Everyeye.it

• 3DS
• 8.5 / 10
• Italie

Abbiamo già passato tantissime ore nella magica regione di Alola, e ne siamo letteralmente rimasti stregati. Sebbene il design dei nuovi pokémon non brilli per qualità e ispirazione, e il 3DS - anche nella sua ultima incarnazione - inizi a mostrare preoccupanti segni di cedimento (ben visibili soprattuto nelle lotte multiple), quella offerta da Sole e Luna è attualmente l’esperienza definitiva per qualunque fan dei pokémon. A colmare il gap qualitativo con le “creature tascabili” del passato ci penserà probabilmente la possibilità di importare attraverso la banca pokémon tutti i pokémon di prima generazione (disponibili sull’ultima portatile di Nintendo tramite Virtual Console) e quelli dei precedenti capitoli per 3DS (Omega Rubino e Alpha Zaffiro compresi). Una novità che farà sicuramente la felicità di molti aspiranti allenatori. E in questa recensione, pur cercando di essere il più esaustivi possibile, abbiamo soltanto scalfito alcuni degli argomenti che più interessano ai veri fan della saga, quegli allenatori incalliti che perdono le proprie giornate ad allenare il loro mostriciattolo preferito e ne calibrano i progressi in modo certosino, a tratti quasi morboso. Così come i capitoli precedenti, anche Sole e Luna presentano un gameplay notevolmente stratificato, che nella partite online si trasforma in un’interminabile lotta all’ultimo sangue. Difficile però parlare di tutto ciò adesso, quando ancora non abbiamo la più pallida idea dei contorni che assumerà il suo volubile meta-game dopo la release ufficiale prevista per il 23 Novembre. Ciò che ci sentiamo di dire senza alcun timore di smentita, però, è che questi titoli sono sicuramente tra i più innovativi dell’intera serie. Ad accompagnare la nuova struttura su cui poggia la storia principale troviamo meccaniche di gioco inedite per tutti i gusti. Potremo fotografare pokémon con il pokévisore, coccolare le nostre adorate creature all’interno del pokérelax e farle rilassare all’interno del poké resort. Insomma, ce n’è davvero per tutti i gusti.

• PS4
• 8 / 10
• Italie

Watch_Dogs 2 è un titolo davvero molto difficile da giudicare. Il nuovo open world targato Ubisoft è un prodotto che esalta e rafforza le caratteristiche ludiche del suo predecessore, migliorandone il gameplay sotto ogni aspetto: più opzioni di approccio, più attività da svolgere e, in generale, una rappresentazione di San Francisco decisamente più godibile della Chicago dipinta nel 2014. Eppure, all'interno di una struttura ludica comunque solida e ricca di possibilità, s'avverte uno spiacevole senso di incompletezza che ci frena dal valutare l'opera come un sequel davvero più efficace e universale del primo capitolo. La storia di Marcus e della sua rivoluzione su scala globale prova a trattare temi di grande importanza, finendo però per banalizzarli eccessivamente, a causa di un mood narrativo troppo scanzonato e spesso fuori contesto. La DedSec è infatti composta da teenager scatenati che giocano a fare i sovversivi, da hacker scialbi e privi di carisma che faticheranno a rimanere nel cuore dei giocatori. Se non vi interessa approfondire gli spunti narrativi proposti dalla sceneggiatura, e siete invece alla ricerca di un enorme toybox virtuale in cui dare libero sfogo alla vostra creatività, questo secondo capitolo della serie metterà nelle vostre mani un novero considerevole di gadget all'avanguardia per divertirvi appieno senza freni inibitori. Se, al contrario, in un open world cercate un universo di gioco coeso e credibile, Watch_Dogs 2 potrebbe anche rivelarsi una parziale delusione.

