Everyeye.it

• PC
• 6.2 / 10
• Italie

Ci sbilanciamo affermando che Rain World sia un piccolo capolavoro mancato. Uno di quei titoli di cui si avverte l’innato potenziale in ogni singolo istante di gioco, che porta in dote una serie d’intuizioni notevoli, ma che poi viene schiacciato dal peso delle proprie ambizioni. Nel voler plasmare un survival platform difficile e impietoso, il team Videocult si è scordato di mettere a punto un benché minimo sistema per gratificare il giocatore, che è al contrario punito continuamente - spesso per mancanze del software stesso - nel corso di un avanzamento crudele e imperscrutabile, nonché fin troppo votato alla sorte. Non ci stupiremmo, comunque, se Rain World, col tempo, si guadagnasse la nomea di titolo "dannato", sorta di opera di culto tra gli estimatori delle esperienze underground più estreme, anche per via del suo stile esoterico e affascinante. Per adesso, mentre gli sviluppatori stanno rilasciando patch su patch per alleggerire la formula, non possiamo fare altro che valutare il prodotto per quello che è: un’occasione sprecata. Che insomma farà molta fatica a risalire dall’abisso, proprio come la gattocertola sua protagonista.

• PS4
• 7.8 / 10
• Italie

Aquaplus confeziona un prodotto di buona fattura che saprà soddisfare gli appassionati occidentali di visual novel facendo, al contempo, conoscere la serie al di fuori dei confini nipponici. Sul caratteristico impianto "visual" il team di sviluppo ha deciso di innestare una componente strategico-ruolistica turn based, un po' come accaduto in passato per Tears to Tiara. In questo senso, se dovessimo suddividere l'offerta ludica di Mask of Deception, essa potrebbe essere tranquillamente scomposta per un buon 80% da sequenze visive e solo per un 20% da sezioni in cui il giocatore si trova a interagire attivamente col pad. L'impianto narrativo, come di consueto lento nell'incedere, leggero e condito di fan service, tutto sommato funziona. Lo stesso discorso possiamo farlo anche riguardo agli scontri turn based, i quali riprendono senza tanti stravolgimenti i dogmi della tradizione S-RPG, semplificandoli quel tanto che basta per rendere l'esperienza di gioco accessibile a tutti. I veterani del genere, dunque, potrebbero non ricevere grandi soddisfazioni da questo particolare titolo.

• XONE
• 7.5 / 10
• Italie

La riedizione in alta definizione di Phantom Dust è un’ottima occasione per (ri)scoprire un piccolo titolo di culto del passato. Un gioco dalla grande personalità che purtroppo è rimasto confinato solo in Giappone e Nord America, senza mai giungere sul territorio europeo. La versione disponibile su Xbox One e Windows 10 non nasconde totalmente le rughe - dopotutto si tratta semplicemente di una riproposizione in HD dell’originale -, ma non sembra neppure un gioco di tredici anni fa. Il gameplay brillante, sviluppato attorno ad un’idea davvero originale, funziona ancora molto bene, sia contro i nemici dell’intelligenza artificiale che nel multiplayer, il punto di forza della produzione. Dispiace che la campagna, ricca di dettagli e di spunti narrativi intriganti, sia piagata da scelte di design infelici ed estremamente nocive, ma questo è un problema che nessuna remaster avrebbe potuto risolvere. Non costa nulla soddisfare quella stilla di curiosità, potreste rimanere seriamente stregati.

• PS4
• 8 / 10
• Italie

Qualche cambiamento significativo ce lo auspicavamo un po’ tutti, ma non pensavamo di poterci trovare di fronte ad un prodotto così migliorato rispetto alla precedente iterazione. Non è solo una questione di texture e risoluzione, bensì un restyling completo che ha trasformato buona parte della produzione in modo significativo. L’audio, in particolare, ci è parso davvero fenomenale. Un ottimo modo per valorizzare ancor di più una delle - poche - aggiunte contenutistiche degne di nota del pacchetto: le moto a 2 tempi. In un titolo così di nicchia, espressamente dedicato agli appassionati della disciplina in questione, queste piccole chicche fanno davvero la differenza. Le modalità ci sono tutte e funzionano alla grande, il gameplay pure: se siete appassionati di motocross e fremete dalla voglia di impersonare il vostro beniamino di MXGP o, perché no, di MX2, questo è senza ombra di dubbio il gioco che fa per voi. Peccato per la mancanza di reali aggiunte in termini di modalità e contenuti: la carriera è perlopiù identica a quelle di tutti gli altri giochi Milestone. Menzione d’onore, ma questa non è una novità, per la modellazione degli esili telai della moto ufficiali presenti all’interno del gioco, tutte realizzate con meticolosità e dedizione. Come si suol dire: Roma non è stata fatta in un giorno, e speriamo che questo terzo capitolo di MXGP possa servire come base per un futuro ancor più luminoso in casa Milestone.

