IGN Italie

• PS5
• 8 / 10
• Italie

Non è la rivoluzione, è la sveglia delle sette con la musica a palla: fastidiosa, ma necessaria; FC 26 si scrolla di dosso la pigrizia e pompa un po’ di sangue nelle vene del calcio virtuale. Dopo stagioni di passaggi da automi e schemi fotocopiati, il gameplay torna protagonista: più credibile, più umano, con abbastanza cuore da far commuovere i nostalgici di PES. Gli archetipi danno finalmente anima ai giocatori e le modalità legate alla carriera ritrovano spessore; certo, non è tutto oro: i difetti non mancano, le licenze si fanno desiderare, le cutscene restano rigide come un palo al 90° e le microtransazioni hanno ormai invaso anche gli angoli più sacri. FC 26 non stravolge, ma rispetta chi lo gioca; un passo avanti, non un salto epocale, e nel calcio digitale di oggi è già tanto.

• PS5
• 7.5 / 10
• Italie

Ghost of Yōtei offre un’esperienza open world che alterna momenti di grande fascino a evidenti limiti sul fronte tecnico, senza riuscire a competere con i migliori titoli del genere né a superare il suo stesso predecessore, Ghost of Tsushima. L’ambientazione, seppur suggestiva, trasmette una sensazione di déjà-vu, mentre grafica e narrazione faticano a lasciare un’impressione duratura. Il gameplay, invece, risulta solido grazie a combattimenti ben strutturati, un arsenale vario e un’esplorazione più mirata rispetto ad altri open world. Tuttavia, nel complesso, il gioco non riesce a imporsi come l’esclusiva di rilievo per PS5 che molti, me compreso, si aspettavano da uno dei titoli più attesi del 2025.

• PS5
• 8.5 / 10
• Italie

Sonic Racing: CrossWorlds trova nell'anima spiccatamente arcade e nel senso di velocità le sue armi migliori, riuscendo nell'obiettivo di essere un gioco di kart dannatamente divertente e con una forte personalità che lo distingue in maniera netta dalla concorrenza. Se cercate un titolo del genere e non possedete console Nintendo, questa è la risposta, ma anche una valida alternativa per tutti gli altri, con il cross-play a fare da indubbio valore aggiunto insieme al già annunciato e ricco supporto post lancio.

• PS5
• 8.5 / 10
• Italie

Final Fantasy Tactics: The Ivalice Chronicles non è un semplice port, ma la versione definitiva di un capolavoro. Gli sviluppatori hanno affrontato il compito con un rispetto ammirevole, riuscendo a mantenere intatta l'anima di un'opera che ha plasmato un genere intero. Il risultato è un bilanciamento perfetto tra la nostalgia dei veterani e l'accessibilità richiesta dai giocatori moderni. Il restauro visivo, che ha elevato la pixel art a un nuovo standard, e il lavoro di rifinitura sul gameplay, che ha eliminato le frustrazioni storiche senza toccare le meccaniche di base, dimostrano un'operazione di restauro meticolosa. L'aggiunta del doppiaggio e la nuova traduzione, infine, impreziosiscono ulteriormente una narrativa che, a distanza di anni, rimane una delle più mature e affascinanti nel panorama videoludico. Rimane il neo della mancata localizzazione italiana, che segnalo ma non riesco a considerare davvero un difetto, soprattutto perché l'inglese utilizzato a mio avviso rende meglio di quanto potrebbe una traduzione, seppur accurata. Qualora non voleste comunque approcciarvi all'esperienza rivista, il gioco permette anche di giocare alla versione originale. L'attuale revisione non è solo un modo per riscoprire un classico, ma anche l'opportunità perfetta soprattutto per i nuovi giocatori di immergersi in un'avventura che offre una profondità strategica e narrativa rara. Final Fantasy Tactics: The Ivalice Chronicles dimostra che il suo fascino è, e sarà sempre, senza tempo.