• PS4
• 9.2 / 10
• Italie

Dishonored 2 non si allontana dal sentiero tracciato quattro anni fa dal suo predecessore. E va benissimo così: nel lasso di tempo che ha separato l'uscita dei due capitoli, non c'è un solo titolo che abbia saputo raccogliere e valorizzare a dovere l'eredità ludica dell'avventura targata Arkane Studios. Dishonored 2, di contro, ne recupera filosofia e approccio, e poi moltiplica le qualità del gameplay, espande la libertà d'interpretazione, fa esplodere il level design. Pervaso di una preziosa attenzione ai dettagli, costruito con arte e pazienza, Dishonored 2 è una fonte inesauribile di sorprese. L'avventura procede attraverso livelli ben caratterizzati, distintivi, finendo per scolpire una progressione estremamente eterogenea. C'è ad esempio uno stage in cui dobbiamo spostarci tra due distinti piani temporali; un altro in cui siamo intrappolati tra gli ingranaggi di un'enorme villa meccanica. Un altro ancora che possiamo saltare integralmente, in un batter d'occhio, semplicemente risolvendo un complesso indovinello. E sullo sfondo c'è Karnaca, crogiolo di storie e crocevia di uomini. Due sorelle che si incontrano sul tetto di un palazzo infestato, sognando un futuro diverso, o un coscritto dell'Abbazia che concede ad un compagno una morte pura e pietosa: sono frammenti di un mondo complesso, interessante, colpito dalla stessa maledizione di Dunwall e costretto a marcire, eppure ancora magnetico, traboccante del fascino insito nella caduta. E poi c'è il gameplay, integralmente votato all'esplorazione, all'infiltrazione silenziosa, valorizzato dalla diversità dei poteri dei due protagonisti. E rafforzato - in questo caso - da un ottimo sistema di progressione, “collante” perfetto per tutti i meccanismi ludici della produzione. Concedendosi integralmente ai capricci del giocatore, tuttavia, Dishonored 2 è un titolo che può essere trasformato in una vittima sacrificale: lo si può uccidere con la superficialità, con la fretta, con l'ossessione per un approccio avventato e feroce. Il combattimento, in quel caso, mostra le sue debolezze, l'Intelligenza Artificiale inciampa, la longevità si riduce in maniera consistente. Ma perché optare per questo trattamento delittuoso? È meglio perdersi nei vicoli della derelitta capitale di Serkonos, ascoltare i deliri dei mendicanti e la rabbia dei minatori, sentire il vento che solleva le nubi di polvere d'argento. È meglio sperimentare coi poteri dell'Esterno, oppure affinare i sensi e affidarsi solo alle proprie doti di implacabile assassino. Avanzando con il passo felpato e ineluttabile della morte; spietati, calcolatori, giusti vendicatori dei soprusi della corruzione. E riscoprire, così, quei valori di una lontana Età dell'Oro dei videogame, sopravvissuti al tempo, restaurati, e pronti a consegnarci un altro grande capolavoro.

• PS4
• 7 / 10
• Italie

Il primo esperimento di Ubisoft nell'ambito della realtà virtuale può dirsi tutto sommato riuscito. Eagle Flight non è certo una delle migliori esperienze disponibili per il caschetto Sony, ma è una delle più curiose. Il sistema di controllo, la sensazione di velocità, riescono a veicolare le inebrianti sensazioni di un volo libero, e lo stile leggero della produzione - veicolato sia dal colpo d'occhio che dal tono del racconto - riesce a strappare un sorriso al giocatore. Lo story mode, un po' breve e disorganico, è composto da prove che avrete sicuramente piacere di affrontare più volte, e che vi porteranno a conoscere i quartieri delle città e alcune piste sotterranee (tra catacombe e tunnel della metropolitana) molto ben costruite. Sarebbe bastata una progressione scandita in maniera più convincente e qualche modalità multiplayer in più per rendere il prodotto una piccola per la della line-up inaugurale di PlayStation VR.

• PC
• 7.5 / 10
• Italie

Ginger: Beyond the Crystal è un gioco antologia, che basa il proprio game design sulla raccolta e l’utilizzo quasi didattico delle meccaniche che hanno segnato la storia e l’evoluzione del genere platform. È un’operazione a mio parere molto interessante che si pone nei confronti del medium videoludico con un occhio storico. Tra le maglie di un’estetica e una narrazione dal linguaggio bambino si fanno spazio ironia e citazioni che strapperanno un sorriso al giocatore adulto.

• PS4
• 7.5 / 10
• Italie

Sword Art Online: Hollow Realization si è dimostrato un titolo molto vasto, soprattutto se paragonato al suo più recente predecessore. Purtroppo il gioco è ancora una volta privo di un antagonista carismatico e di una trama solida che riesca a coinvolgere ed entusiasmare un giocatore non appassionato al franchise di Bandai Namco, di conseguenza il prodotto potrebbe non soddisfare i palati dei curiosi. Quantomeno, lo sviluppatore Aquria ha stavolta compiuto lo sforzo (...) di dare una chiara continuità alla serie ludica, richiamando spesso e volentieri eventi dei giochi precedenti e motivando l’esistenza dei personaggi originali ivi introdotti. Se sul ramo tecnico rimango tutti i difetti già riscontrati in Lost Song, sul versante gameplay non possiamo non spezzare una lancia a favore di una produzione ricca di novità e dai toni molto dinamici. Il pacchetto, inoltre, include una modalità multiplayer (sbloccabile proseguendo nella campagna principale) che apre le porte a divertenti raid online o in locale per un massimo quattro giocatori, la quale permetterà di riprodurre fedelmente le dinamiche degli scontri coi boss presenti nella prima stagione dell’anime televisivo.

