Numerama

• SWITCH
• 6 / 10
• France

Pokémon Diamant Étincelant et Pokémon Perle Scintillante semble un peu trop conçu dans le seul but de nous faire patienter jusqu'à Légendes Pokémon : Arceus. Ce dernier s'annonce comme une réelle évolution pour une franchise qui se repose un peu sur ses acquis -- ce que soulignent ces deux remakes. L'approche du studio ILCA est un peu trop scolaire. Résultat, Pokémon Diamant Étincelant et Pokémon Perle Scintillante laissent un goût de déjà-vu et de déjà-joué. L'agrément de la nostalgie ne peut pas toujours fonctionner et justifier l'existence de ces remakes très paresseux.

• PC
• SWITCH
• XONE
• PS4
• 9 / 10
• France

Unpacking est un jeu adorable et satisfaisant, qui prouve que l’on n’a pas besoin de dialogues pour raconter une histoire touchante. Que vous soyez une personne très ordonnée ou complètement bordélique, vous vous retrouverez sans doute dans le scénario de cette jeune femme qui devient adulte, au fil des appartements qu’elle occupe et qu’elle quitte. Le système de jeu est très facile à prendre en main, et le soin apporté aux détails particulièrement impressionnant. Unpacking est un jeu fait pour se détendre, et réfléchir à son propre parcours de vie. Il est disponible sur PC, Mac, Linux, Nintendo Switch, Xbox One, et via le Xbox Game Pass.Unpacking est un jeu adorable et satisfaisant, qui prouve que l’on n’a pas besoin de dialogues pour raconter une histoire touchante. Que vous soyez une personne très ordonnée ou complètement bordélique, vous vous retrouverez sans doute dans le scénario de cette jeune femme qui devient adulte, au fil des appartements qu’elle occupe et qu’elle quitte. Le système de jeu est très facile à prendre en main, et le soin apporté aux détails particulièrement impressionnant. Unpacking est un jeu fait pour se détendre, et réfléchir à son propre parcours de vie. Il est disponible sur PC, Mac, Linux, Nintendo Switch, Xbox One, et via le Xbox Game Pass.

• XSX/S
• 9 / 10
• France

Vous cherchez LE jeu qui vous en mettra plein la vue sur Xbox Series X ? Forza Horizon 5 ne vous décevra pas. D’une beauté ébouriffante, le jeu développé par Playground Games est la vitrine technique dont la console dernière génération avait besoin pour asseoir sa toute puissance. Il s’agit d’un jeu carte postale par excellence, avec des panoramas en veux-tu, en voilà. Derrière, Forza Horizon 5 s’appuie sur les mêmes fondations que ses prédécesseurs : le fun et l’accessibilité. N’en attendez pas de révolution. Vous trouverez seulement un immense terrain de jeu à parcourir en toute liberté, en quête d’épreuves variées qui ont de quoi occuper pendant plusieurs dizaines d’heures. C’est classique, mais terriblement efficace.

• PS5
• XSX/S
• 7 / 10
• France

Ce jeu ne nous avait guère fait envie lors de son annonce. Marvel’s Guardians of the Galaxy réussit finalement à proposer une aventure potable. Ce qui le sauve, c’est la large place laissée à la narration. Porté par son casting toujours aussi drôle, le titre parvient à faire mouche dès lors qu’on s’intéresse un minimum au destin des anti-héros menés par Star-Lord. Marvel’s Guardians of the Galaxy reste toutefois assez maladroit, avec son gameplay bancal. Quand il faut se battre, l’expérience n’est jamais très loin du calvaire. Pour un jeu orienté action, c’est un vrai problème que seuls les fans hardcore sauront pardonner.

