricamento che si sovrappone alla schermata nera su cui si leggono agghiaccianti aforismi. Considero l’originale per Game Cube un gioco da 9 e mezzo, se non da 10, e il voto sarebbe stato lo stesso per l’edizione Remaster se questa fosse stata più ricca, amata e curata. Siamo comunque lontani dalla mediocrità e solo un lavoro di rimasterizzazione davvero malfatto avrebbe potuto penalizzare gravemente un videogame “totale” che è l’apoteosi poetica del survival horror. Da vivere, da temere e soprattutto da giocare. Ancora.

• PS4
• 7.5 / 10
• Italie

Delle riedizioni in alta definizione non ne possiamo proprio più: il mercato ha bisogno di nuove energie creative e nuove proposte. Ma di certo non si può fare una colpa a Volition e Deep Silver solo perché Saints Row Re-Elected è l'ultimo arrivato sul carrozzone dei remake. Si può invece biasimare il pessimo lavoro svolto sul fronte tecnico e dell'ottimizzazione, che ci consegna un prodotto non troppo bello da vedere e persino con qualche problema di framerate. Peccato, perché sulle prime avevamo pensato davvero di riconfermare il voto dato all'edizione originale: Saints Row 4, del resto, non ha perso la sua freschezza, invecchiando molto meglio di tanti altri free roaming proprio grazie alla sua politica degli eccessi ed alla sua roboante leggerezza. Saints Row 4 non è mai stato un titolo perfetto, rifinito, originale: ma si è dimostrato, e ancora oggi si dimostra, un denso passatempo vorticoso e magnetico. Se il genere fa per voi, lasciatevi (ri?)tentare.

• PS4
• 8 / 10
• Italie

Al prezzo a cui è venduto, Saints Row: Gat Out of Hell è un acquisto vivacemente caldeggiato a quasi tutti i giocatori. Ci troviamo di fronte ad un vero e proprio Spin-Off, che recupera il gameplay del quarto capitolo ma che ha una sua evidente autonomia, soprattutto dal punto di vista dei contenuti. Trascinati dalla straripante quantità di quest e attività, o dal sistema di potenziamento del personaggio, sarà facile passare nelle terre infernali del gioco ben più di cinque ore: stima, questa, abbastanza precisa del tempo utile a concludere la campagna principale (ma lasciandosi dietro un discreto quantitativo di missioni secondarie). C'è da dire che, tecnicamente parlando, Gat Out of Hell soffre quanto la riedizione HD del suo fratello maggiore, e che in termini di design resta un open-world spiccatamente “iterativo”. Eppure, la buona riuscita dell'operazione passa non solo dall'ironia assurda ed esagerata che, abbandonate le volgarità di Saints Row 3, ha risollevato le sorti della saga, ma anche dal fare rumoroso e scomposto della produzione, assolutamente in linea con le finalità di un free-roaming così disimpegnato.

• XONE
• 7 / 10
• Italie

La domanda forse più importante alla quale rispondere relativamente a Dead Kings è: se fosse stato distribuito a pagamento come da piani iniziali, ne sarebbe valsa la pena? La risposta è un sì con riserva. La mole di contenuti è notevole (con circa 6/8 ore previste per arrivare al 100%), la nuova ambientazione, perlomeno sottoterra, funziona molto bene dal punto di vista concettuale e il focus sugli enigmi è apprezzabile. Quanto al gameplay, l'idea di ambientare il tutto al chiuso mette in luce alcuni dei difetti più evidenti già del gioco originale, che in Unity erano però stemperati, quantomeno, da un'alternanza di situazioni che qui invece viene a mancare. E' un peccato anche che l'introduzione della lanterna rimanga costantemente in secondo piano. In forma gratuita, l'espansione è chiaramente da scaricare senza pensarci due volte, ma, qualora fosse giunta ad un prezzo intorno ai 10/15 euro, il consiglio si sarebbe limitato solo a coloro che davvero hanno amato le avventure di Arno. Probabilmente, memori del fatto che il tempo è denaro, daremmo lo stesso consiglio a chi, adesso, deve decidere se investire qualcuno dei propri pomeriggi liberi.