• SWITCH
• 8.9 / 10
• Italie

Due anni fa, Alliance of Vengeance fu premiato con un sonoro 8.8 qui sulle pagine di Everyeye. Il numero che troverete qualche riga più in basso è leggermente diverso. Disgaea 5: Complete Edition, oltre all’ovvia presenza dei DLC, aggiunge persino qualcosa in più all’ottimo lavoro svolto dai ragazzi di Nippon Ichi Soft. Accanto all’eccezionale gameplay, all’ispirata direzione artistica e alla sagace scrittura, la riproposizione del titolo sulla nuova ammiraglia di Nintendo aggiunge quel “fattore Switch” che tutti i game developer dovrebbero tenere a mente. La possibilità di avere sempre a portata di mano un gioco da centinaia e centinaia di ore, con una profondità e una cura di gameplay non indifferenti, rende questa Complete Edition un titolo imprescindibile per i possessori di Switch con un’inclinazione verso la strategia. Se questo è soltanto l’inizio di ciò che il nuovo gioiello di Nintendo è in grado di offrire, ne vedremo certamente delle belle.

• PC
• 8.6 / 10
• Italie

Di sicuro avremo dimenticato di citare qualcosa, della nostra esperienza in compagnia del nuovo arrivato in casa Amplitude. Endless Space 2 è come una spirale senza fine: si torce su sé stessa senza soluzione di continuità ma, ad ogni giro, è in grado di emozionarci in modi sempre nuovi. L'immensità dell'universo creato dal team francese ci appare viva e piena di imprese che attendono solo la nostra buona volontà. L'ultima fatica del team transalpino è, al contempo, vecchia e nuova; progressista e reazionaria. Da un lato, la tradizione tipica degli strategici a turni 4X è pienamente rispettata, dall'altro Endless Space 2 la "rivoluziona" riproponendocela con uno stile elegante, assai curato e moderno. Ogni partita è diversa, unica e irripetibile. Ogni viaggio è un invito a esplorare, a colonizzare nuovi mondi e a scoprire i tutti i segreti delle otto razze giocabili. Le mod, in futuro, giocheranno sicuramente un ruolo importante per espandere un titolo già infinito. Resta il rimpianto per alcune ingenuità, relative soprattutto a una gestione superficiale della componente diplomatica, a un'I.A. mediocre e all'assenza di reali opzioni strategiche dedicate agli scontri tra navi spaziali.

• PS4
• 7.7 / 10
• Italie

• 3DS
• 8.5 / 10
• Italie

Così come avvenne per Gaiden, anche questo remake costituisce un unicum per la longeva storia del franchise. Venticinque anni fa, infatti, Intelligent System giocò d'azzardo, rilasciando un episodio votato alla pura sperimentazione. Data la tiepida accoglienza della critica e del pubblico nipponico, il team di sviluppo tornò sui propri passi accantonando la quasi totalità del lavoro svolto per ripartire da quanto di buono era stato fatto con il capitolo d'esordio. Insomma, per l'ultima incursione della serie sui due schermi Nintendo, Intelligent System ha deciso di scommettere nuovamente su un outsider, riprendendone le meccaniche di gioco e mescolandole con nuove intuizioni. Imbarcandoci nel viaggio di Alm e Celica ci siamo trovati di fronte a una pietanza "fusion" di difficile collocazione. Da un lato, il forte sapore retrò che avvolge una struttura ludica poco consona per un Fire Emblem ci riporta indietro nel tempo omaggiando non solo Gaiden, ma anche l'epoca d'oro dei J-RPG; dall'altro, invece, le gradite novità danno un taglio moderno al tutto. Shadow of Valentia è un Fire Emblem atipico, che si discosta in modo peculiare da buona parte dei traguardi raggiunti dal franchise nel corso degli ultimi anni per imboccare nuovamente un percorso "sperimentale". Insomma, per citare ancora una volta Einstein: "senza sfide la vita è una routine, una lenta agonia". Intelligent System ci ha provato con coraggio e non possiamo che dargliene merito.