• PS4
• 7.8 / 10
• Italie

Robinson The Journey è un titolo davvero affascinante, che forse cerca di fare più di quanto realmente serve, commettendo di conseguenza una serie di piccoli grandi errori. È chiaro che Crytek è rimasta anche in parte vittima dalla mancanza di know-how, che però al momento non ha nessuna software house. La realtà virtuale, Robinson The Journey ce lo conferma, necessita di un “alfabeto” completamente nuovo, non ha insomma quel libro di regole auree che i videogiochi classici si sono costruiti in oltre quarant'anni di storia, e ogni progetto è di per sé anche un esperimento. Questo gioco fa di tutto, ma davvero di tutto, per apparire normale, il primo “vero gioco vero” per la realtà virtuale, eppure paradossalmente stupisce meno di altri titoli già disponibili sul PlayStation Store, titoli che molti sminuiscono, a prima vista minori, ma che in realtà appaiono molto più in linea con questa tecnologia del maestoso Robinson The Journey. Ecco, forse abbiamo una nuova regola da inserire nel grande libro della realtà virtuale: l'ordinario, anche se fatto meglio, perderà sempre contro lo straordinario.

• PS4
• 8 / 10
• Italie

Modern Warfare Remastered è un titolo curato sotto ogni aspetto. Se il gameplay vecchio stile e un po' di ruggine sulle meccaniche della narrazione non vi spaventano, il lavoro di Raven Software potrebbe rappresentare una buona alternativa agli shooter più titolati di quest'anno, nascondendo dietro dieci anni di storia un gameplay divertente, rapido e rigoroso. Il multiplayer furioso, punitivo ma sempre "onesto" e mai sbilanciato supera addirittura quello di tanti esponenti più moderni del franchise. La campagna resta una piccola perla, grazie ad un racconto coraggioso e ad una buona varietà di situazioni. Finalmente, con un comparto tecnico ammodernato che le rende giustizia, potrà farsi conoscere anche da chi non si è mai avvicinato al titolo prima d'ora. La Legacy Edition di Infinity Warfare, insomma, potrebbe valere il prezzo del biglietto proprio per la presenza di questa Remastered, che supera in fin dei conti il capitolo più moderno. Potreste in ogni caso decidere anche di aspettare un'eventuale versione stand-alone, al momento non ancora annunciata ma di sicuro richiestissima.

• PS4
• 7.5 / 10
• Italie

Activision e Infinity Ward hanno deciso di andare sul sicuro, proponendo una formula solida e rodata, senza aggiunte di rilievo che potessero stravolgere il sistema di gioco. Se possiamo trovare una giustificazione a questa scelta per ciò che concerne il comparto multiplayer, dal singleplayer ci saremmo aspettati francamente qualcosa in più, soprattutto dal punto di vista della struttura ludica. L'idea di inserire missioni secondarie avrebbe potuto aggiungere una buona varietà di situazione, e invece alla lunga ci si ritrova sempre a compiere le solite due missioni, per una ripetitività eccessiva che vanifica alcune delle buone idee introdotte, come il combattimento a gravità zero e gli assalti a bordo del Jackal. Il fatto che pure il comparto online sia del tutto rinunciatario, di fatto limitandosi a recuperare ritmi, bilanciamento e sistema di movimento da Black Ops 3, potrebbe in ogni caso scontentare più di un giocatore. La soluzione è accettabile per i pro-player, che potranno dare più continuità ai propri sforzi, ma tutti gli altri avrebbero senza ombra di dubbio gradito qualche novità, invece che un allargato map pack del capitolo precedente. Infinite Warfare, in ogni caso, è chiaramente un prodotto di transizione, utile a mantenere vivo l'interesse il brand, rinnovando il "rito" dell'uscita annuale. Per qualcosa di realmente nuovo bisognerà attendere, e sarebbe davvero il caso che il prossimo anno porti con se diversi elementi inediti. Ironia della sorte ha voluto infatti che, proprio nell'anno della riedizione di Modern Warfare, la spinta determinata dalla qualità di quello storico "capitolo di fondazione" si sia esaurita. E con essa anche la pazienza dei giocatori.