• PC
• XONE
• XSX/S
• 9 / 10
• France

Il paraît que l’été n’est pas toujours propice aux grosses sorties, les acteurs du marché vidéoludique préférant garder leurs cartouches pour la fin d’année. Death’s Door, édité par Devolver, vient faire mentir l’adage. Héritière des anciens Zelda, cette aventure est d’une intelligence et d’une maîtrise rares. Death’s Door se savoure presque d’une traite, puisqu’aucun défaut ne freine l’envie d’en découvrir toujours plus. De surcroît, on n’a pas souvent l’occasion d’incarner un corbeau dont le métier est de récupérer des armes. À défaut de rendre l’oiseau plus mignon, Death’s Door en fait un véritable héros.

• PS4
• PS5
• 7 / 10
• France

Mortal Shell prend un peu trop souvent la forme d’une copie grossière, et datée graphiquement, de Dark Souls. Cela pourrait constituer un défaut si Cold Symmetry n’avait pas quelques idées fraîches à apporter au genre et, surtout, s’il avait pondu un gameplay mal équilibré. Son Mortal Shell est un peu fauché mais il est loin d’être ridicule dans une catégorie qui pardonne peu les approximations. La progression presque inexistante et la courte durée de vie sont les principaux défauts de Mortal Shell, qui parvient quand même à conserver ces sensations que les amateurs de défi aiment tant. Il reste à accepter ces premières heures qui ne font rien pour rendre l’expérience plus accessible. Dans Mortal Shell, qui joue crânement sa chance, s’accrocher, c’est déjà réussir.

• NGC
• 10 / 10
• France

Super Mario Sunshine est loin d'être un jeu de vacances. Originale grâce à l'intégration du J.E.T. , qui sert surtout à arroser tout et n'importe quoi, cette aventure de Mario n'est pas un long fleuve tranquille. Et c'est certainement pour ça qu'on l'adore. À sa sortie sur GameCube, il tranchait avec ce que l'on connaissait des précédentes aventures du plombier moustachu. En parallèle, Super Mario Sunshine est un jeu détestable sur bien des points. Son gameplay d'époque, préservé, accouche parfois de situations complexes à gérer et ce portage Switch ne cherche pas à préserver le joueur des immenses défis qui l'attendent. Esthétiquement paradisiaque, Super Mario Sunshine cache un enfer dans lequel on aime se perdre -- et perdre tout court. Au pire, Super Mario 3D All-Stars permet aussi de jouer à Super Mario 64 et Super Mario Galaxy.

• SWITCH
• 7 / 10
• France

Crysis fête ses 13 ans en cette année 2020 et la version Remastered, d’abord lancée sur Switch, permet de (re)découvrir le FPS développé par Crytek. Connu pour son habillage technique rutilant, le jeu vaut bien plus que sa plastique avantageuse. Avec ses environnements très ouverts et sa structure octroyant un peu de liberté aux joueurs (sauf les dernières heures), Crysis Remastered est plus moderne qu’on pourrait le croire. En prime, le portage sur Switch s’avère très réussi d’un point de vue technique et bénéficie d’un gameplay agréable et bien adapté à la console de Nintendo. On conseillera quand même de jouer sur un téléviseur, l’écran de la Switch étant un peu petit pour une expérience aussi ambitieuse. Hormis ce détail, Crysis Remastered est une bonne nouvelle pour la Switch.

• PS4
• 5 / 10
• France

Alors que personne ne l’attendait vraiment, le remake de Destroy All Humans! est suffisamment soigné pour plaire aux joueuses et joueurs qui aiment se défouler. Le titre édité par THQ Nordic mise toujours sur un humour acide et bien référencé pour pimenter une expérience old-school, au gameplay agréable mais qui manque de modernité. On sent que le studio allemand Black Forest Games n’a pas voulu en faire trop avec cette actualisation d’un titre qui fête ses quinze ans cette année. Pour les mordus d’invasions extraterrestres basées sur la destruction, Destroy All Humans! se hisse à la hauteur des attentes. Il faudra simplement garder à l’esprit qu’il reste ancré avec des ambitions d’une autre époque.