• PS4
• 6.8 / 10
• Italie

Molto spesso l'espressione "occasione mancata" viene usata impropriamente, quando ci si riferisce ad un titolo che non è riuscito a tenere il passo delle aspettative che aveva generato. In questo caso, tuttavia, crediamo davvero che The Surge rappresenti la grande occasione persa di Deck 13. Proprio adesso che la saga di Dark Souls ha trovato la sua conclusione, ci sarebbe stato spazio, nel mercato, per un titolo capace di esplorare nuove ambientazioni, contesti inediti, ambiti lontanissimi rispetto al fantasy cupo di Miyazaki. L'idea di un soulslike pronto ad approcciare la science-fiction distopica era non solo intrigante, ma potenzialmente vincente. E a dimostrarlo c'è proprio l'incipit di The Surge, che al netto di un sistema di crescita semplificato e di un combat system non sempre preciso, riesce comunque ad acchiappare il giocatore, risvegliare la sua curiosità. Purtroppo il titolo si perde a causa di un level design accartocciato su se stesso, di ambienti scarsamente ispirati, di un'uniformità della progressione a tratti desolante. E soprattutto, per colpa di un'evidente povertà di contenuti: non solo i nemici sono pochi, ma pure i boss si contano (letteralmente) sulle dita di una mano. Il gioco resta comunque regolare, ordinario: modestissimo ma anche onesto; soprattutto per coloro a cui la struttura da soulslike piace in maniera particolare. Non consiglieremmo mai di avvicinarsi al genere con questo The Surge, ma se vi accontentate di un’opera da affrontare in maniera un po' "meccanica", senza troppe pretese, la produzione di Deck 13 potrebbe non essere da buttare.

• PS4
• 7 / 10
• Italie

Presentato come il primo blockbuster per la realtà virtuale di casa Sony, Farpoint è un titolo interessante ma trattenuto. Il gioco parte alla grande, stupisce grazie ad un racconto insperatamente gradevole (che recupera qualche elemento dalla migliore fantascienza di Hollywood), e diverte soprattutto per merito del PlayStation Aim, che rende le sparatorie molto concrete e immersive. Durante gli scontri ci si muove, si prende la mira chiudendo un occhio e allineando la testa al fucile, si cambia arma con gesti rapidi e intuitivi. E soprattutto si lavora per contenere gli avversari, studiandone le routine e cercando l'arma più adatta ad affrontare le varie tipologie di nemici. I meccanismi del gameplay -stravagante combinazione fra quelli di un FPS e quelli di uno shooter on-rail da sala, con tanto di periferica dedicata- funzionano senza riserve, ma Farpoint si perde sul finale. Corre troppo di fretta, rinuncia a presentare situazioni nuove e interessanti, ma anche a raccontare un finale deciso e convincente. Il potenziale, insomma, c'è, ma non viene sfruttato al massimo. Speriamo che in futuro qualcuno voglia esplorare più convintamente questo canone, e magari utilizzare il PlayStation Aim per riportare sulle scene qualche gloriosa saga che spopolava nelle sale giochi degli anni '90, da House of the Dead a Silent Scope.

• PS4
• 8.5 / 10
• Italie

Dopo un primo capitolo riuscito solo in parte e forse non adatto a tutti, Netherrealm e WB Games confezionano un nuovo Injustice, ed è più potente, grande ed epico che mai. Sarebbe bastato seguire mestamente le orme dei grandi successi come gli ultimi Mortal Kombat, ma non è così: Injustice 2 non è un semplice reskin con annessi i personaggi del DC universe, è un brand che finalmente raggiunge una sua completezza, una sua dignità, che riesce a guadagnarsi un posto in prima fila nel mondo dei picchiaduro per il grande pubblico. C’è uno story mode di prima scelta ed altamente cinematografico, una struttura PvE potenzialmente infinita e più viva che mai, ed un PvP dallo stile inimitabile, spettacolare e capace di regalarvi ore ed ore di sacrosanto divertimento. Il sistema del loot, insieme alla componente RPG, si è rivelato -per ora- un’ottima trovata, ed anche se bisognerà aspettare il prossimo futuro per comprenderne appieno le potenzialità, ci sentiamo di promuoverlo e incoraggiarlo. Sembrano inoltre spariti anche i problemi legati al netcode, e anche in questo caso speriamo di poter riconfermare le nostre impressioni quanto prima. Peccato per la solita ed infelice questione dei cosiddetti “DLC invasivi”, che purtroppo non può non pesare sul giudizio complessivo, ma a parte questo e poche altre imperfezioni, crediamo sia impossibile non lodare questo nuovo Injustice 2: per quanto ci riguarda, i ragazzi di Netherrealm si confermano come sempre una garanzia e, qualora aveste bisogno di un picchiaduro, ora sapete dove cercare.