• PC
• 7 / 10
• Italie

Difficile dare un giudizio oggettivo a un titolo come Baby Steps; questo infatti appartiene a un genere figlio del nostro tempo dove "essere un meme" può rappresentare una grande forza. Sostanzialmente parliamo di un walking simulator dove sono richieste precisione e pazienza, e non ho dubbi che questo titolo e il suo protagonista possano trovare un posto nel cuore di molti appassionati. Allo stesso tempo, però, per alcuni potrebbe risultare un gioco frustrante anche per via dei tempi morti in cui si rimane a lungo bloccati in un punto o non si sa quale strada prendere. Inoltre, escluse le meravigliose scene comiche, il titolo non premia mai veramente il giocatore della fatica fatta nel raggiungere l’obiettivo, che questo sia un accampamento o un collezionabile; forse Baby Steps è solo una grande metafora dove si insegna al giocatore che la vita consiste nel mettere un piede avanti l’altro sapendo che le cadute saranno frequenti e rovinose, ma ci si può sempre rialzare. O, forse, è solo una grottesca commedia, un titolo in grado di prendersi e prenderci in giro e che in mezzo a tanta frustrazione riesce anche a farci ridere un po', sia di Nate sia di noi stessi.

• PS5
• 7.5 / 10
• Italie

Silent Hill f è un ritorno affascinante e imperfetto per la serie horror di Konami: un gioco narrativamente solido, visivamente suggestivo e con un'atmosfera tra le più riuscite degli ultimi anni, capace di immergere il giocatore in un incubo psicologico ambientato nella splendida e inquietante cittadina giapponese di Ebisugaoka. La storia di Hinako, toccante e disturbante, è il punto forte dell'esperienza, ma viene in parte penalizzata da scelte di game design discutibili: un sistema di combattimento basilare e abusato, una varietà di nemici limitata e una struttura che obbliga a completare il gioco più volte per comprendere appieno la trama, senza però offrire sufficienti variazioni nel gameplay. Pur avendo alcune idee interessanti e una buona messa in scena, Silent Hill f finisce per perdere slancio con il passare delle ore, lasciando un senso di ripetitività che smorza l'impatto emotivo iniziale e attenua progressivamente anche la componente horror, rendendo l'esperienza sempre meno spaventosa. Resta un titolo valido per chi cerca un horror psicologico carico di simbolismo e atmosfera, da scoprire anche tramite una polarizzante narrazione ambientale, ma potrebbe deludere chi preferisce una storia più diretta e un'esperienza più varia e gratificante dal punto di vista del gameplay.

• PC
• 8 / 10
• Italie

Dying Light: The Beast si mantiene sulla linea qualitativa alta della serie, muovendosi in una direzione leggermente diversa dal secondo capitolo per proporre un'esperienza brutale e viscerale. Il ritorno di Kyle è graditissimo, così come la gestione del suo arco narrativo, e sebbene la Bestia non sia una meccanica così di peso nell'economia del gioco si lega bene alla narrativa senza mancare di offrire un approccio diverso al combattimento. Non sono troppo convinta della gestione dei Volatili, i quali rendono le notti molto dure soprattutto all'inizio, chiedendo in generale uno sforzo che non merita di essere profuso più di tanto, ma non nego le sensibili migliori nei loro confronti. Per il resto, siamo di fronte a un gioco che non reinventa se stesso, andando a rifinire alcuni aspetti per meglio adattarli alla volontà di essere più cupo e violento.

• PS5
• 7.5 / 10
• Italie

EA Vancouver sa come si gioca sul ghiaccio, ma tra deadline e budget ridotti ogni anno è una partita contro il cronometro. NHL 26, però, riesce a sorprendere; non è la scossa di NHL 25, che aveva provato a ribaltare tutto, ma una vittoria all'ultimo secondo, un affinamento mirato e solido. Il vero protagonista è il gameplay: ICE-Q 2.0 è una meraviglia, la modalità carriera "Be a Pro" riceve finalmente le attenzioni che attendeva da tempo: più profonda, più coinvolgente con qualche stranezza qua e là, ma finalmente dotata di un’identità chiara e riconoscibile. Le altre modalità offrono novità minori, ma il divertimento resta solido: le partite contro l’IA sono intense, spettacolari e ben bilanciate. In sintesi, NHL 26 non stravolge le regole, ma le affina con furbizia: per gli appassionati è un giro di campo che vale il prezzo del biglietto.