• XONE
• 8 / 10
• Italie

Kalimba è una bella sorpresa natalizia per gli utenti Xbox One. Se l'aspettava magari chi ha spolpato il precedente lavoro del team, un po' meno chi si è fatto “ingannare” dallo stile davvero semplice e scheletrico della produzione: il nuovo titolo firmato Press Play, in ogni caso, è un puzzle/platform memorabile, magari non originale nelle premesse ma sviluppato in maniera ineccepibile. Un numero incredibile di trovate di level design vivacizza e rinnova il gameplay nel corso di tutta l'avventura, sfociando in una serie invidiabile di situazioni. Se non sopportate i titoli spietati ed il trial & error andateci piano però, perchè Kalimba sa essere persino proibitivo in certi passaggi. Diversamente, acquistatelo senza indugio, scoprendo qualche livello alla volta oppure “tirando dentro” un amico nella modalità co-op. Capirete perchè, già un anno fa, avevamo plaudito all'acquisto del team danese come ad una delle più sagge mosse di Microsoft.

• PC
• 8 / 10
• Italie

Ground Zeroes può essere considerato alla stregua dell’aria d’apertura di un concerto, dalla quale s’intuisce, già dopo poche note, la bontà dell’esibizione nella sua interezza. Kojima si (e ci) prepara per il grande spettacolo, e il Pc è il palcoscenico di lusso su cui inscenerà la sua opera magna al massimo dello splendore. Ground Zeroes è un antipasto fugace, certo, ma non effimero: riscrive i paradigmi classici della serie non snaturando l’anima che la contraddistingue e rassicura tutta l’utenza pc (vituperata fin troppo spesso da porting deprecabili) dell’attenzione e della professionalità con cui verrà realizzato The Phantom Pain sul fronte dell’ottimizzazione tecnica. È anche un monito per tutti gli altri esponenti del genere che nel corso di questi anni, a causa dell’esilio forzato di Big Boss dai reami Windows, hanno avuto campo libero per proliferare: lentamente, ma inesorabilmente, silenzioso e letale, Snake intende imporsi anche su Pc come metro di paragone per gli stealth game. Dopo un assaggio così saporito, l’attesa per The Phantom Pain diviene ancor più “dolorosa”.

• X360
• 5 / 10
• Italie

Ci sono alcuni giochi che vivono in virtù del successo di altri. Adventure Time: Il Segreto del Regno Senzanome è tra questi. Scimmiottando meccaniche, comparto grafico, visuali, musiche e suoni dal leggendario The Legend of Zelda: A Link to the Past, l’ultimo progetto prodotto da Bandai Namco risulta esserne quasi una bizzarra parodia o presa in giro. Un vero peccato, considerando che la serie televisiva di origine (Adventure Time per l’appunto) offriva diversi spunti originali ed interessanti per proporre un titolo quantomeno rispettoso della licenza che porta. Purtroppo, in questo caso, la mediocrità imperante non riesce a fari finire di diritto il gioco nei titoli su licenza degni di menzione. Ed oltre ad essere “Senzanome”, l’avventura di Wayforward è purtroppo anche “Senzaqualità”...