• PS4
• 6.5 / 10
• Italie

Più che un gioco vero e proprio, Job Simulator è una raccolta di spazi tridimensionali interattivi, studiata probabilmente per rappresentare un “primo contatto” con il mondo della realtà virtuale. Il titolo è spiritoso e divertente, pervaso da un'ironia di fondo che traspare a più riprese. Ci sono tanti motivi per sorridere, a denti più o meno stretti. Succede ad esempio quando ci si ferma a pensare all'esibita ossessione per il caffè, liquido salvifico che tiene in piedi i lavoratori e di conseguenza l'economia; o quando si incontrano i robot con personalità sopra le righe, siano colleghi dell'ufficio o avventori del mini-market. È per questo suo fare scherzoso che Job Simulator funziona meglio quando si gioca in gruppo, e quando si decide di infischiarsene dei suggerimenti lavorativi, per interagire in maniera “creativa” con gli elementi dei vari ambienti. Ma anche decidendo di approcciarsi al titolo “a cuor leggero”, proprio come si fa con i mille altri “simulator” che hanno affollato il mercato negli ultimi anni, un certo grado di noia sopraggiunge in fretta. Soprattutto perché all'aumentare della complessità degli ambienti di lavoro, diminuiscono invece le possibilità di scardinare le regole del sistema, trovando spunti per compiere azioni improbabili e fuori di testa. Job Simulator, insomma, è un titolo che dovreste considerare solo se volete far avvicinare alla VR qualcuno che non ha troppa dimestichezza coi videogames. E, anche in quel caso, sarebbe bene attendere un calo di prezzo.

• PS4
• 8 / 10
• Italie

Per chiudere questa analisi di Skyrim Special Edition valgono ampiamente le considerazioni fatte all'epoca della release originale: "semplicemente maestoso". Le enormi qualità del titolo, riproposto da Bethesda dopo cinque anni e su nuovi hardware più performanti, sono sempre le stesse e, se non lo avete mai provato, vi consigliamo vivamente di rimediare al più presto. Per chi, invece, ha già avuto modo di immergersi nel meraviglioso mondo di Skyrim, questa edizione rimasterizzata aggiunge poco rispetto all'edizione giunta su PS3 e Xbox 360. I contenuti, infatti, sono gli stessi di sempre, compresi i tre DLC rilasciati successivamente. Al pacchetto si vanno ad aggiungere le mod che su console, purtroppo, si trovano imbrigliate in limiti stingenti che potrebbero stroncare sul nascere ogni velleità di personalizzazione. Al di là dell'offerta ludica, non possiamo che apprezzare il restyling grafico operato da Bethesda, la quale è riuscita a rendere ancora più emozionante - nonostante la permanenza di alcuni difetti minori - percorrere le lande settentrionali del continente. Il vero protagonista, infatti, è il mondo di gioco che merita d'essere vissuto sino in fondo e giustifica da solo una seconda run, anche se il prezzo a cui viene commercializzato potrebbe indurre molti a lasciar perdere.

• PC
• 9.5 / 10
• Italie

Pur non avendo fondato il genere 4X, Sid Meier ha indubbiamente il merito di averlo coltivato e fatto crescere negli ultimi 25 anni, grazie alla serie Civilization. Il sesto capitolo di questa serie, ancora una volta, è riuscito a portarvi nuova linfa. Nonostante alcune feature, come i distretti, ricordino qualcosa di già visto in altri prodotti del genere, i “ragazzi” di Firaxis sono riusciti a rielaborarle abbastanza da farlo risultare del tutto nuove. La reintroduzione di concetti del passato in nuove fogge, come le forme di Governo e le formazioni di più unità militari, inoltre, migliora alcuni dei problemi riscontrati nelle ultime due iterazioni, come l’affollamento di unità in giro per le mappe e la superficialità dell’approccio al progresso civico. Rimangono semplicistiche, invece, le meccaniche legate alla Religione, ma crediamo che la prossima, prevedibile, espansione sarà dedicata anche e soprattutto a questo aspetto, così come Gods & Kings ha introdotto le Religioni in Civilization V. Gli unici altri difetti che separano il gioco dalla perfezione, a parte la questione Religioni, riguardano piccole forzature dell’UI e titubanze nella risposta del centro notifiche; pertanto, se riuscite a sorvolare su questi lievissimi inciampi e siete appassionati del genere, l’acquisto è praticamente obbligatorio.