• PS4
• 8.5 / 10
• Italie

LocoRoco, come abbiamo più volte detto nel corso della nostra disamina, può essere annoverato nella lista delle "opere senza tempo". Ovviamente l'effetto novità è svanito e sappiamo già cosa dobbiamo aspettarci da un titolo traslato, sostanzialmente immutato, sull'ultima ammiraglia della famiglia Sony. Ciononostante, l'impatto dell'opera rimane il medesimo che ci colpì la bellezza di dieci anni fa. I piccoli LocoRoco e i loro amici non hanno perso lo smalto che li ha da sempre caratterizzati: ondeggiano festanti, cantano senza sosta e attraversano sempre col sorriso mondi partoriti da una mente geniale e pennellati dal tocco eclettico di un artista astratto. Insomma, un'apoteosi di semplice meraviglia.

• VITA
• 7 / 10
• Italie

Nonostante la lentezza della narrazione e il limitato set di azioni di ambedue i personaggi, A Rose in the Twilight, con la sua innata capacità di scatenare diverse emozioni nel giocatore (soprattutto empatia e persino agonia nelle strazianti scene legate al sacrificio), è un titolo imperdibile per tutti i fan di htoL#NiQ: The Firefly Diary e Yomawari: Shadow Night, "predecessori spiriturali" di questo nuovo puzzle platformer targato NIS. Le atmosfere tetre e l’eccellente colonna sonora ne fanno un’esperienza appagante e indimenticabile. L’unico vero difetto del titolo è probabilmente la longevità: sebbene la complessità di alcuni enigmi influenzi non poco la durata dell’avventura, i giocatori più allenati e attenti ai particolari potrebbero completare il gioco in meno di cinque ore. Un quantitativo poco incoraggiante, compensato tuttavia dallo squisito prezzo budget cui il titolo è venduto su Steam e PSN.

• PS4
• 8.8 / 10
• Italie

Smisurata prova di talento di Arkane Studios e definitiva consacrazione del team di sviluppo (non fosse bastato il meraviglioso Dishonored 2), Prey è un'avventura fantascientifica in prima persona, lontanissima dai ritmi e delle caratteristiche di uno sparatutto. Il titolo si rifà anzi al canone di Bioshock, e prima ancora a quello di System Shock e Half-Life: Prey è allora un gioco basato sull'esplorazione, sull'interazione con gli ambienti, sull'utilizzo ragionato e curioso delle risorse che questi mettono a disposizione. Prey, così come i suoi padri spirituali, è quindi un prodotto in cui coesistono elementi da Gioco di Ruolo, fasi Stealth, tasselli da Survival. E pure sequenze d'azione furiose e movimentate. È insomma un titolo che fa della libertà d'azione, della scoperta e della ricerca i principali pilastri del suo gameplay. Dispiace non poterlo glorificare come un gioco perfetto e impeccabile: purtroppo le sparatorie restano un punto debole troppo evidente, confuse e poco chiare, nervose e carenti sotto troppi punti di vista. Ma insomma: chi conosce l'approccio del team e più in generale il paradigma dei prodotti che l'hanno ispirato, sa bene che in questi casi è davvero riduttivo farne una questione di shooting. Prey è meraviglioso perché è un gioco sagace, tentacolare, avvolgente. Cattura l'utente con i suoi guizzi d'ingegno, con un level design allo stato dell'arte, con una ricerca stilistica che supera tutti i tentennamenti del comparto tecnico. Prey è anche uno dei migliori videogiochi di fantascienza mai creati, e ancora oltre: è una sintesi preziosa della science fiction più riuscita, un intreccio di storie scritto magistralmente, un'avventura spaziale fatta di scelte dolorose e momenti indelebili. Si potrebbe quasi dire che il titolo è stato “assemblato” raccogliendo i frammenti di tante altre opere: videogiochi, film e romanzi “smarriti” nello spazio profondo, inghiottiti dal buio colloso e onnivoro dell'universo. Ma in fin dei conti Prey finisce per essere molto più di un mosaico: proprio grazie alla sua narrativa, ed alla mobilità di un gameplay che si evolve costantemente per le oltre venti ore dell'avventura principale, il gioco lascia una traccia che che finisce per essere unica. Indiscutibilmente sua, luminosa, e inestimabile. Come un impulso neurale, un baleno, o la luce di una nuova stella che sfida le nere vacuità del cosmo.