• SWITCH
• 7 / 10
• France

Paper Mario: The Origami King n’est pas une production apte à se hisser à la hauteur des meilleurs jeux du catalogue de la Switch. Ses ambitions, en termes de gameplay, ne sont pas suffisamment poussées pour qu’il puisse prétendre à plus. Il s’apparente alors à une aventure rafraîchissante, portée par de bonnes idées mais aussi de moins bonnes (les combats ne servent pas à grand-chose, passée la surprise du puzzle-game). Il reste quand même à Paper Mario: The Origami King sa direction artistique très réussie, qui offre un autre regard sur la mythologie du célèbre plombier. Après un sérieux coup de chapeau avec Super Mario Odyssey, le moustachu enchaîne avec un concept plus plat, sans mauvais jeu de mots.

• PS4
• 7 / 10
• France

Passant après l’excellent The Last of Us Part II, Ghost of Tsushima devait clôturer l’ère PS4 avec brio. La tâche était peut-être un peu trop lourde pour les épaules de Sucker Punch. Car Ghost of Tsushima n’a que sa direction artistique et ses multiples inspirations le transformant en un Assassin’s Creed nippon pour le sauver. C’est peu pour une production exclusive censée justifier l’acquisition d’une console. D’autant que le catalogue de la PS4 a beaucoup trop habitué à l’excellence pour pardonner les défauts de Ghost of Tsushima, cette caméra pénible en tête. À l’instar de Days Gone, épinglé pour d’autres raisons, il ne parvient pas à se hisser à la hauteur de la console de Sony (voire des derniers Assassin’s Creed). Et s’il voulait rejoindre une armée de samouraïs, il ne restera finalement qu’un ronin condamné à l’exil. Comme son héros.

• PS4
• 9 / 10
• France

The Last of Us premier du nom se suffisait certainement à lui-même. Et les nombreux fans de Joel et Ellie avaient déjà assez de souvenirs en tête pour laisser l’univers imaginé par Naughty Dog en paix. Malgré tout, le studio a voulu (nous) replonger dans l’horreur avec The Last of Us Part II, simple vengeance transcendée par une narration intelligente sans équivalent dans l’univers du jeu vidéo. Au diable l’effet de surprise en moins et les quelques heures de remplissage, puisqu’il reste de The Last of Us Part II une aventure émotionnelle comme on en vit rarement avec une manette entre les mains. En poursuivant le récit de ses héros, Naughty Dog mise volontairement sur la corde sensible. Il a surtout revu ses gammes pour livrer une partition bien plus mélodieuse. On attendait The Last of Us Part II sur l’art de raconter une histoire, et voilà qu’il nous surprend par son gameplay. Comme quoi.

• XONE
• 7 / 10
• France

Avec Minecraft Dungeons, Mojang prouve qu’il y a une vie après Minecraft. Délaissant l’aspect construction pour une expérience plus commune (l’exploration et le nettoyage de donjons), le titre s’appuie sur une accessibilité à tous les étages pour convaincre. Et il a de quoi séduire les petits, surtout, comme les grands, un peu moins. Bien sûr, Minecraft Dungeons n’a ni les ambitions, ni l’exigence, ni la profondeur des meilleurs représentants d’un genre auquel Mojang n’a pas habitué sa communauté. Pour moins de 20 euros, il y a juste de quoi passer quelques heures à s’amuser, seul ou à plusieurs.

• PC
• 9 / 10
• France

Valve a parfaitement assimilé les possibilités offertes par la réalité virtuelle, technologie prometteuse qui est loin d’avoir transformé son potentiel en succès commercial. En plus de l’immersion supérieure à la moyenne, Half-Life: Alyx empile les bonnes idées qui accouchent d’un gameplay idéal pour qui chercherait à vivre littéralement une aventure à la première personne. Et puis il y a le retour de la licence Half-Life aux affaires, ce qui n’est pas rien quand on sait ô combien l’attente des fans fut importante. Beau, long et varié, Half-Life: Alyx loupe simplement une case, peut-être la plus importante. Car les quelques 1 000 euros qu’il réclame, au minimum, pour révéler ses qualités s’apparentent à un obstacle immense. Half-Life: Alyx peut aider la réalité virtuelle à passer à la vitesse supérieure, sauf que rien ne démarre avec le frein à main enclenché.