• XONE
• 8 / 10
• Italie

Consigliato a tutti coloro che nelle magnifiche ed emozionanti ambientazioni di LIMBO hanno vissuto giusto il tempo di un unico (e ormai lontano) playthrough e praticamente obbligatorio, invece, per chi non dovesse averle mai attraversate, il capolavoro di Playdead sbarca sulla nuova generazione di console in una versione pressoché identica all'originale. Tanto la carica espressiva della sua eccezionale componente artistica quanto la semplicità assuefacente del suo gameplay, tornano infatti ad offrire un mondo di gioco ancora tra i più affascinanti in circolazione. Enigmi dal design brillante e capaci di impegnare sia la mente che i riflessi del giocatore, inoltre, si dimostrano ancora in grado di sostenere la struttura di uno dei più solidi platform/puzzle degli ultimi anni, facendo entrare LIMBO non solo nel catalogo Xbox One (gratuitamente per tutti gli early adopters della nuova console Microsoft) ma anche, a pieno titolo, nell'Olimpo del genere.

• XONE
• 6.5 / 10
• Italie

The Crew sa essere un gioco divertente a tratti, e investe letteralmente il giocatore con una mole di contenuti singolo giocatore e online davvero notevole, al punto che tenere ordine nell'offerta non è sempre facile. Se da una parte giocata in solitaria l'esperienza supera di poco la sufficienza, anche a causa della ripetitività delle tipologie di gare offerte e dell'intelligenza artificiale sin troppo permissiva, dall'altra la condivisione dei contenuti con altri giocatori potrebbe effettivamente riuscire a dare un senso ai progressi fatti durante la lunga modalità trama. Peccato che tutto questo si scontri con un'inefficienza dei server quasi totale e su ogni fronte, dal matchmaking alle frequenti disconnessioni, che non permettono di giocare nemmeno in solitaria. Il corsistico free roaming di Ubisoft avrebbe potuto incarnare il gioco di corse che moltissimi desideravano da anni (soprattutto i nostalgici di Need for Speed: Underground), ma il progetto The Crew si è scontrato con la scarsa maturità di un team fondato da poco, e, probabilmente, con un investimento in termini di risorse economiche ed umane non consono alle enormi dimensioni del progetto. Questo non significa che il gioco non sappia offrire, a tratti, del divertimento in solitaria, soprattutto a coloro che saranno disposti chiudere un occhio nei confronti dello scarso bilanciamento di molte caratteristiche, ma, di fondo, moltissimo del suo potenziale rimane sprecato, soprattutto relativamente alle dimensioni della mappa e ai numeri della partecipazione online (tanto in free roaming quanto in PVP), troppo limitati per garantire l'esperienza racing-MMO che si era inizialmente profilata.

• PS4
• 7.5 / 10
• Italie

In attesa dell'attesissimo sequel della serie principale previsto per il prossimo anno, Crystal Dynamics riporta l'eroina più famosa dei videogiochi all'interno dei più sicuri e classici lidi delle sue avventure isometriche. Lara Croft and The Temple of Osiris si propone come un perfetto 'more of the same' del precedente capitolo, caratterizzato ora da una formula di gioco capace di ospitare fino a quattro giocatori nella sua campagna co-op e che non mancherà di tenere incollati allo schermo per parecchie ore tutti i maniaci del completamento. Tra quest principale, prove secondarie, scrigni da aprire e livelli esplorabili a piacimento, infatti, ogni avventuriero troverà pane per i propri denti, almeno fino a quando riuscirà a farsi accompagnare da uno o più amici. Affrontata in singolo, infatti, l'azione di gioco potrebbe risultare ripetitiva in certi passaggi e indigesta per alcuni palati, rimanendo invece affascinante per tutti coloro che riusciranno a farsi catturare dagli interessanti enigmi o che abbiano amato il primo capitolo della serie. A conti fatti, quindi, Lara Croft and the Temple of Osiris si rivela un'interessante avventura isometrica di stampo classico, capace di risaltare -grazie alle sue qualità multiplayer- in un genere forse oggi troppo poco esplorato, e meritevole di attenzione da parte di tutti gli amanti del franchise.