• PS4
• 5.8 / 10
• Italie

Tokyo Twilight Ghost Hunters: Daybreak Special Gigs non è la solita visual novel. In generale, i testi dell’ibrido non sono così prolissi, ma è anche vero che la trama non riesce a coinvolgere adeguatamente il giocatore, fallendo dunque nel compito primario della produzione. Come se non bastasse, il gameplay (se così possiamo chiamarlo) proposto da questa riedizione del gioco presenta tutti i problemi che affliggevano la versione originale: i movimenti sulla scacchiera risultano ancora troppo confusionari, gli scontri sono eccessivamente affidati al caso ed il sistema di interazione è spesso poco chiaro. È per questo motivo che ci sentiamo di consigliarne l’acquisto solo a chiunque abbia adorato e sviscerato la versione originale del gioco; al contrario, gli appassionati di visual novel o di RPG strategici potrebbero rimanere molto delusi dal prodotto finale.

• PC
• 7.4 / 10
• Italie

• PS4
• 7 / 10
• Italie

Reus cerca di ridare un po' di dignità al genere "God Game" approdando su console da salotto con un prezzo non esattamente concorrenziale e dopo ben tre anni dalla release originale su PC. La fatica del team indipendente Abbey Games giunge sostanzialmente immutata e opportunamente adattata per i nuovi hardware di riferimento. Il passaggio dall'intuitività del mouse a una nuova mappatura dei comandi profilata sul pad potrebbe creare un leggero spaesamento negli utenti che decideranno di intraprendere la via del dio onnipotente, costretti a studiare con attenzione tutte le combinazioni possibili per prenderci la mano. Inoltre, una certa ripetitività di fondo e l'assenza di incentivi per mantenere alta l'attenzione del giocatore minano la - comunque affascinante - esperienza di gioco sul lungo periodo.

• PS4
• 8.2 / 10
• Italie

Curioso constatare come una manciata di cervelli e tanta passione possano creare creature così aggraziate. Dopotutto l’armoniosa bellezza è qualcosa di sempre più raro in un mondo dei videogiochi che preferisce aggiungere elementi, senza preoccuparsi troppo di farli risuonare come un’intonata sequenza di note. AER: Memories of Old contrappone al banchetto di Pantagruel l’esaltazione del design sottrattivo, non si fa scrupoli a limare, modificare ed eliminare, anche rischiando di divenire una creatura non appetibile ai più. E nonostante la favola raccontata dai ragazzi di Forgotten Key sia ormai stata riproposta in ogni possibile salsa, il modo di raccontarla e l’atmosfera che gli è stata cucita intorno la rendono ugualmente interessante ed emozionante. Quando anche la cosa più scontata riesce a trasformarsi in una fonte di sorprese, vuol dire che dietro c’è del vero talento: per questo vale la pena di provare AER. Oppure per la soavità della ragazza-uccello, per il fascino di un mondo che vive a metà tra un triste presente ed un doloroso passato, per la meraviglia, visiva e sonora, di incredibili panorami.

• PS4
• 8.6 / 10
• Italie

Come ogni rpg nipponico che si rispetti, World of Final Fantasy è un’opera mastodontica, complessa e straripante di contenuti. La nostra permanenza nel mondo di Grymoire è stata segnata da un’alternanza, piuttosto comprensibile per un titolo così longevo, di (tanti) momenti di esaltazione e (pochissimi) momenti di stanca. Al netto di un paio di sezioni leggermente meno riuscite di altre (quando sentirete nominare un certo Ponte Magno, preparatevi al peggio), il mondo di gioco si è rivelato incredibilmente ricco di sorprese, bellissimo da vivere e da esplorare. Forte di un intreccio narrativo magnificamente old school e ben scritto, l’avventura di Reynn e Lann ci ha rapiti e convinti. Il titolo di Square-Enix presenta però anche alcuni limiti innegabili, tra cui la sua palese semplicità e la singolarità del suo particolare stile super-deformed, che potrebbe risultare indigesto anche a qualche fan sfegatato della serie. World of Final Fantasy è comunque un jrpg validissimo, consigliato ai fan della saga principale e, più in generale, a tutti gli appassionati del genere.

• PS4
• 7.2 / 10
• Italie

Toglieteci tutto, ma non il nostro Farming Simulator annuale. Il lavoro svolto per questo seguito è encomiabile, sia dal punto di vista dei contenuti che da quello prettamente tecnico. Il gioco rimane però quello che è sempre stato: un simulatore con pochi compromessi che richiede dedizione e duro lavoro. Ora però vogliamo vedere cosa avranno in mente di fare gli svizzeri di Giants Software con i prossimi giochi della serie: limitarsi ad aggiungere la prossima volta potrebbe non bastare più, visto che in sviluppo ci sono anche nuovi competitor, pronti a rubargli lo scettro di miglior simulatore agricolo.