• PC
• 8.5 / 10
• Italie

Questo è il Borderlands più ambizioso, divertente e completo di sempre, e se non lo è poco ci manca. Tante le novità che ammodernano un gameplay già di suo assuefacente, che trova la massima espressione in un endgame dal potenziale inesplorato. Il rinnovato sistema di movimento proietta il franchise nell’era contemporanea, aumentando il dinamismo dei combattimenti e rendendoli più appaganti ma, con buona probabilità, anche più attraenti per chi si avvicina soltanto adesso alla serie. Anche l’esplorazione esce rinvigorita dalle nuove movenze grazie a un world design dal respiro più ampio, bravo a spingere noi e i nemici ad abbracciare le molteplici possibilità offerte dalla verticalità inedita. A completare il passaggio di testimone da tradizione a innovazione ci pensa la revisione del progression system, con la sua mole di specializzazioni e skill da combinare alla ricerca della build più adatta al nostro stile di gioco… finché non recuperiamo l’arma dei nostri sogni fra trenta miliardi di possibilità, e ci tocca rivedere le nostre certezze insieme ai talenti. I difetti ci sono, naturalmente: l’ottimizzazione lascia a desiderare, qualcosa da registrare lato tecnico c’è, il bilanciamento delle abilità può migliorare e a volte l’IA sembra perdersi in un bicchiere d’acqua, ma Gearbox stavolta ha fatto le cose in grande, bisogna riconoscerglielo. Gironzolando liberamente con il Digirunner per Kairos si notano ovunque contenuti, attività e soprattutto gli sforzi degli sviluppatori per offrire ai fan un capitolo solido, moderno e stimolante, in cui ogni zuffa - anche quella di poco conto - è frizzante. Come spesso accade quando si modifica una ricetta a cui milioni di persone sono affezionate, può darsi che il tentativo di svecchiamento venga mal digerito da qualcuno. Ci ho riflettuto sopra non poco, e la conclusione non è una risposta ma una domanda: che senso avrebbe avuto limitarsi ad un “more of the same”?

• PC
• 7 / 10
• Italie

Cronos: The New Dawn, è una grande occasione sprecata; durante le prime ore di gioco ero soddisfatto, ma più procedevo nell’avventura più la mia convinzione traballava. Gli elementi di trama non sviluppati, i bug, l’avere sostanzialmente a che fare sempre con lo stesso scenario hanno pesato sempre di più sul mio voto; vorrei, in parte, poter essere maggiormente generoso, ma come ho già detto devo valutare quello che ho davanti, e non posso in buona coscienza consigliare in modo entusiasta un titolo che potrebbe far perdere ore di progresso a chi lo acquistasse subito. Il mio non è un giudizio negativo, siamo comunque di fronte a un gioco valido ma che poteva essere decisamente migliore a fronte di un maggiore impegno e/o tempo di sviluppo.

• PS5
• 8.5 / 10
• Italie

Metal Gear Solid Δ: Snake Eater è un remake visivamente ottimo, curato nei minimi dettagli e fedelissimo a uno dei capolavori più amati della storia videoludica. Ogni scena, dialogo e inquadratura viene riproposta con riverenza quasi religiosa, restituendo in alta definizione tutta la potenza emotiva e cinematografica dell'originale. Ma proprio questa fedeltà assoluta rappresenta anche il suo limite più evidente: il gameplay, l'intelligenza artificiale, la struttura frammentata in micro-aree e molte delle meccaniche del 2004 mostrano oggi inevitabilmente i segni del tempo, e Konami ha scelto di non intervenire quasi mai per modernizzarle. Chi ha amato l'originale ritroverà un'esperienza familiare e curata, arricchita con qualche contenuto extra e una modalità multigiocatore inedita; chi invece affronta per la prima volta questa avventura potrebbe trovarsi di fronte a un'opera affascinante ma un filo meno moderna, più figlia del passato che del presente. Eppure, nonostante questi limiti, il cuore di Snake Eater pulsa ancora forte: Delta non è un remake rivoluzionario, ma è la celebrazione definitiva di un classico che merita di essere (ri)vissuto.

• SWITCH2
• 6.5 / 10
• Italie

Drag x Drive è un esperimento curioso, ma incompiuto, che unisce basket in carrozzina e modalità mouse dei Joy-Con 2, offrendo controlli precisi ma un gameplay povero di contenuti e varietà. L’online è il cuore dell’esperienza (i match contro i bot vi stancheranno prestissimo), ma la mancanza di progressione limita la longevità e trovare compagni al proprio livello è un terno al lotto. Estetica e design sottotono penalizzano infine un concept che, con più cura e ambizione, sarebbe potuto diventare una piccola gemma nel neonato catalogo di esclusive per Switch 2.