• 3DS
• 8.5 / 10
• Italie

Il soggetto di Persona Q Shadow of The Labyrinth sedurrà immediatamente chi ha vagato a lungo nelle abissali profondità allegoriche e psicanalitiche di Persona 3 e 4, tuttavia la sceneggiatura non sfiora neanche lontanamente la complessità e il rigore letterario di quello dei due capolavori, restando sulla superficie in un tripudio di comunque gustose citazioni e rimandi che amplificano il carisma di personaggi amati e conosciuti. Si tratta, malgrado la leggerezza e prolissità dei dialoghi solo in inglese, di un gioco grandioso e puro, chimerica bestia ludica che mischia con arte visionaria le invenzioni di Persona con quelle di Etrian Odissey riuscendo a superare quest’ultimo per la diabolica ed enigmatica, mai frustrante, architettura dei labirinti. Splendente videogame di nicchia che fortunatamente è giunto in occidente grazie ad un’intelligente e coraggiosa localizzazione, Persona Q vi farà trascorrere ore di piacere e dolore strategico, magico e marziale in uno stato dolcemente allucinatorio. Da non perdere nella tempesta di titoli mainstream, da alternare o fare succedere all’ultimo Shin Megami Tensei, nell’attesa del venturo Persona 5.

• 3DS
• 7 / 10
• Italie

Tetris Ultimate, a dispetto del nome che porta, non si presenta come tale, ossia come quella che dovrebbe essere l'esperienza definitiva nel magico mondo dei tetramini ormai trentenni. L'importante traguardo raggiunto dal videogioco più conosciuto ed amato al mondo non ha portato in dote un titolo indimenticabile o, perlomeno, sopra le righe. Certo, Tetris Ultimate non cambia una virgola della formula originale, la quale ovviamente non ha perso brillantezza e carattere, risultando sempre piacevole e dannatamente divertente per gli anni a venire. Le poche aggiunte e la desertificazione dei server però non riescono purtroppo a dare personalità, spinta e mordente al titolo che, in definitiva, si attesta su una aurea mediocritas di latina memoria, da intendersi, sia chiaro, non come "mediocrità", bensì come una giusta via di mezzo; un gioco che sa accontentarsi, guardando molto al passato e solo timidamente al futuro, lungi dal proporre rischiose novità che possano creare scompiglio e sconcerto. Peccato. Una cosa resta comunque da dire: buon compleanno Tetris.

• PC
• 7 / 10
• Italie

Never Alone è un interessante quanto ingannevole esperimento di edutainment, o come volete chiamarlo, e come tale va valutato nell’insieme delle sue parti: a fronte di un gameplay spesso zoppicante, il titolo di Upper One Games regala una toccante e dettagliata panoramica sulla cultura e il folklore degli iñupiat, servendola su un piatto decisamente più appetibile per i videogiocatori. Una produzione non esente da difetti, ma da premiare indubbiamente per i suoi nobili intenti.

• PS4
• 8 / 10
• Italie

Come nell’assaporare un dolcetto prelibato, Teslagrad è un’esperienza breve da gustare attimo dopo attimo, senza eccessiva foga. Complice un comparto artistico d’eccezione, i ragazzi di Rain Games hanno saputo orchestrare una storia dalle tinte sì classiche, eppur arricchite da modalità di messinscena certamente originali, dove il racconto iconico soverchia con decisione qualsiasi altra forma di comunicazione verbale. Benché il prodotto sia lontano dal rappresentare una rivoluzione per il genere, la sua formula ludica risulta apprezzabile grazie a una serie di enigmi ambientali realmente stimolanti e molto variegati, il cui level design beneficia in ogni sua sfumatura di uno studio certosino da parte del team di sviluppo. Foriero di sfide via via sempre più complesse, il gioco ha l’unica pecca di un sistema di controllo non sempre all’altezza della situazione, che rischia di restituire un po’ di frustrazione nei momenti più concitati. Ciò detto, ammettiamo che l’attrazione provata nel giocare a Teslagrad non si sia ancora del tutto dissipata. E no, non è certo a causa del magnetismo.