• PS4
• 9 / 10
• France

Les risques étaient immenses. Les attentes, également. Square Enix aurait pu laisser Final Fantasy VII au rang de relique plébiscitée. Il a préféré en faire un titre résolument moderne, à la faveur d’un remake abouti sur la majorité des points. Il fallait oser repenser le gameplay sans le dénaturer totalement. Il fallait oser rafraîchir l’histoire sans lui faire perdre ses enjeux et son essence. Il fallait oser remettre au goût du jour une direction artistique et une galerie de personnages âgés de plus de 20 ans. Square Enix remporte l’essentiel de ses paris avec Final Fantasy VII Remake, qui s’apparente à une leçon de réinterprétation en misant d’abord sur un système de combat à l’ingéniosité inouïe. Il y a en outre ce plaisir de (re)découvrir Midgar avec un visage bien plus joli. En attendant la suite, puisque le format épisodique a été, hélas retenu, il restera de ce remake le sentiment d’avoir vécu une expérience revigorée, s’abandonnant à certaines facilités pour refuser l’impardonnable trahison. Pour les fans et les autres, mais par les fans avant tout.

• PC
• PS4
• XONE
• 7 / 10
• France

Capcom n’a pas voulu retomber dans l’hommage facile avec le remake de Resident Evil 3. Sa réadaptation transpire la modernité et troque les vieux relents de la saga pour un gameplay d’une souplesse bienvenue, servant ici une intrigue passable, davantage orientée sur l’action. Globalement, l’aventure est intense (merci Nemesis) mais se révèle trop courte, donnant l’impression de rester sur sa faim. Là est le propre des fuites, elles ne peuvent pas s’éterniser. Ce choix loin d’être anodin sous-entend néanmoins que Capcom a pris beaucoup plus de libertés par rapport à l’opus original. Et la firme nippone n’a pas hésité à retailler son joyau, retirant des éléments pour mieux polir certaines parties. De quoi y voir une trahison ? Peut-être. Mais il ne faudrait pas prêter à Resident Evil 3 une autre ambition qu’une course-poursuite haletante entre une héroïne à bout de souffle et une arme biologique indestructible. Sur ce point, la mission est remplie haut la main.

• XONE
• 10 / 10
• France

Il paraît que l’enfer est pavé de bonnes intentions. Après plusieurs heures passées à annihiler des démons à la pelle, on peut sans aucun doute affirmer que c’est également le cas pour id Software. Après un reboot un peu trop sage, le studio donne naissance à une suite qui va au bout de son concept, en l’occurrence celui de proposer un FPS nerveux au gameplay terriblement efficace. Sans réelle finesse par essence, Doom Eternal se révèle finalement très technique, pour des sensations vertigineuses. En prime, Doom Eternal est d’une beauté sans réelle faille, qui donne encore plus envie de se plonger dans le combat entre le Slayer et les forces démoniaques. L’univers n’est pas le mieux raconté de l’histoire, mais le potentiel de défouloir est poussé à son paroxysme, avec une progression bien pensée et divers modes de difficulté pour être accessible à un maximum de joueuses et de joueurs. Sauf aux âmes sensibles, bien sûr.

• PS4
• 7 / 10
• France

Avec Nioh 2, Team Ninja peaufine un peu sa formule en ajoutant quelques cordes supplémentaires à l’arc mis à la disposition des joueurs. En résulte une expérience toujours aussi exigeante, hélas nantie de déséquilibres parfois énervants. Face à ce défaut, la volonté de se surpasser donnera envie à certains de poursuivre jusqu’à en ressortir littéralement éreinté. Jamais très loin du Nioh 1.5, Nioh 2 donnera du fil à retordre à celles et ceux avides de défis. Il leur faudra simplement passer par une très longue phase d’apprentissage, tant le jeu est complexe à bien des niveaux. Il leur faudra accepter, aussi, cet habillage visuel indigne d’une exclusivité.