• PC
• 7.5 / 10
• Italie

Mafia: Terra Madre è un gioco che vive di contrasti. Esteticamente affascinante e con una ambientazione ricreata in modo che oserei definire quasi poetico, ma rovinato da una serie di scelte e piccoli problemi che, pur non arrivando a rendere il giudizio negativo, gli impediscono di esprimere tutto il suo potenziale. Se si è disposti a seguire una storia che sa di già visto e chiudere un occhio su alcune scelte stilistiche infelici l’esperienza finale è comunque positiva. Sicuramente, una volta visto scorrere i titoli di coda, mi sono rimasti impressi i magnifici panorami e le campagne della Sicilia, la ricchezza culturale della regione con tutte le sue idiosincrasie. Un peccato, perché pur essendo un buon gioco, poteva essere decisamente migliore.

• PS5
• 6.5 / 10
• Italie

Il secondo capitolo della saga The Hinokami Chronicles rispetta tutti i requisiti minimi per essere un buon prodotto in grado di coinvolgere i giocatori, in particolare i fan della saga, attraverso una discreta trasposizione della storia originale e combattimenti divertenti e colorati; tuttavia, non riesce a rispettare le aspettative del pubblico: molti – compreso me – avrebbero preferito un'operazione in stile Dragon Ball Z: Kakarot. Invece, gli sviluppatori hanno deciso di non rischiare e di muoversi su strade già battute e sicure, offrendo un prodotto sufficiente che non innova ma diverte; il sistema di combattimento rimane il suo punto di forza: semplice, dinamico e divertente, leggermente migliorato rispetto al capitolo precedente. In generale, però, nulla di nuovo sotto il sole.

• PS5
• 8 / 10
• Italie

EA Orlando spinge la serie a un nuovo livello, offrendo uno spettacolo che fonde tradizione e adrenalina attraverso le rivalità tra 136 squadre. College Football 26 è un sequel che perfeziona ogni dettaglio del capitolo precedente senza stravolgerne l’essenza; una simulazione che è un viaggio nel cuore pulsante del football universitario pensata soprattutto per chi ama l’esperienza da giocatore singolo: una scelta coraggiosa in un mondo dominato dal multiplayer. Più profondo di Madden, più emozionante e, soprattutto, più autentico.

• PS5
• 7 / 10
• Italie

Wuchang: Fallen Feathers è un titolo dal cozzo facile, soprattutto all'inizio, ma che piano piano si apre al giocatore e lo accompagna a capirne le logiche al punto da renderlo un buon prodotto al netto dei tanti spigoli grezzi che presenta. I difetti non diventano magicamente pregi, a mano a mano che si gioca e lo si apprezza, ma ci sono delle innegabili qualità che lo rendono un'esperienza piacevole e gratificante, aperta a diverse sperimentazioni sebbene la schivata rappresenti il nucleo del gameplay e dell'approccio agli scontri. Convince solo in parte, complici diverse asperità e ingenuità che lo portano a essere un soulslike "vecchio", ma quello che ingrana lo fa bene e lo eleva, anche se di misura, dall'abisso della mediocrità dove avrebbe potuto sprofondare. Alcuni potrebbero definirlo un "guilty pleasure" e, in fondo, non ci vedo niente di male.

• PS5
• 7.5 / 10
• Italie

Shadow Labyrinth è un esperimento coraggioso, spesso brillante nella contaminazione fra classico e moderno, che paga però il prezzo di una realizzazione altalenante. I suoi punti di forza stanno soprattutto nelle mappe ricche e dense di interconnessioni, nell’ibridazione intelligente dei sistemi classici di Pac-Man con meccaniche contemporanee e in un gameplay che mescola esplorazione, platform e combattimenti con risultati apprezzabili. A convincere meno sono la narrazione, il comparto grafico senza grande personalità, la gestione della difficoltà e una longevità fin troppo elevata, tanto che con qualche ora in meno e checkpoint in più il risultato sarebbe stato più godibile e meno stancante.

• SWITCH2
• 9 / 10
• Italie

Con Donkey Kong Bananza, Nintendo riprende in mano il suo storico gorillone regalandogli un’avventura dalla grande personalità e dal feeling magari non unico, ma certamente "diverso". Alcuni potranno trovarlo forse troppo facile, soprattutto nelle fasi iniziali, ma è un gioco ricco, lungo, pieno di idee e di attività, curato nei dettagli come forse solo Nintendo sa fare.