• PS4
• 6 / 10
• Italie

Dreamfall Chapters rappresenta la toccante chiusura di un'epopea nata più di dieci anni fa. Con dei personaggi interessanti e vicende sorprendenti, l'opera Red Thread Games si lascia giocare, senza infamia né lode, per le circa venti ore necessarie a vedere i titoli di coda. Tuttavia, soprattutto per chi non porta con sé il ricordo delle vicende passate, il titolo mostra il fianco e numerose criticità, dal dettaglio tecnico a tratti disarmante fino alle alternanze ludiche e narrative che mal si sposano con i temi e i ritmi raccontati. Si tratta comunque di un gioco dotato di pregi piuttosto evidenti, grazie soprattutto ad ambientazioni caratterizzate da un gusto squisitamente europeo per il design architettonico e stilistico, eppure non del tutto sufficienti a sorreggere da sole tutte le debolezze degli altri elementi dell'opera norvegese.

• PS4
• 5 / 10
• Italie

Late Shift è il figlio di un nuovo modo di intendere la narrazione moderna, un postcinema dove l'osservatore diventa interattore, e dove il ruolo del regista si trasforma in un montatore di un film che si apre alle nostre scelte registiche. Purtroppo, la qualità complessiva dei suoi dialoghi, delle sue scene e della scrittura non rende giustizia allo sforzo concettuale e produttivo di CtrlMovie, mentre Wales Interactive dimostra di voler continuare a puntare su questo genere di esperienze sperimentali e ibride.

• XONE
• 7.8 / 10
• Italie

Cities: Skylines ha colmato il vuoto lasciato da Sim City ed è riuscito a riportare al successo un genere che sembrava sulla via del declino. Colossal Order ha confezionato un titolo profondo e complesso, ha tenuto in grande considerazione il feedback degli utenti e l’ha progressivamente raffinato, tramutandolo in un prodotto assolutamente imperdibile. Il porting su console nascondeva però molte insidie, alcune delle quali legate all’adattamento del sistema di controllo, ma il team Tantalus ha svolto un ottimo encomiabile, che pecca leggermente solo per quanto riguarda la fluidità dell’esperienza e qualche, piccolo problema tecnico di minore entità, altamente risolvibile con un aggiornamento. Per chi apprezza i city builder e non ha a disposizione un PC, il port Xbox One di Cities: Skylines è un acquisto obbligato, nella speranza che - anche intorno alla versione console - si venga a formare una community forte e numerosa, ed altresì che in futuro vengano aggiunti tutti i DLC che mancano all’appello, in grado di migliorare ancora di più un titolo già di per sé molto variegato.

• SWITCH
• 8 / 10
• Italie

Protagonista di un'ottima conversione sul piano tecnico e contenutistico, Little Nightmares: Complete Edition va ad arricchire in modo significativo l'esiguo catalogo di esperienze horror di qualità presenti su Switch. L'opera prima di Tarsier Studios è una fiaba cupa che affonda con malsana delicatezza nelle nostre paure più recondite, lasciando viaggiare speditamente la nostra fantasia sui binari di un incubo sempre più grottesco. Nonostante la sua breve durata ci lasci un po' di amarezza per degli aspetti ludici che avrebbero potuto risultare più incisivi, una volta terminata la storia di Six è possibile prolungare l'avventura ne Le Fauci nei panni del Fuggiasco. Nella completezza della sua versione integrale, Little Nightmares sarà un'esperienza horror memorabile, capace di saziare gli appetiti dei fan delle produzioni Playdead, ma anche di rivelarsi un ottimo punto di ingresso per tutti gli altri giocatori intenzionati ad approcciarsi al genere.